Name: Audiovisionen: Clystre, Nuuk + visuals by JGHoyos
Start: 2026-04-16T20:00:00+02:00
End: 2026-04-16T22:00:00+02:00
Location: KulturRaum Zwingli-Kirche e.V.

Audiovisionen: Clystre, Nuuk + visuals by JGHoyos

16.04. Audiovisionen: Nuuk, Clystre + JGHoyos (live Visuals)
Moniker Eggplant Label Special
Carsten Rochow aka CLYSTRE erzeugt mit dem ikonischen Modular-Synth Buchla Music Easel ein Spannungsfeld zwischen Ambient und Lärm und navigiert virtuos zwischen Gegensätzen - roh und zart, unmittelbar und meditativ.
NUUK, das Ambient-Projekt von Lorenz Erdmann und Christian Gierden (Karl Marx Stadt), erschafft musikalische Klanglandschaften zwischen sparsamen Drone-Atmosphären und schimmernden Melodien, inspiriert von der Fragilität der Natur - live begleitet mit generativen 3D-Visuals des CGI-Künstler JGHoyos.
Clystre:
https://monikereggplant.bandcamp.com/album/arpichelago
Nuuk:
https://monikereggplant.bandcamp.com/album/four
Live-Performance von Clystre:
ROAR – Relentlessly Overloaded Ambient Ruminations
ROAR ist der Name einer halb-improvisierten Live-Performance von Clystre, dem Klangprojekt des Soundkünstlers Carsten Rochow. Was als widersprüchlicher Titel beginnt – „brüllen“ und „Ambient“ in einem Atemzug – wird auf der Bühne zum Spiel mit Gegensätzen: roh und zart, überladen und minimal, unmittelbar und meditativ.
Im Zentrum steht der Buchla Music Easel, ein ikonisches analoges Instrument aus den 1970er Jahren, das mit seinen berührungssensitiven Oberflächen und eigenwilligen Schaltungen als performatives Klangwerkzeug fungiert. Ergänzt durch ein reduziertes Effekt-Setup entfaltet der Easel eine klangliche Bandbreite zwischen gläsernen Loops, mikrotonalen Drones und brüchigen Melodiefragmenten. Die Komposition ist vorbereitet, die Ausführung offen – eine semi-improvisierte Struktur, die sich im Moment entwickelt.
ROAR hatte im März 2025 im Berliner Trickster Premiere, nachdem Rochow bereits bei der Superbooth 2022 live zu erleben war. Die Performance bewegt sich im Spannungsfeld von modularer Elektronik, Ambient und prozessorientierter Klangkunst – inspiriert von Acts wie Charles Cohen oder Kaitlyn Aurelia Smith, ohne stilistisch nachzuahmen.
Parallel zur Performance ist auf Bandcamp ein „companion album“ erschienen – eine dokumentarische Aufnahme früher ROAR-Sessions, direkt und unbearbeitet, als klangliches
Nebenprodukt der Live-Entwicklung.
Zuvor erschien im Februar 2025 Clystres Debütalbum Arpichelago auf Vinyl bei Moniker Eggplant – ein sorgfältig produziertes Studioalbum mit ganz anderem Ansatz.
ROAR dagegen ist unmittelbarer, roher, risikofreudiger. Eine Studie in Reduktion – und eine Einladung, sich für einen Moment ganz im Klang zu verlieren.
NUUK live feat. JGHoyos
NUUK sind Christian Gierden (Karl Marx Stadt) und Lorenz Erdmann (Moniker Eggplant). Ihre vielfältigen musikalischen Hintergründe verschmelzen sie zu Klanglandschaften, die von droneartigen Atmosphären bis hin zu schimmernden Melodien reichen. NUUKs Musik vermittelt eine eskapistische Stimmung inspiriert
von nordischer Umgebungen: Meere, tiefe Fjorde, karge Vegetation und verwunschene Wälder. Ihre Kompositionen spiegeln auch den fragilen, vergänglichen Charakter der Natur wider: schmelzende
Gletscher, verschwindende Ökosysteme und wechselnde Jahreszeiten. Der Name NUUK dient als Metapher, die durch einen konsequenten audiovisuellen Ansatz verstärkt wird.
Live umreißt das Duo fiktive Reisen, geleitet von ihrem Sinn für Dramaturgie und ihrer eskapistischen Stimmung. Mithilfe einer Vielzahl von Equipment werden sonische Landschaften geformt, die sowohl fesselnde als auch beruhigende Atmosphären bieten und es den Zuhörern ermöglichen, sich zu konzentrieren und/oder abzuschalten.
Die Shows werden begleitet von Live-Visuals des Architekten und CGI-Künstlers JGHoyos, dessen Bildsprache auf sich entwickelnden Konturen und Lichtstimmungen basiert. Mit 3D-Grafik-Game-Engines wendet JGHoyos gezielt Informationen aus NUUKs Frequenzspektrum auf die Parameter seiner architektonischen Formen an.
Das Ergebnis ist ein audiovisuelles Amalgam, das zwischen Natur und Technologie, Schönheit und Ehrfurcht, Entspannung und Herausforderung oszilliert.
https://monikereggplant.bandcamp.com/music