Meandering, Drifting and Wandering by Walter Götsch

Thu Dec 05 2024 at 06:00 pm to 08:00 pm

Uudenmaankatu 23 F, 00120 Helsinki, Finland | Helsinki

Myym\u00e4l\u00e42
Publisher/HostMyymälä2
Meandering, Drifting and Wandering by Walter G\u00f6tsch
Advertisement
Meandering, Drifting and Wandering
by Walter Götsch
07.12. – 22.12.2024
Opening/Avajaiset 5th of December 18.00 - 20.00

”Tarvitsemme villiyden voimaa... Samalla kun haluamme vilpittömästi tutkia ja oppia kaikkea, vaadimme, että asiat ovat salaperäisiä ja tuntemattomia, että maa ja meri ovat äärettömän villejä, kartoittamattomia ja meiltä vailla ymmärrystä, koska ne ovat tuntemattomia. Emme voi koskaan olla luonnon kanssa tarpeeksi tyytyväisiä.”
- Henry David Thoreau, ” Walden: Elämää Metsässä”
Myymälä2 iloitsee saadessaan esitellä taiteilija Walter Götschin teoksen ”Meandering, Drifting and Wandering”. Tässä näyttelyssä Götsch - joka on todellinen nomadi, maaseudun vaeltaja - käyttää situationismista johdettuja strategioita, tutkimusmatkailua (dérive) ja paluuta (détournement) sekä poikkeuksellisia psykogeografisia taitojaan tutkiessaan luonnonalueita Suomen, Georgian ja Kreikan kaltaisissa maissa. Hänen loputon vaelteleva uteliaisuutensa on antanut hänelle mahdollisuuden löytää paikkoja, joissa globaalin asutuksen ote hellittää - maaseutualueita, saaria, vuoria ja alueita, jossa luonto hallitsee. Hän on päässyt tutkimaan ja elämään erämaassa yhteiskunnallisen järjestyksen ulkopuolella paikoissa, joita sen sijaan hallitsevat luonnon rytmit, ympäristöissä, jotka haastavat perinteiset käsitykset tilasta ja havaitsemisesta.
Göstchin tavanomaisesta poikkeavat installaatiot ja katoavat veistokset on rakennettu menneen ja nykyisen historian hylätyistä jäänteistä ja teollisuuden jätteistä. Jotenkin ne heijastavat tätä anarkismia - perinteisten arvo- ja pysyvyyskäsitysten hylkäämistä. Samalla hänen teoksensa korostavat ihmisen läsnäolon ja luonnon ylivoimaisuuden välistä voimakasta jännitettä.
Esitellyt kuvat ovat osa jatkuvaa tutkimusta, meditaatiota ihmisen historian ja kesyttämättömän luonnon välisestä herkästä tasapainosta. Tämä prosessi on virallistettu M.A.R.P.S.:n (Mobile Art and Research Production System) luomisessa. Jokainen veistos tehdään paikan päällä ja se tallennetaan vain dokumentaation avulla. Ne ovat jäljitettävissä GPS-koordinaattien ja neogeografian orientointitekniikoiden avulla.
Visuaalisten teosten lisäksi näyttelytilassa on osa taiteilijan matkoilla selviytymiseen välttämättömistä varusteista: makuupussi, poncho, ruoanlaittovälineet, retkeilyvälineet ja muut työkalut. Nämä esineet edustavat luonnossa elämisen käytännöllisyyttä, mutta niissä on myös jälkiä niistä ympäristöistä, joiden läpi taiteilija on matkustanut.
Näyttelyssä käsitellään eriasteisesti perustavanlaatuisia kysymyksiä, jotka liittyvät tietoisuuden lisäämiseen ihmisen ja luonnon ja ekologian välisen suhteen taustalla olevista kysymyksistä. Götsch korostaa maantieteen emotionaalista ja psykologista vaikutusta ihmisen käyttäytymiseen. Näyttelyä voidaankin pitää erinomaisena harjoituksena ja sitoutumisena näkymättömän kartoittamiseen keinona miettiä uudelleen kestävämpää, harmonisempaa ja parantavaa suhdetta luontoon.
Biografia
Walter Götsch on suomalainen monialainen kuvataiteilija. Hän on suorittanut muodin kandidaatin tutkinnon Aalto-yliopistossa (2016) ja taiteen ja muotoilun maisterin tutkinnon Sandberg Instituutissa (2019). hän on Muu ry:n, Kiila ry:n, Dirty Art Foundationin ja Walking Artists Networkin jäsen. Götschin teoksissa on kyse menneisyydestä oppimisesta, tulevaisuuteen valmistautumisesta ja uteliaisuuden vaalimisesta nykyisyyttä kohtaan. Etsin tapoja luoda yhteyksiä ympäristöön ja historiaan ja luoda siten lähestymistapoja tulevaisuutta koskevaan ajatteluun. Hän työskentelee pääasiassa luonnossa, rakentaa käsitteitä studiossa ja paneutuu käytettävyyteen, kenttätutkimukseen ja symboliikkaan. Viimeaikaisiin näyttelyihin kuuluu mm: ”The Open Art Platform (OAP)”, Tekniikan Museo, Helsinki (2024); ‘Drinking from the Fire Hose’, Myymälä2, Helsinki (2023); ‘ORGANIC’, Galleria Longa, Helsinki, (2023); ”Pillars of Autumn: RETREAT. Raum Vollreinigung Galleria, Berliini. (2022) ja ”Some functions seem unfamiliar” Asbestos Galleria, Helsinki (2022).
Näyttelyn on kuratoinut Ramiro Camelo.
Taiteilija haluaa esittää kiitoksensa kuraattorilleen, Ramiro Camelolle, jonka oivaltava ohjaus on ollut korvaamatonta prosessin aikana. Ramiron visio ja omistautuminen ovat todella herättäneet näyttelyn eloon.
Lisäksi lämpimät kiitokset Georgian suurlähetystölle Helsingissä heidän anteliaasta yhteistyöstään ja näyttelyn avajaisten sponsoroinnista upeiden viiniensä kera. Heidän tukensa rikastuttaa tapahtumaa ja symboloi taiteen ja kulttuurin välistä hedelmällistä yhteyttä.
Näyttelyä tukee Suomen Kulttuurirahasto.
/
ENG
“We need the tonic of wildness… At the same time that we are earnest to explore and learn all things, we require that all things be mysterious and unexplorable, that land and sea be indefinitely wild, unsurveyed and unfathomed by us because unfathomable. We can never have enough of nature.”
― Henry David Thoreau, “Walden: Or, Life in the Woods”
Myymälä2 is pleased to present “Meandering, Drifting and Wandering " by the artist Walter Götsch. In this exhibition, Götsch — who embodies a true nomad rural roamer— uses strategies derived from Situationism, exploration (dérive) and reversal (détournement), and his exceptional skills of psychogeography to explore natural areas in countries like Finland, Georgia and Greece. His endless wandering curiosity has awarded him the possibility to find places where the grip of global settlement loosens—rural areas, islands, mountains, and places where nature reigns supreme. He has been able to explore and live in the wilderness noman’s lands outside the gridlines and societal order, governed instead by natural rhythms, within environments that challenge traditional notions of space and perception.
Göstch unconventional installations and ephemeral sculptures are built from discarded relics, leftover vestiges and industrial detritus of past and present history. Somehow they reflect this anarchism—a rejection of conventional notions of value and permanence. At the same time, his creations highlight the intense tension between human presence and nature’s overwhelming force.
The images presented are part of that ongoing exploration, a meditation on the delicate balance between human history and the untamable wild. This process is formalized in the creation of the M.A.R.P.S. (Mobile Art and Research Production System). Each sculpture is made in situ and is recorded only through documentation. They are traceable using GPS coordinates and orientating techniques of Neogeography.
In addition to the visual works, the exhibition space includes some of the essential equipment for survival during the artist's journeys: a sleeping bag, poncho, cooking equipment, camping gadgetry and other tools. These objects represent the practicality of living in the wild, but they also hold traces of the environments he has travelled through.
At varying degrees, the exhibition touches on fundamental issues related to raising awareness about the underlying issues of human relations with nature and ecology. Gotsch emphasises the emotional and psychological impact of geography on human behaviour. Consequently, the show might be seen as an outstanding exercise and commitment to cartographing the unseen as a way to rethink a more sustainable, harmonious and healing relationship with the natural world.
Walter Götsch, is a Finnish multidisciplinary visual artist . He gained a Bachelor of Fashion, Aalto University (2016) and Master of Arts and Design, Sandberg Instituut (2019). he’s a member of Muu ry, Kiila ry, the Dirty Art Foundation, and the Walking Artists Network. Götsch's work is about learning from the past, preparing for the future, and fostering curiosity about the present. I seek ways to connect with the environment and history, thereby creating approaches for thinking about the future. He works primarily in nature, constructing concepts in the studio and engaging with usability, field research, and symbolism. Recent exhibitions include: “The Open Art Platform (OAP)” at Tekniikan Museo, Helsinki (2024); “Drinking from the Fire Hose”, Myymälä2, Helsinki (2023); “ORGANIC” at Galleria Longa, Helsinki, (2023); “Pillars of Autumn: RETREAT. Raum Vollreinigung Gallery, Berlin. (2022) and “Some functions seem unfamiliar” Asbestos Gallery, Helsinki (2022)
Exhibition curated by Ramiro Camelo
The artist would like to express gratitude to their curator, Ramiro Camelo, whose insightful guidance has been invaluable throughout this journey. Ramiro’s vision and dedication have truly brought the exhibition to life.
Furthermore, profound thanks are extended to the Embassy of Georgia in Helsinki for their generous collaboration and sponsorship of the exhibition opening with their exquisite wines. Their support enhances the event and symbolizes the enriching connection between art and culture.
Exhibition funded by the Finnish Cultural Foundation
Advertisement

Event Venue & Nearby Stays

Uudenmaankatu 23 F, 00120 Helsinki, Finland, Uudenmaankatu 23, FI-00120 Helsinki, Suomi,Helsinki, Finland

Sharing is Caring: