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[English below] L’Opéra du Villageois„I AM NOT AN OBJECT“ Im Widerhall der laufenden Debatte um die Rückgabe von Kulturgütern lässt Zora Snake das heilige Herz der Maske in aller Kraft und Macht sowie als Träger des Widerstands wieder auferstehen. In seinem performativen Tanz-Parcours leitet er uns durchs Museum und eröffnet im Ritual eine Dimension, die eine neue Perspektive auf die gemeinsame Kolonial-Geschichte und ihre Darstellungen öffnet. L‘Opéra du villageois (Die Oper des Dorfbewohners) ist eine Hommage an die Bewohner*innen der Dörfer und ehemaligen Königreiche im Kameruner Grasland.
Der Tänzer und Choreograph Zora Snake erzählt uns von der verborgenen Reise der Masken als private Schätze, kapitalistisches Gut, Raubkunst, und auch von den Peitschenhieben, die die Körper seiner Vorfahren erdulden mussten. „Einige unserer Unabhängigkeitskämpfer*innen haben sich gegen die Gewalt der Kolonialherren gewehrt. Heute offenbaren die Schläge die Gräueltaten einer Zeit, in der die Menschen Masken benutzten, um zu heilen, Kriege zu beenden und neue Verbindungen zu knüpfen“, so der Performer. „Einmal im Museum angekommen, sind die Masken beschädigt und haben ihre Funktion in ihrer Herkunftsgesellschaft durch die Entfremdung von ihren ursprünglichen Orten verloren“.
Mehr Informationen: https://kurzlinks.de/lwwl
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[EN] L’Opéra du Villageois
I AM NOT AN OBJECT“ – In connection with the major debates about the return of cultural belongings, Zora Snake resurrects all of its strength and power within the “mask” in connection with the body and as a bearer of resistance. In his performative dance parcours, he leads us through the museum and opens up a dimension in the ritual that creates a new perspective on the shared colonial history and its representations. L‘Opéra du villageois (The Villager’s Opera) pays homage to the inhabitants of the villages, long considered ‘uncivilized’, to awaken their strength and resistance.
Dancer and choreographer Zora Snake tells us about the hidden journey of the masks as private treasures, capitalist goods, looted art, and about the whippings that the bodies of his ancestors endured. “Some of our independence fighters have spoken out against the violence of the colonial masters. It is the power of our quiet wealth that is awakened by the performances and screams. Today, the beatings reveal the atrocities of a time when people used masks to heal, end wars, appease and forge new connections,” says the performer. “Once in the museum, the masks are damaged and have lost their function in their society of origin due to alienation from their original places.“
More information: https://kurzlinks.de/awvq
Picture credit: © Antoine Billet
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Event Venue & Nearby Stays
Schlossplatz, 10178 Berlin, Germany, Inoffizielle Seite: Schloßplatz Berlin, Am Lustgarten, 10178 Berlin, Deutschland,Berlin, Germany