Advertisement
Spektakl prezentujemy w ramach 5. Międzynarodowego Festiwalu Nowa Europa. 𝐆ł𝐨ś𝐧𝐢𝐞𝐣!Miet Warlop w wyjątkowy sposób opowiada swoją teatralną biografię, inspirująco łącząc teraźniejszość, przeszłość i przyszłość.
ONE SONG - Histoire(s) du Théâtre IV rozgrywa się w wyjątkowym uniwersum Warlop, w którym trwa hipnotyzujący rytuał pożegnania, życia i śmierci, nadziei i zmartwychwstania. Śpiewany wspólnie tekst, przedstawione obrazy i przedmioty, a także oddech i pot wykonawców, stają się wyrazem naszej „kondycji ludzkiej”. Raz po raz ktoś przekracza granice. Przeciwstawia się upływowi czasu i wyraża głęboką ludzką potrzebę: moment, w którym możemy przekroczyć nasze 'myślące ciało'.
ONE SONG, koprodukcja NTGent i Miet Warlop / Irene Wool, ma zarówno artystyczne, jak i osobiste znaczenie dla Warlop. W refleksji nad teatrem jako formą sztuki rozpoznajemy elementy jej poprzednich dzieł. Rytualny koncert z choreograficznym motywem był podstawą "Ghost Writer and the Broken Hand Break" (2018). Zaproszenie do wspólnego oddychania, które ma dokonać egzorcyzmu na naszych lękach i demonach przypomina z kolei "Fruits of Labor" (2016), spektakl który miał służyć jako „środek przeciwbólowy dla świata”. Charakterystyczne dla twórczości Warlop są powracające po latach tematy i motywy: w jej twórczości wszystko jest ze sobą pośrednio lub bezpośrednio powiązane. Pod wieloma względami nieustannie zatacza koło, tak jak samo życie. Wysiłek fizyczny jako metafora to kolejny motyw z przeszłości, zainicjowany przez Warlop w Sportband / Afgetrainde Klanken (2005), requiem i hołdzie dla jej zmarłego brata Jaspera. W ONE SONG, poprzez metaforę zawodów sportowych/koncertu, i przy udziale komentatora i cheerleaderki, Miet Warlop zaprasza nas do tworzenia wspólnoty i wzajemnego podnoszenia się na duchu – dzięki temu to, co tymczasowe, staje się uniwersalne, a to, co osobiste, staje się wspólne.
Taki jest właśnie podtekst ONE SONG: jedna piosenka może nadać sens całemu społeczeństwu; odnaleźć jedność w różnorodności.
ONE SONG powstało na zaproszenie belgijskiego teatru miejskiego NTGent w ramach cyklu Histoire(s) du Théâtre. Poprzednie stworzyli Milo Rau, Faustin Linyekul i Angélica Liddell.
𝗠𝗶𝗲𝘁 𝗪𝗮𝗿𝗹𝗼𝗽 (1978) jest belgijską artystką wizualną urodzoną w Torhout. Mieszka i pracuje w Gandawie, Brukseli i Berlinie. Warlop otrzymała magistra sztuk wizualnych na Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Gandawie. W latach 2006-2007 była jedną z sześciu artystek działających w ramach projektu DE BANK w centrum artystycznym CAMPO w Gandawie, gdzie pracowała nad serią Propositions, zatytułowaną również Grote Hoop/Berg (Wielka hałda/góra). W czasie tournée z Propositions, Warlop stworzyła nową pracę, grającą z oczekiwaniami widza Springville, z charakterystyczną bliską relacją między scenografią, kostiumami, rekwizytami i postaciami. Jako artystka stowarzyszona z Beursschouwburg Brussels, Warlop zainicowała drugą edycję multidyscyplinarnego projektu Alligator. Jej prace przedstawiono po raz pierwszy w HAU Hebbel am Ufer w 2012 roku, podczas ponownego otwarcia pod kierownictwem artystycznym Annemie Vanackere. Wystawiała również na Baltic Triennale of International Art-Vilnius, w Lisson Gallery w Londynie, w BOZAR Centre for Fine Arts w Brukseli, w KIOSK Gallery w Gandawie oraz w Blue Project Foundation w Barcelonie. Brała udział w Berliner Theatertreffen w ramach Stückemarkt w 2014 roku; w tym samym roku Warlop założyła własną firmę produkcyjną, Miet Warlop / Irene Wool.
#𝗛𝘆𝗺𝗻 #𝗥𝘆𝘁𝘂𝗮𝗹𝗣𝗼𝘇𝗲𝗴𝗻𝗮𝗻𝗶𝗮
#𝗡𝗮𝗱𝘇𝗶𝗲𝗷𝗮𝗜𝗢𝗱𝗿𝗼𝗱𝘇𝗲𝗻𝗶𝗲 #𝗪𝘀𝗽𝗼𝗹𝗻𝗼𝘁𝗮
#𝗞𝗼𝗻𝗱𝘆𝗰𝗷𝗮𝗟𝘂𝗱𝘇𝗸𝗮 #𝗞𝘂𝗹𝘁𝘂𝗿𝗮𝗙𝗶𝘇𝘆𝗰𝘇𝗻𝗮
#𝗭𝗮𝗰𝘇𝘆𝗻𝗮𝗷𝗢𝗱𝗡𝗼𝘄𝗮
#𝗚𝗿𝗶𝗲𝗳𝗜𝘀𝗟𝗶𝗸𝗲𝗔𝗥𝗼𝗰𝗸𝗜𝗻𝗬𝗼𝘂𝗿𝗛𝗲𝗮𝗱
Występują: Simon Beeckaert, Elisabeth Klinck, Willem Lenaerts/Gilles Vandecaveye-Pinoy, Milan Schudel, Melvin Slabbinck, Joppe Tanghe, Karin Tanghe, Wietse Tanghe And Sid Djamel Besseghir, Max Colonne, Rint Dens †, Judith Engelen, Eva Kamanda, Marius Lefever, Luka Mariën, Lucie Plasschaert, Flora Van Canneyt
Koncepcja, reżyseria i scenografia: Miet Warlop
Tekst Miet Warlop przy udziale Jeroen Olyslaegers
Muzyka Maarten Van Cauwenberghe together with everyone
Kostiumy Carol Piron & Filles à Papa
Reżyseria świateł Dennis Diels Dramaturgy Giacomo Bisordi
Produkcja NTGent, Miet Warlop / Irene Wool vzw
Koprodukcja Festival d’Avignon, DE SINGEL (Antwerp), Tandem Scène Nationale (Arras-Douai), Théâtre Dijon Bourgogne Centre dramatique national, HAU Hebbel am Ufer Berlin, La Comédie de Valence - Centre dramatique national Drôme - Ardèche, Teatre Lliure (Barcelona)
Wsparcie Flemish Government, Stad Gent, Tax Shelter of the Belgian Federal Government
Premiera: 8 lipca 2022, Festival d'Avignon
Ostrzeżenia: głośny dźwięk
𝗦𝗽𝗼𝘁𝗸𝗮𝗻𝗶𝗲 z zespołem po spektaklu 𝟲 𝗴𝗿𝘂𝗱𝗻𝗶𝗮 poprowadzi Anna Rączkowska.
[ENG]
One Song
Miet Warlop
5th edition of the New Europe International Festival: 𝐋𝐨𝐮𝐝𝐞𝐫!
What is your history as a theatre maker? At the invitation of the Belgian city theatre NTGent, Miet Warlop formulates an answer as only she can. In the long running series Histoire(s) du Théâtre she is the fourth director to accept the challenge of a creation in which present, past and future meet each other in an inspiring way – after Milo Rau, Faustin Linyekula and Angélica Liddell.
ONE SONG - Histoire(s) du Théâtre IV is set in the unique universe of Warlop. A group of performers enters the arena for a mesmerizing ritual about farewell, life and death, hope and resurrection. Together they go through extremes: through sung text, images and objects, oxygen and sweat, they evoke our ‘condition humaine’. Again and again, someone stands up to push their boundaries. They defy time and give expression to a deep human need: the moment when we can transcend our thinking body.
In ONE SONG, a co-production of NTGent and Miet Warlop / Irene Wool vzw, a history resonates that has both artistic and personal significance for Miet Warlop. Her reflection on theatre as an art form leads to a physical concept in which we recognize elements from previous productions. The ritual concert with a choreographic pattern was the basis for "Ghost Writer and the Broken Hand Break" (2018). The invitation to breathe together to exorcise our fears and demons, is as we saw it in "Fruits of Labor" (2016), using the performance as ‘a painkiller for the world’. It typifies Warlop’s artistic signature that such themes and motifs sometimes resurface years later: in her oeuvre, everything is connected, implicitly or explicitly. It is circular, like life itself, in many ways. The physical effort as metaphor is another element of the research that Warlop started in "Sportband / Afgetrainde Klanken" (2005), made at the time as a requiem and tribute to her deceased brother Jasper.
Through the metaphor of a live competition/concert, including a commentator and a cheerleader, Miet Warlop invites us in ONE SONG to form a community and lift each other up, as in a celebration. The temporary thus becomes the universal, and the personal becomes something of the collective. That is the subtext of ONE SONG: how one song can give meaning to a whole society. Unity in diversity
𝗠𝗶𝗲𝘁 𝗪𝗮𝗿𝗹𝗼𝗽 (°1978) is a Belgian visual artist born in Torhout. Lives and works between Ghent, Brussels and Berlin. Warlop has a master degree in Visual Arts, she graduated at the Royal Academy of Fine Arts in Ghent where she studied three dimensional art. Between 2006 and 2007 she was one of the six artists of DE BANK in arts center CAMPO Ghent, where Warlop was working on her series of “Propositions”, called “Grote Hoop/Berg [Big Heap/Mountain]”. While touring with the “Propositions”, she created a new work titled “Springville”, a moving game of chaos, expectation and surprise in which scenography, costumes, props and characters are closely interwoven. As an associated artist of Beursschouwburg Brussels, Warlop kicked off with the second Alligator project, a weekend of mixed media and performances by different artists and musicians. Miet Warlop has been first presented at HAU Hebbel am Ufer in 2012 for the re-opening under the artistic direction of Annemie Vanackere. Her works have been presented on the Baltic Triennale of International Art-Vilnius, at Lisson Gallery London, at the BOZAR Centre for Fine Arts, Brussels, at KIOSK Gallery, Ghent and at the Blue Project Foundation, Barcelona. She was part of the Berliner Theatertreffen in the frame of “Stückemarkt” in 2014. In the same year Warlop started her own legal production structure “Irene Wool
With Simon Beeckaert, Elisabeth Klinck, Willem Lenaerts/Gilles Vandecaveye-Pinoy, Milan Schudel, Melvin Slabbinck, Joppe Tanghe, Karin Tanghe, Wietse Tanghe And Sid Djamel Besseghir, Max Colonne, Rint Dens †, Judith Engelen, Eva Kamanda, Marius Lefever, Luka Mariën, Lucie Plasschaert, Flora Van Canneyt
Conception, direction & scenography Miet Warlop
Text Miet Warlop assisted by Jeroen Olyslaegers
Music Maarten Van Cauwenberghe together with everyone
Costume design Carol Piron & Filles à Papa
Light design Dennis Diels Dramaturgy Giacomo Bisordi
Assistent dramaturgy Kaatje De Geest
Production management Greet Prové
Technical production & stage manager Oliver Houttekiet, Patrick Vanderhaegen
Tour manager Dana Tucker
Technical team Flup Beys, Dietrich Lerooij, Gilles Roosen, Bart Van Hoydonck, Raf Willems, Laurent Ysebaert, Pieter Kinoli, Bart Vincent, John Hellinx, Jurgen Techel, Laura Vayssier
Realisation, props & costumes Ateliers NTGent
Thanks to Kris Auman, Imran Alam, Barbara Vackier, Jasper Houttekiet, de familie Warlop, Rossana Miele, Lotte Van Craeynest, Christel Simons, Patrick Vanderhaegen, Diana Campbell Betancourt
Production NTGent, Miet Warlop / Irene Wool vzw
Co-production Festival d’Avignon, DE SINGEL (Antwerp), Tandem Scène Nationale (Arras-Douai), Théâtre Dijon Bourgogne Centre dramatique national, HAU Hebbel am Ufer Berlin, La Comédie de Valence - Centre dramatique national Drôme - Ardèche, Teatre Lliure (Barcelona)
With the support of the Flemish Government, Stad Gent, Tax Shelter of the Belgian Federal Government
World premiere: 8 July 2022, Festival d'Avignon
Trigger warning: Loud sound
Advertisement
Event Venue & Nearby Stays
Madalińskiego 10/16, 02-513 Warsaw, Poland, ulica Antoniego J. Madalińskiego 10/16, 02-513 Mokotów, Polska,Warsaw, Poland
Tickets
