Name: Faunea + LIBRÆ + Nioma | Musikcaféen
Start: 2026-03-12T20:00:00+01:00
Location: Rådhusstræde 13, 1466 Copenhagen, Denmark

$Faunea + LIBR\u00c6 + Nioma | Musikcaf\u00e9en$

Tre stærke kvindelige stemmer mødes i et stemningsfuldt univers af indie, elektroniske flader og nærværende vokaler – fra skrøbelig intimitet til eksplosiv intensitet.
●○●○●○●○●○●○●○●○●○●○●○●○
Venue: Musikcaféen, 3. etage
Døre: 20:00
Show: 20:30
Entré: 80 kr. // Studerende 50 kr.
●○●○●○●○●○●○●○●○●○●○●○●○
Nioma:
Med tekster, der kredser om hverdagsrefleksioner og sanseindtryk kombinerer Nioma elementer fra genrerne Indie, Bossa Nova, folkpop og Singer-songwriter. Duoen, bestående af Molly Efionayi og Nanna Ugorskij, formår at skabe et fyldigt og skrøbeligt lydbillede med smukke og skæve vokalharmonier, fine melodilinjer og et velklingende guitarfingerspil.
LIBRÆ:
LIBRÆ er et kunstprojekt skabt af sanger, sangskriver og komponist Therese Harris Buus Nielsen. Navnet forener stjernetegnet Vægten (Libra) med ordet “fri” – “Libre” – og rummer projektets kerne: spændingsfeltet mellem balance og frihed.
LIBRÆ kredser om friheden, der opstår i balancen, og den balance, der må findes midt i frihedens kaos for at kunne bestå. Projektet søger ikke den perfekte harmoni, men eksisterer i en konstant bevægelse mellem udforskning, udvikling og transcendens.
Med en baggrund i klassisk sang besidder Therese Harris Buus Nielsen en markant teknisk styrke og vokal dybde. I LIBRÆ smelter hun det klassiske fundament sammen med et nutidigt, genreopløsende udtryk. Æterisk vokal, pulserende rytmer og dybe synth-flader danner et stemningsmættet lydunivers, hvor skrøbelige tusmørkestunder og eksplosive intensitetsudbrud sameksisterer.
Faunea:
Faunea er en multikulturel kunstner af dansk, peruviansk og asiatisk afstamning.
Hendes stemme er blevet beskrevet som en kombination af let intimitet blandet med en mystisk, hjemsøgende mørk side, der giver associationer til eklektiske sangere som Björk, Die Antwoord og MØ.
Hun fik international anerkendelse, da hendes sang "Sound of Breaking" blev vist i den amerikanske Netflix-serie "Tiny Pretty Things." Siden da har hun skrevet mere musik og deltaget i adskillige samarbejdsprojekter, herunder sange som Muri's "Fallin'," Nonsens' "Feel That Way," og "Lose Your Mind" af biskuwi. Efterfølgende har hun lanceret sit eget pladeselskab og udgiver musik som selvstændig/uafhængig kunstner. Hendes track fra 2022, "Satellites," markerede begyndelsen på denne nye rejse.
Hun udgav efterfølgende singlen "Jellyfish" - en fængslende musikalsk erklæring om modstandskraft, selvopdagelse og skønheden ved at forblive autentisk i en verden, hvor alt er i konstant forandring. Den udkom med en musikvideo filmet i København under "Distortion Festival," lavet af den canadiske filminstruktør Andy Ziel.
For sine liveoptrædener har Faunea taget en ny retning og præsenterer sin musik i et intimt, akustisk format med kun guitar og vokal. Hun har bragt denne rå, minimalistiske stil til scener ved showcases i Los Angeles, Spike Showcase i Bulgarien samt London’s Green Note. Den 4. oktober åbnede hun for den hollandske artist Charlotte Wessels i Utrecht, Holland.
I maj rejste hun til Egypten for at skabe kontakt med lokale musikere og endte med at optræde med dem, samt den anerkendte violinist Mohamed Aly ved en live koncert på Makan ECCA - Det Egyptiske Center for Kultur og Kunst.
Nu er hun tilbage med en helt ny single, “Never Like That”, et kærlighedsbrev til nattelivet og dets evne til at heale et knust hjerte.
●○●○●○●○●○●○●○●○●○●○●○●○
ENG:
Three strong female voices meet in an atmospheric universe of indie, electronic textures and intimate vocals – from fragile moments to explosive intensity.
Nioma:
With lyrics rooted in everyday reflections and sensory impressions, Nioma blends elements of indie, bossa nova, folk pop and singer-songwriter traditions.
The duo, consisting of Molly Efionayi and Nanna Ugorskij, creates a rich yet fragile soundscape with beautiful and slightly off-kilter vocal harmonies, delicate melodic lines and resonant fingerstyle guitar playing.
LIBRÆ:
LIBRÆ is an art project created by singer, songwriter and composer Therese Harris Buus Nielsen. The name unites the zodiac sign Libra with the word “free” – “libre” – and encapsulates the core of the project: the tension between balance and freedom.
LIBRÆ revolves around the freedom that emerges from balance, and the balance that must be found within the chaos of freedom in order to endure. The project does not seek perfect harmony, but exists in constant movement between exploration, development and transcendence.
With a background in classical singing, Therese Harris Buus Nielsen possesses a strong technical foundation and notable vocal depth. In LIBRÆ, she merges this classical base with a contemporary, genre-dissolving expression. Ethereal vocals, pulsing rhythms and deep synth layers form a richly atmospheric sound universe where fragile twilight moments coexist with explosive bursts of intensity.
Faunea:
Faunea is a multicultural artist of Danish, Peruvian and Asian heritage.
Her voice has been described as a blend of light intimacy and a mysterious, haunting darkness, drawing associations to eclectic artists such as Björk, Die Antwoord and MØ.
She gained international recognition when her song “Sound of Breaking” was featured in the American Netflix series Tiny Pretty Things. Since then, she has written more music and taken part in numerous collaborative projects, including tracks such as Muri’s “Fallin’”, Nonsens’ “Feel That Way” and biskuwi’s “Lose Your Mind”. She later launched her own record label and now releases music as an independent artist. Her 2022 track “Satellites” marked the beginning of this new chapter.
She subsequently released the single “Jellyfish” – a captivating musical statement about resilience, self-discovery and the beauty of remaining authentic in a constantly changing world. The song was accompanied by a music video filmed in Copenhagen during Distortion Festival, directed by Canadian filmmaker Andy Ziel.
For her live performances, Faunea has taken a new direction, presenting her music in an intimate acoustic format with only guitar and vocals. She has brought this raw, minimalist style to showcase stages in Los Angeles, at Spike Showcase in Bulgaria and at London’s Green Note. On October 4, she opened for Dutch artist Charlotte Wessels in Utrecht, the Netherlands.
In May, she traveled to Egypt to connect with local musicians and ended up performing with them, as well as the acclaimed violinist Mohamed Aly, at a live concert at Makan ECCA – the Egyptian Center for Culture and Art.
She now returns with a brand new single, “Never Like That” – a love letter to nightlife and its ability to heal a broken heart.