Advertisement
Dirijor: David CrescenziNabucco: Șerban Vasile (invitat)
Ismaele: Hector Lopez
Zaccaria: Marius Boloș (invitat)
Abigaille: Nadia Cerchez
Fenena: Iulia Merca
Marele preot: Simonfi Sandor
Abdallo: Florin Pop
Anna: Lucia Bulucz
Regia artistică: Ina Hudea (invitată)
Scenografia: Liliana Moraru
Mişcarea scenică, Coregrafia: Marius Toda
Dirijor cor: Corneliu Felecan
Orchestra, Corul și Ansamblul de balet ale Operei Naționale Române din Cluj-Napoca
___________________________________________
Operă în patru acte pe un libret de Temistocle Solera, inspirat din piesa Nabuchodonosor de Auguste Anicet-Bourgeois și Francis Cornu și baletul Nabucodonosor de Antonio Cortesi
Alături de impresionantele abilități componistice manifestate cu precădere în genul liric, Giuseppe Verdi (1813-1901) – „l’italianissimo” – s-a remarcat în timpul existenței sale prin excelența creativă și prin latura revoluționară, patriotică, fiind un reprezentant de seamă în lupta pentru unificarea Italiei. Totuși, dintre titlurile operelor care îi reflectă atitudinea militantă, Nabucco rezonează într-un mod aparte. După succesul relativ al primelor două opere reprezentate pe scena teatrului Scala din Milano și pierderea treptată a membrilor familiei sale în decurs de doar doi ani (1838-1840), Giuseppe Verdi renunțase la ideea de a mai compune. Contactul cu libretul lui Temistocle Solera, inspirat din Vechiul Testament și, implicit, versurile viitorului cor al sclavilor evrei – Va pensiero, sull’ali dorate – a avut un impact puternic asupra sa, determinându-l să se întoarcă la arta creatoare. Pe parcursul anului 1841, Verdi a compus opera Nabucodonosor, interpretată în premieră la Scala din Milano în anul următor, la data de 9 martie, marcând, fără îndoială, începutul unei cariere artistice strălucitoare și stabilind un record de popularitate păstrat până în zilele noastre.
Subiectul urmărește, pe parcursul celor patru acte, evoluția condiției poporului evreu – de la cea de oprimare la cea de libertate – dar și a atitudinii regelui Nabucodonosor – întâi de aroganță, apoi de umilință – în fața puterii divine. Viziunea regizorală a Inei Hudea respectă concepția dramaturgică originală, în timp ce scenografia Lilianei Moraru prezintă componenta spațială a acesteia într-un context modern, contemporan.
Vârstă recomandată: 7+
Spectacolul are o pauză și se încheie în jurul orei 21:30
Spectacolul este interpretat în limba italiană cu supratitrare în limba română.
Advertisement
Event Venue
Opera Nationala Romana Cluj-Napoca, Teatrul National Lucian Blaga, Piața Avram Iancu, 400129 Cluj-Napoca, România, Cluj-napoca, Romania
Tickets
Concerts, fests, parties, meetups - all the happenings, one place.
