Advertisement
⚫️ Situace sama může být zdrojem, kterému je jen třeba umožnit vývoj. Jak při tom zůstat otevření a vnímaví? Uznávaný francouzský choreograf Alban Richard nabídne nástroje pro tvorbu choreografie, a to skrze pozorování podmínek, které jsou vlastní každé situaci. Jak se nevrhat dopředu a nespoléhat na předem daný model či plán, ale nechat nápady dozrát, aniž bychom cokoli vylučovali? Prostě jen odhalovat možnosti? Při experimentech a improvizacích vedených omezeními na základě pozorování těl v pohybu budou účastníci*ice pracovat na důvěře ve vlastní rozhodnutí a v jejich účinnost.⚫️ „Jako choreografové se často ocitáme v džungli možností a hledáme, co má potenciál, a co pustit,“ říká Alban Richard. Na workshopu si budeme klást také otázky, které nám mohou odhalit naše stereotypní vzorce tvorby. Jak se tvůrčí proces promění, když tyto vzorce naboříme nebo jen zvolíme jinou terminologii?
⚫️ Ať už tvoříte choreografie s dětmi, studenty nebo profesionálními tanečníky, získejte nový způsob, jak nahlížet na vaše interprety, dynamiku skupiny a společnou tvorbu.
⚫️ TŘI DNY WORKSHOPU – JEDEN PROCES
Od práce s tělem a s nástroji pozorování přes pojmy a slovník až ke score. Jednotlivé části na sebe navazují, proto je účast potřebná jen na celém semináři. Součástí procesu je i dynamika skupiny: jak si nasloucháme, díváme se na sebe a reagujeme.
⚫️ ALBAN RICHARD
Alban Richard (FR) objevil současný tanec během svých studií literatury a hudby. Od konce 90. let spolupracoval s různými choreografy, jako jsou Odile Duboc, Olga de Soto a Rosalind Crisp. V roce 2000 založil soubor Ensemble l'Abrupt, pro který vytvořil přibližně třicet velmi rozmanitých choreografií. Vždy přitom pracoval v úzké vazbě na hudební dílo, jehož strukturu a kompozici důkladně zkoumal. Jeho způsob tvorby, založený na řízených improvizacích přímo na jevišti, motivuje performery*ky, aby se sami stávali tvůrci své vlastní taneční řeči. Jako plodný choreograf je pravidelně zván k tvorbě na zakázku pro baletní soubory a taneční společnosti ve Francii i v zahraničí, například v Kanadě, Litvě či Norsku. V letech 2015–2025 působil jako umělecký ředitel Centre chorégraphique national de Caen en Normandie. Se SE.S.TA spolupracoval na několika projektech se zapojením českých choreografů (Hana Polanská, Viktor Černický, Agáta Jarošová).
⚪️ PRAKTICKÉ INFORMACE
Pá 20. 11. | 16:00–19:00
So 21. 11. | 10:00–17:00 (s pauzou na oběd)
Ne 22. 11. | 10:00–13:00
Celkový rozsah: 16 vyučovacích hodin. Seminář probíhá v angličtině, s tlumočnickou podporou. Kapacita: 16 lidí, účast je možná pouze na celém semináři.
Kurzovné: 2 300 Kč do 16. 10. / 2 900 Kč do 16. 11. 2026. Studentské kurzovné 1 700 Kč, studenti*ky Konzervatoře Duncan centre 200 Kč. Kurzovné lze hradit z šablon OP JAK.
Po skončení semináře obdrží účastníci*ice certifikát o absolvování.
PŘIHLÁŠKA: https://forms.gle/qvXDi39ADXcEztDC7
Na základě vyplněného formuláře vám zašleme výzvu k platbě.
Kontakt: Martin Maryška, [email protected], 607 864 191
⚪️ Více na webu: www.se-s-ta.cz/akce/choreo-pedagogicky-seminar-2026/
⚪️ PRO KOHO
Seminář je určen choreografům*kám, tanečníkům*icím a tanečním pedagogům*žkám a zároveň studentům*kám Konzervatoře Duncan centre.
🟣 KOPRODUKCE A PODPORA
Seminář realizuje Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA ve spolupráci s Konzervatoří Duncan centre.
Finančně podporují Ministerstvo kultury České republiky a Hlavní město Praha.
Mediální partneři: Taneční aktuality / Dance Context, Opera Plus, Taneční zóna.
–––
⚫️ The situation itself can be a resource that simply needs to be allowed to evolve. How can we stay open and receptive? Renowned French choreographer Alban Richard will offer tools for making choreography by observing the conditions inherent in each situation. How can we avoid rushing ahead or relying on a pre-set model or plan, and instead let ideas mature without ruling anything out? Simply detect possibilities? Through experiments and improvisations guided by constraints based on observing bodies in motion, participants will work on trusting their own choices and their effectiveness.
⚫️ "As choreographers, we often find ourselves in a jungle of possibilities, looking for what has potential and what to let go of," says Alban Richard. The workshop will also raise questions that can reveal our stereotypical patterns of creation. How does the creative process change when we disrupt these patterns, or simply choose a different terminology?
⚫️ Whether you make choreography with children, students or professional dancers, gain a new way of looking at your performers, group dynamics and collective creation.
⚫️ THREE DAYS OF WORKSHOP – ONE PROCESS
From working with the body and tools of observation, through concepts and vocabulary, to the score. The parts build on each other, so participation is only possible for the whole seminar. Group dynamics are part of the process too: how we listen to, look at and respond to one another.
⚫️ ALBAN RICHARD
Alban Richard (FR) discovered contemporary dance while studying literature and music. Since the late 1990s he has worked with choreographers such as Odile Duboc, Olga de Soto and Rosalind Crisp. In 2000 he founded Ensemble l'Abrupt, for which he has created some thirty highly diverse choreographies, always closely tied to a musical work whose structure and composition he studies in depth. His way of working, based on guided improvisation directly on stage, encourages performers to become authors of their own dance language. He is regularly commissioned by ballet companies and dance companies in France and abroad, including Canada, Lithuania and Norway. From 2015 to 2025 he was artistic director of the Centre chorégraphique national de Caen en Normandie. He has worked with SE.S.TA on several projects involving Czech choreographers (Hana Polanská, Viktor Černický, Agáta Jarošová).
⚪️ PRACTICAL INFORMATION
Fri 20 Nov | 4–7 p.m.
Sat 21 Nov | 10 a.m.–5 p.m. (with a lunch break)
Sun 22 Nov | 10 a.m.–1 p.m.
16 teaching hours in total. The seminar is held in English with interpreting support. Capacity: 16 participants, attendance for the whole seminar only.
Fee: CZK 2,300 until 16 Oct / CZK 2,900 until 16 Nov 2026. Students CZK 1,700; Duncan centre Conservatory students CZK 200.
Participants receive a certificate of completion.
REGISTRATION: https://forms.gle/qvXDi39ADXcEztDC7
After registering, you will receive payment instructions.
Contact: Martin Maryška, [email protected], +420 607 864 191
⚪️ More: www.se-s-ta.cz/akce/choreo-pedagogicky-seminar-2026/
⚪️ WHO IS IT FOR
Choreographers, dancers and dance teachers, together with students of the Duncan centre Conservatory.
🟣 CO-PRODUCTION AND SUPPORT
Organised by the Centre for Choreographic Development SE.S.TA in cooperation with the Duncan centre Conservatory.
Supported by the Ministry of Culture of the Czech Republic and the City of Prague.
Media partners: Taneční aktuality / Dance Context, Opera Plus, Taneční zóna.
www.se-s-ta.cz
#SESTA #AlbanRichard #choreografie #tanecnipedagogika #DuncanCentre
Advertisement
Event venue
Konzervatoř Duncan centre, Branická 145/41, 147 00 Praha, Česko, Prague, Czech Republic
Tickets