Advertisement
“O kobiecie, która hodowała mężczyzn”autorski monodram
czas trwania: 45 min
wykonanie: Aleksandra Rusek
dramaturgia/tekst: Sylwia
Kobuszewska- Kamińska
multimedia, kostiumy, marketing:
Monika Zgodzaj
muzyka na żywo: Enxu Zhang
premiera: 18 maja 2026
patronat: Akademia Muzyczna w
Katowicach
Sfinansowano we współpracy z fundacją
ADOS w Katowicachicach
Spektakl powstał z refleksji nad społecznymi
rolami kobiet i mężczyzn oraz ich wpływem na
relacje i życiowe wybory. Motyw roślin stał się
metaforą ludzi, których próbujemy kształtować,
ale także nas samych podatnych na wpływy, a
jednocześnie zdolnych do przemiany. Rosiczka
symbolizuje kobiecą sprawczość, niezależność i
prawo do definiowania siebie na własnych
zasadach.
Idea i inspiracja
Spektakl, w którym bohaterka dzieli się swoimi
przemyśleniami na temat kobiecości, męskości i
społecznych oczekiwań w zależności od płci.
Zastanawia się ona, na ile życiowe wybory kobiet i
mężczyzn są naprawdę indywidualne, a na ile
wynikają z narzuconych wzorców.
Centralną metaforą spektaklu są kwiaty. Mężczyźni
porównywani są do kwiatów, które można hodować
według własnych wyobrażeń. Sama bohaterka jest
jednym z kwiatów. Wyjątkowym, bo drapieżnym. Nie
chce pozostać bierną rośliną, czekającą na światło i
wodę. Wybiera inną drogę, staje się rosiczką, rośliną
mięsożerną, która sama zdobywa to, czego potrzebuje.
Podczas spektaklu przechodzi drogę przeobrażenia i
zrozumienia swoich poglądów, nie narzucając
jednocześnie gotowych wniosków widzom.
Spektakl porusza temat społecznych ról kobiet i
mężczyzn, zależności w relacjach oraz potrzeby
samostanowienia. Łącząc humor, ironię i poetyckie
obrazy, zaprasza widzów do refleksji nad tym, czy
żyjemy zgodnie z własnymi pragnieniami, czy raczej
według scenariuszy napisanych przez innych.
Spektakl przeplatany jest trzema utworami
muzycznymi nawiązującymi do przemyśleń bohaterki.
AleksandraRusek
Sopranistka, absolwentka oraz studentka kierunku
Wokalno- aktorskiego Akademii Muzycznej im. Karola
Szymanowskiego w Katowicach. Doświadczenie
artystyczne zdobywała na scenach operowych,
teatralnych i koncertowych w Polsce oraz za granicą.
Współpracowała m.in. z Teatrem Muzycznym "Arte
Creatura", Zespołem Tańca Ludowego „Warszawa” oraz
uczestniczyła w międzynarodowych projektach
artystycznych realizowanych we Francji, we Włoszech (w
ramach programu Erasmus+) i w Czechach.
Obecnie występuje na scenie Teatru Śląskiego w Opawie,
gdzie kreuje rolę Pierwszego Chłopca w operze
"Czarodziejski flet" Wolfganga Amadeusza Mozarta. W
przeszłości była asystentką reżysera Michała
Znanieckiego przy realizacji opery "Don Pasquale"
Gaetana Donizettiego. Możliwość poznania procesu
twórczego z innej perspektywy zaowocowała chęcią
stworzenia autorskiego spektaklu- monodramu „O
kobiecie, która hodowała mężczyzn”.
Monika Zgodzaj
Plastyk ze specjalizacją fotografia artystyczna,
charakteryzacja i wizaż. Doświadczenie zdobywała przy
produkcjach filmowych, serialowych i teatralnych,
współpracując m.in. przy filmach „Minghun” oraz „Sami
swoi. Początek”. Bierze również udział w projektach
realizowanych ze studentami Szkoły Filmowej w
Katowicach.
Od lat rozwija swoją działalność twórczą w obszarze
fotografii, charakteryzacji i kreacji wizerunku. Tworzy
zarówno autorskie sesje fotograficzne, jak i projekty
realizowane we współpracy z aktorami, modelami oraz
twórcami filmowymi.
Jej fotografie były publikowane w magazynach modowych, w
tym na okładce „Looplite Magazine”. Zajmuje się także
tworzeniem treści do mediów społecznościowych, łącząc
doświadczenie z zakresu fotografii i stylizacji z indywidualnym
podejściem do estetyki obrazu. W swojej pracy stawia na
kreatywność, autentyczność i ciągłe poszukiwanie nowych form
wyrazu artystycznego.
Sylwia Kobuszewska-Kamińska
Autorka sztuki „O kobiecie, która hodowała mężczyzn” oraz
dramaturżka współtworząca proces powstawania spektaklu pod
tym samym tytułem.
Absolwentka specjalności dramaturgiczno-medialnej na
Wydziale Wiedzy o Teatrze Akademii Teatralnej w Warszawie.
Laureatka nagród dramaturgicznych, m.in. za sztukę „Lalka” w
konkursie na Sztukę Dla Dzieci i Młodzieży organizowanym przez
Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu oraz za dramat „Ptaki będą
na obiad” w konkursie „Szukamy Polskiego Szekspira”. Jej teksty
publikowane były m.in. w zbiorze „Nowe sztuki dla dzieci i
młodzieży”.
Brała udział w licznych krajowych i międzynarodowych
warsztatach oraz projektach teatralnych, rozwijając praktykę
dramaturgiczną na styku pisania, performansu i pracy
zespołowej.
Advertisement
Event venue
Bytom, Oświęcimska 1/5, 41-902 Bytom, Poland
Tickets
Concerts, fests, parties, meetups — all the happenings, one place.