Advertisement
Zapraszamy na kolejną edycję Twardej SztukiKto zagra:
Mirosław Matyasik LARMO
(C.H.DISTRCT, GODZILLA) od przeszło 20 lat czynnie działający na polskiej scenie niezależnej w swojej nowej odsłonie.
Czerpiąc garściami z klasyki muzyki industrialnej oraz penetrując współczesne brzmienia elektroniczne jako LARMO zaprasza do ekstremalnej wyprawy przemysłowymi szlakami Górnego Śląska gdzie żyje i tworzy. Po kilku mniejszych wydawnictwach i wielu entuzjastycznie przyjętych występach w maju 2024 nakładem Zuharum Records ukazał się pełnowymiarowy album LARMO - "ALARM".
12 mocnych numerów opartych na masywnym brzmieniu, mechanicznej rytmice charakterystycznej dla cięzkiego industralnego grania z elementami noise czy bass music. Płyta spotkała sięz bardzo dobrym odbiorem wśród słuchaczy i recenzentów zarówno w kraju jak i za granicą.
Czynnie koncertuje w Polsce, supportował m.in. Godflesh, JK Flesh, Author& Punisher, Body Void, Jad czy Ciśnienie.
Dla fanów ANT-ZEN, HANDS, INSTRUMENTS OF DISCIPLINE czy OHM RESISTANCE
Olgierd Dokalski
Trębacz, kompozytor i improwizator żyjący między Gdynią a Warszawą. Zafascynowany szeroko pojętą kulturą ludową, narracją dźwiękową oraz muzycznym snuciem historii.
W 2016 roku ukazał się jego solowy debiut p.t. "Mirza Tarak", na którym to w formule koncept albumu dawał upust swoim kulturoznawczo-genealogicznym zainteresowaniom.
W przeszłości prowadził postrockowo-jazzowo-noise'owe Daktari i interpretował sefardyjskie pieśni z Bałkanów z początku ** wieku z powołanym przez siebie polsko-izraelsko-belgijskim kwartetem nor cold. Związany także z grupami Canes of Karabakh (laureaci II miejsca na festiwalu Polskiego Radia Nowa Tradycja 2025), kIRk (w ostatnim wcieleniu kIRka realizuje się kompozytorsko) oraz Skerebotte Fatta (gdzie realizuje się w improwizacji).
Występując solo, tworzy avant-folkowe i ambientowe pejzaże, grając na flugelhornie i przetwarzając go na żywo. Inspiracje obejmują m.in. muzykę Polesia, Dona Cherry'ego i Coil.
https://dokalski.bandcamp.com/album/mirza-tarak
https://www.instagram.com/dokalski
Grzegorz Mucha
Słyszę dźwięki, widzę obrazy, czuję ciśnienie. Najlepsze jest to akustyczne, w furgających nogawkach, przed głośnikiem gitarowym.
Elektroniką zainteresował mnie Dziwny ponad ćwierć wieku temu, którego spotkałem przy produkcji Antibiotix (pozdro dla Remiskra).
Gdy drugi raz w życiu spotkałem Dziwnego w antonińskim Lesie ochrzcił mnie... i tak powstała Mucha. A że promieniuję spokojem, dodałem tylko rentgen.
Podobno życie poznaje się na kontrastach... więc odnaleźć się mogę tylko gdzieś w podróży pomiędzy ciszą i hałasem, spokojem i furią. Granica jest płynna - zwie się muzyką.
W tej drodze towarzyszą mi ludzie z łabędzkiej spółdzielni "Postgresja", z którymi zrobimy klimat na kolejnej edycji Twardej Sztuki
Pozdrawiam Bzzz
Robert Spienty
Jednoosobowe przedsięwzięcie muzyczne powstałe w wyniku niewyjaśnionej
tęsknoty za anarchią artystyczną.
Można spodziewać się przepływu konstelacji dźwiękowych o mocno ugiętej głębi
dostarczających dziwnych i niepokojących emocji.
R.S zabierze Cię na małą przejażdżkę po kanionach i dolinach zagadkowego
wymiaru w mało doskonałym wehikule paradźwiękowym.
Inspirujące dudnienia bębnów pozwolą na refleksję o upływającym czasie i nieco
niewidocznym skraju materii. Dodatkowy dreszczyk emocji może powstać na ciele
pod wpływem uporczywego drążenia niskich częstotliwości co jest skutkiem
zwichrowanych wizji wykonawcy. Może także przydarzyć się chwila z refleksyjną
sentymentalną nutą .
Cisza, choć cenna nie będzie dominować.
MICHAŁ KIEŁBASA
Michał Kiełbasa to kompozytor i sound designer udzielający się m.in. w Whalesong, Grave of Love, Lugola i Harmony of Struggle. Jego solowe kompozycje często opierają się na minimalistycznych strukturach utworów, eksplorując dźwięki z pogranicza ambientu drone'u i minimalizmu. Często obfitują one w powtarzające się harmonie instrumentów akustycznych oraz syntezatorów. W Jego muzyce ważną rolę odgrywa relacja pomiędzy dźwiękiem a słuchaczem - w tym możliwość zatracenia się się w dźwięku i w ten sposób przekroczenia czasu, zatopienia w nim niczym we śnie.
FFO: Tim Hecker, Drew McDowall, Ben Frost, Kali Malone, Maria W Horn, COIL, La Monte Young, Abigail Toll, Mats Erlandsson.
https://michalkielbasamusic.bandcamp.com
https://facebook.com/michalkielbasamusic
Pełna lista wykonawców zostanie ogłoszona wkrótce!
Wydarzenie odbędzie się w piątek 20 listopada, początek o godz. 18:30.
Bilety w cenie 30 zł w przedsprzedaży:
👉 https://www.gtwgliwice.pl/product/2026-11-20-twarda-sztuka-koncert-muzyki-nieoczywistej/
👉 Stacja Artystyczna Rynek (w godzinach otwarcia), kolekcjonerskie.
W dniu koncertu: 40,00 zł.
________________________________________
Wydarzenie z dostępem dla osób z niepełnosprawnością ruchową po wcześniejszym zgłoszeniu organizatorowi potrzeby udostępnienia schodołazu gąsienicowego. Schodołaz obsługuje wózki tradycyjne, nie elektryczne. Zgłoś potrzebę: 504 676 972 lub [email protected].
_________________________________________
Jeśli przyjeżdżasz do nas samochodem, weź pod uwagę, że Rynek i okalające go uliczki oferują mało miejsc parkingowych. Zachęcamy do zostawienia auta na Placu Piłsudskiego (400 m od SAR) lub na ul Powstańców Warszawy (600 m od SAR).
__________________________________________
Projekt dofinansowany z budżetu miasta Gliwice.
Współorganizatorem wydarzenia jest Centrum Kultury Victoria w Gliwicach.
Advertisement
Event venue
Stacja Artystyczna RYNEK, ulica Rynek 3, 44-100 Gliwice, Polska, Gliwice, Poland
Tickets
Concerts, fests, parties, meetups — all the happenings, one place.