Advertisement
SIMPOZIUMAS | Urbanistinio šokio praktikos: susitikimai ir transformacijosSimpoziumas nemokamas, reikalinga tik registracija:
https://urbanessentials.lt/renginys/hip-hop-simpoziumas-2026/#registracija
Simpoziumas tyrinėja urbanistinį šokį kaip santykių lauką, kuriame hiphopo, gatvės ir klubinių šokių praktikos susitinka su medijomis, miesto erdvėmis ir kitomis meno formomis. Kartu su judesiu keliauja žinios, kultūrinė atmintis ir bendravimo būdai. Kaip juos keičia naujos erdvės, technologijos, kūrybos ir stebėjimo sąlygos?
Pranešėjai dalysis meninių tyrimų ir kūrybos patirtimis: nuo šokio transformacijų ekrane, scenoje ir miesto rajonuose iki bendruomeninių bei akademinių mokymosi praktikų sąveikos ir šokio dialogo su muzika bei vizualiuoju menu muziejuje. Klausime, kas nutinka bendruomenėje išmoktam judesiui tapus autorinės choreografijos dalimi, o gyvam susitikimui – vaizdo įrašu. Kaip šiuose perėjimuose dalijamasi autoryste, kieno indėlis tampa matomas ir kaip kinta ryšys su vieta bei bendruomene?
Pristatymai, praktikos fragmentai ir pokalbiai skirti šokėjams, choreografams, pedagogams, tyrėjams ir visiems, besidomintiems urbanistinio šokio praktikomis.
2026 m. lapkričio 12 d.
Vieta: LMTA Balkono teatras (Gedimino pr. 42, Vilnius)
Simpoziumas vyks anglų kalba. Pristatymai bus įrašomi. Jei nenorite būti įamžinti kadre, prašome mus informuoti registracijos metu.
~ 9:30 Klausytojų/dalyvių registracija
Simpoziumo pokalbius lydi: Airida Gudaitė (LMTA meno doktorantė, Low Air Vilniaus miesto šokio teatras | mokykla kūrybos vadovė, choreografė) ir Laurynas Žakevičius (Low Air Vilniaus miesto šokio teatras | vadovas, choreografas, prodiuseris)
~ 10:00 – 10:20 Airida Gudaitė | sveikinimo žodis ir praktikos fragmentas:
Urbanistinio šokio transformacijos: tarp ekrano, scenos ir rajono
Santykis kaip transformacijos sąlyga
Kas nutinka judesiui, kai keičiasi jo aplinka, stebėjimo sąlygos ir dalyvavimo būdai? Pasitelkiant autoetnografinę prieigą, choreografinį veiksmą, vaizdo dokumentaciją ir dalyvių refleksijas, performatyviame pristatyme nagrinėjamos gatvės šokio transformacijos, urbanistinio šokio judėjimas tarp medijų, viešųjų miesto erdvių ir teatro scenos. Pristatymas remiasi asmenine Airidos Gudaitės šokio patirtimi: mokymusi stebint ir atkartojant ekrane matytus judesius, dalyvavimu televizijos šokio laidose, pasirodymais teatruose ir galerijose bei meniniais tyrimais Vilniaus rajonuose. Šios patirtys tampa atspirties tašku svarstyti, kaip skirtingose terpėse kinta choreografiniai procesai, atlikėjo ir žiūrovo pozicijos bei šokio suvokimas ir vertinimas.
_______________________
Airida Gudaitė – šokėja, choreografė, Lietuvos muzikos ir teatro akademijos meno doktorantė, Vilniaus miesto šokio teatro ir mokyklos „Low Air“ bendraįkūrėja ir meno vadovė. Savo kūryboje ir meninėje praktikoje nagrinėja hiphopo kultūros ir gatvės šokio sklaidą bei transformacijas, atsispirdama nuo asmeninės patirties Lietuvos šokio aplinkoje ir mainų su kitų šalių šokio bendruomenėmis. Tyrinėja, kaip per medijas, mokymąsi ir neformalius bendruomenės susibūrimus perimamos šokio praktikos įsirašo kūne, transformuojasi meno institucijose ir grįžta į miesto rajonus, kur įgyja naujų socialinių reikšmių bei formų. Kelia klausimą, kaip kūnų ir skirtingų terpių sąveikos atveria ar riboja galimybes judėti, dalyvauti ir stebėti. Šias transformacijas apmąsto pasitelkdama urbanistinio šokio sampratą – ją plėtoja kaip santykių kraštovaizdį, kuriame kūnai, technologijos ir aplinka nuolat veikia ir keičia vieni kitus.
~ 10:20 – 10:40 Jonas Frey praktikos fragmentas
Prieigos iš tarpinės erdvės
Kaip savarankiškas mokymasis, šokio rato (cypher) praktika ir kvietimo bei atsako principas gali būti pasitelkiami choreografinėje kūryboje? Kokios žinios jau glūdi kūnuose, erdvėse ir bendrakūrėjų patirtyse? Kaip jas atskleisti ir sudaryti sąlygas jomis dalytis?
„Mano kūryba kyla iš sąveikos tarp institucionalizuoto, akademiškai dėstomo šokio ir šokio praktikų, grindžiamų savarankišku mokymusi, mokymusi vieniems iš kitų bei bendruomeniškumu. Savo meninėje praktikoje erdvę suvokiu ne vien kaip fizinę – tai ir erdvė dialogui, mintims bei idėjoms. Ją formuoja trintis tarp kanonizuotų principų ir iš apačios kylančių judėjimų. Tyrinėju, kaip artėjame vieni prie kitų, kuriame dialogą, ieškome bendro pagrindo ir paliekame vietos skirtumams. Remdamasis mikroistorija ir kūnišku judesio bei erdvės tyrinėjimu, dalijuosi darbo šiame šokio praktikų lauke pavyzdžiais ir būdais“, – Jonas Frey.
___________________
Jonas Frey – Vokietijoje gyvenantis ir kuriantis choreografas, šokėjas ir šokio pedagogas, savo kūrybinį kelią pradėjęs nuo hiphopo ir breiko. Jis baigė „ArtEZ“ šokio mokyklą ir įgijo choreografijos magistro laipsnį „Codarts“ / „Fontys“. Savo kūryboje jis jungia klubinius ir gatvės šokius su šiuolaikine choreografija. Meninėje praktikoje Jonas Frey tyrinėja, kaip klubinių ir gatvės šokių formas, vertybes bei žinias galima dekonstruoti ir naujai pritaikyti choreografinėje kūryboje. Vadovaudamasis hiphopo principais – each one teach one („kiekvienas moko kitą“), originalumu ir nuolatiniu mokymusi – jis plėtoja bendros kūrybos procesus, kuriuose bendradarbiai tampa bendraautoriais. Jo tyrimuose kūnas suvokiamas kaip archyvas, o atmintis, istorija ir asmeninė patirtis įgauna fizinę išraišką.
~ 10:40 – 11:00 Farah Deen & Olivia Mitterhuemer praktikos fragmentas
Flavourama Performatory
„Flavourama Performatory“ tyrinėja, kaip gatvės ir klubiniai šokiai gali užmegzti dialogą su vizualiuoju menu ir atliepti naują erdvinį kontekstą. Performansų maršrute po muziejų šokėjai ir muzikantai susitinka kurti improvizacija grįstų pasirodymų. Gyva muzika sąveikauja su šokėjais, meno kūriniais ir parodos erdve, kurdama netikėtas skirtingų meninių praktikų jungtis.
_____________________
Olivia Mitterhuemer ir Farah Deen – Austrijoje kuriančios šokėjos, choreografės ir šokio pedagogės, kolektyvo „Potpourri Dance“ ir tarptautinio hiphopo bei house šokių festivalio „Flavourama“ bendraįkūrėjos ir meno vadovės. Savo veikloje jos siekia pristatyti gatvės ir klubinius šokius įvairiose erdvėse bei kontekstuose, kurdamos ryšius tarp skirtingų meno formų ir socialinių aplinkų.
~ 11:00 – 11:30 Kavos pertraukėlė
~ 11:30 – 12:30 Patirčių ir klausimų ratas.
Kviečiame dalyvauti visus simpoziumo dalyvius. Simpoziume patirtus judesius, matytus vaizdus ir girdėtus pasakojimus gretinsime su savo patirtimis ir kūno archyvais – tuo, ką esame išmokę, šokę, stebėję ir išsaugoję kūno atmintyje. Ieškosime, kur mūsų patirtys susiliečia, kur išsiskiria ir kokius klausimus šie susitikimai atveria.
~ 12:30 – 13:00 Ką parsinešame į savo ratą?
Bendrame rate visus simpoziumo dalyvius kviesime pasidalyti pokalbiuose išryškėjusiais ryšiais, skirtumais ir kilusiais klausimais, taip pat tuo, ką norėtųsi toliau tyrinėti savo šokio praktikoje ir bendruomenėje.
Advertisement
Event venue
LMTA Balkono teatras, Tachke, Gedimino prospektas, LT-01110 Vilnius, Lietuva, Vilnius, Lithuania
Tickets
Concerts, fests, parties, meetups — all the happenings, one place.
Discover more events by tag
Conferences in VilniusWorkshops in VilniusDance in VilniusPerforming-arts in VilniusArt in VilniusTechnology in VilniusEducation in VilniusTheatre in VilniusLiterary-art in VilniusEntertainment in Vilnius