Name: 8. URODZINY JAZZSTATE: JAKUB KLUŚ QUINTET I jam session
Start: 2026-01-28T20:00:00+01:00
End: 2026-01-29T01:00:00+01:00
Location: Klub SPATiF, Aleje Ujazdowskie 45, Warszawa

$8. URODZINY JAZZSTATE: JAKUB KLU\u015a QUINTET I jam session$

Zapraszamy na 8. Urodziny JazzState.
Ten wieczór uświetni zespół Jakub Kluś Quintet w składzie:
Jakub Kluś - głos, akordeon, syntezator, piszczałki podhalańskie, dudy podhalańskie
Dawid Czernik - skrzypce
Mateusz Tomiak - gitara
Kosma Góra - gitara basowa
José Manuel Albán Juárez (Manolo) - perkusja
Data: 28 stycznia 2026 roku (środa), godz. 20:00
Gdzie: Klub SPATiF, Aleje Ujazdowskie 45
Wstęp wolny.
Line up wydarzenia:
20.00 otwarcie drzwi
20.30 start wydarzenia
Drogie Miłośniczki i Drodzy Miłośnicy Muzyki,
życie traktuję jako ruch.
Ruch odmierzany oddechem: szczęścia, niepokoju, radości, zwątpień, wyzwań, tęsknot, wzruszeń, zaskoczeń. Wszystkiego, co nas dotyka, kształtuje i uszlachetnia, gdy przyjmiemy to jako impuls do doskonalenia się.
Nie mam zatem zwyczaju czynienia podsumowań, gdyż kojarzą mi się z czymś dokonanym.
A ruch to droga i nieskończoność.
Mam za to wdzięczność za każdy oddech
i każde doświadczenie.
Od 8 lat doświadczam JazzState
w warszawskim SPATiFie.
Stało się ono jedną z dróg w moim życiu.
Dziękuję SPATiFowi za to wieloletnie partnerstwo.
JazzState ma misję, aby jednoczyć, pielęgnować relacje, być przestrzenią przyjazną muzykom oraz słuchaczkom/słuchaczom.
Moje marzenie o JazzState stało się fundamentem rzeczywistości budowanej każdego dnia.
Duszą JazzState jesteście wszyscy, którzy swoją obecnością, zaangażowaniem oraz wsparciem sprawiacie, że tętni ona życiem co środę.
A słowa "czuję się tutaj jak w domu", to dla mnie największa radość.
Dziękuję Wam, że tworzymy tę przestrzeń i aurę razem. Każdy jest równie istotny.
8. Urodziny JazzState to zatem Nasze Święto.
Zapraszam wszystkich muzyków, którzy grali na JazzState i tych, którzy jak dotąd nie mieli okazji jej odwiedzić.
Zapraszam zaprzyjaźnione/zaprzyjaźnionych ze sceną słuchaczki/słuchaczy oraz tych, którzy nie słuchają jazzu, aby rozsmakowali się w jego atmosferze.
Zapraszam wszystkich przyjaciół w osobach: realizatorów dźwięku, fotografek/fotografów, dziennikarek/dziennikarzy, ludzi wspierających środowisko jazzu oraz muzyki improwizowanej.
Jazz to wg mnie ruch w duchu szacunku
i kolezeństwa.
Niech naszą tradycją będzie wspólne świętowanie.
Oto emploi Artystów:
Jakub Kluś to akordeonista, multiinstrumentalista, kompozytor, pedagog i artysta wizualny pochodzący z Podhala, głęboko zakorzeniony w tradycji góralskiej. Jego charakterystyczna gra, przepełniona emocją i autentycznością, łączy elementy muzyki ludowej, improwizowanej i jazzowej. Choć najczęściej sięga po akordeon, swobodnie porusza się również w grze na skrzypcach , syntezatorach oraz instrumentach pasterskich, które stanowią dla niego ważne źródło inspiracji.
Z wykształcenia lutnik – absolwent Liceum Plastycznego im. Antoniego Kenara w Zakopanem. Wrażliwość plastyczna towarzyszyła mu przez różne etapy życia i przejawiała się między innymi w rysunku, malarstwie oraz rzeźbie, co naturalnie przenika jego podejście do dźwięku, formy i ekspresji w muzyce.
Obecnie studiuje na Wydziale Jazzu i Muzyki Estradowej Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, gdzie doskonali warsztat improwizatorski i kompozytorski. Równocześnie prowadzi klasę akordeonu w Akademii Muzyki Etnicznej i Improwizowanej w Poroninie dzieląc się swoim doświadczeniem i pasją z młodymi muzykami.
Laureat wielu konkursów muzyki folkowej i etnicznej – w tym tegorocznej edycji festiwalu Nowa Tradycja, gdzie otrzymał dwie nagrody specjalne: od Instytutu Adama Mickiewicza oraz Radia Czwórka.
Dawid Czernik to absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie kontrabasu jazzowego Macieja Adamczaka, Akademii Muzycznej w Katowicach na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w klasie skrzypiec dr Henryka Gembalskiego oraz absolwent Uniwesytetu Muzycznego w klasie skrzypiec dr Mateusza Smoczyńskiego na Wydziale Jazz
i World Music.
Pierwsze lekcje gry na skrzypcach pobierał
u podhalańskiego skrzypka Taduesza Szostaka-Berdy. Uczestniczył od dziecka w imprezach folklorystyczych i grał w karczmach góralskich. W wieku 15 lat rozpoczął regularną edukację muzyczną w klasie skrzypiec i kontrabasu w PSM II st. im. Fryderyka Chopina w Krakowie. Koncertował w Polsce i za granicą, między innymi w Chicago, Cleveland, Cincinnati, Indianapolis, Columbus oraz w Holandii, Grecji, na Cyprze i w Chorwacji.
Jest pierwszym prymistą opraw muzycznych do opery góralskiej ,,Naski Świat'' Franciszka Łojasa-Kośli (2010) oraz widowiska ,,Regle dla błogosławionego Jana Pawła II'' Marii Stoch(2012). Laureat organizowanch przez Fundację im. Edwarda Eberharda Czernego corocznych przesłuchań wokalnych i instrumentalnych interpretacji muzyki Edwarda Czernego (2015). W koncertach filharmonicznych z cyklu ,,W hołdzie Edwardowi Czernemu'' bierze udział jako solista w repertuarze klasycznym, rozrywkowym i jazzowym. W muzycznej bajce Edwarda Czernego ,,O krasnoludkach i sierotce Marysi'' (Teatr Nowy w Zabrzu, reż. Henryk Adamek, 2017) gra jedną z głównych ról, tworząc niepowtarzalną postać Mistrza Sarabandy. W galach koncertowych z okazji 100. rocznicy urodzin Edwarda Czernego występuje w kompozycjach jubilata nawiązujących do stylistyki góralskiej i cygańskiej.
Jest również laureatem Międzynarodowego Konkursu im. Zbigniewa Seiferta oraz Międzynarodowego Konkursu im. Robiego Lakatosa. To także czynny muzyk sesyjny koncertujący z wielkimi postaciami ze świata muzyki.
Mateusz Tomiak to gitarzysta,
student UMFC w klasie Rafała Sarneckiego. Lubi eksperymentować, lubi gitarowe efekty, abstrakcyjne brzmienia i otwarte podejście do muzyki.
Zdobywca pierwszej nagrody konkursu CEA.Brał udział między innymi w 7.Love Polish Jazz Festival, Mrowna Jazz Festiwal, Good Vibe Festival, Jazzowe Pomorze Zachodnie, Męskie Granie 2024 i 2025. Finalista Jazzu nad Odrą 2024.
Jest gitarzystą i kompozytorem w zespole hvmble. ale udziela się nie tylko na scenie jazzowej. Współpracuje również między innymi z takimi artystami jak: Paktofonika, Rosalie., Zalia czy Zuzanna Malisz.
Kosma Góra to gitarzysta basowy, który improwizuje, tworzy muzykę i eksperymentuje z brzmieniem nieustannie poszukując świeżych form wyrazu.
Występował na wielu prestiżowych scenach festiwalowych, między innymi podczas: Jazz Jantar, Bedem Fest, 7. edycji Love Polish Jazz Festival, Jazz w Ruinach.
Współpracował z czołowymi postaciami polskiej sceny muzycznej, między innymi: z Henrykiem Miśkiewiczem, Kubą Więckiem, Pauliną Przybysz, Jankiem Młynarskim oraz szeregiem innych artystów.
Jest zdobywcą I nagrody konkursu Centrum Edukacji Artystycznej oraz stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz finalistą Jazzu nad Odrą 2024.
José Manuel Albán Juárez (Manolo)
to perkusista, kompozytor, producent muzyczny.
Urodził się w polsko-peruwiańskiej muzycznej rodzinie w Szczecinie. Ukończył szkoły muzyczne I i II stopnia w klasie perkusji. Zadebiutował w latynoskim zespole swojego ojca: Son Latino. W roku 2000 przeniósł się do Warszawy, żeby kontynuować edukację w PSJ przy ul. Bednarskiej pod kierunkiem Czesława Bartkowskiego i rozpoczął pracę z Reinaldo Ceballo i zespołem Calle Sol, z którym nagrywał i koncertował do 2005 roku.
W 2003 roku dołączył do zespołu Maanam grając dziesiątki koncertów w Polsce i za granicą i nagrywając szereg singli oraz lp „Znaki szczególne”.
W ciągu ostatnich dwudziestu pięciu lat występował i nagrywał z zespołami i artystami reprezentującymi różnorodną stylistykę i stał się poszukiwanym i cenionym interpretatorem.
Jego talent został zauważony i wykorzystany przez takich twórców jak: Kora Jackowska, Tomasz Stańko, Krzesimir Dębski, Andrzej Jagodziński, Zbigniew Namysłowski, Grażyna Auguścik, Greg Osby, Ewa Bem, Marita Alban Juarez, Wojciech Waglewski, Antonina Krzysztoń, Bisquit, Krzysztof Knittel, Maciej Zieliński, Komety, Hurt, Zakopower, Bel Air, Los Payos, Łona i Webber, Fisz i Emade (Tworzywo Sztuczne), Marika, Jan Komar, Natu & Envee, Magda Navarrete, Krystyna Prońko, Noche de Boleros, Ania Dąbrowska, Paulina Przybysz, Pinnawela, Kazana /Twister/Alban-Juarez, Stańko/Smolik (Peyotl), Etopiryna, Capitalistas, Młynarski plays Młynarski, Ritmodelia, Novika, Wini, Eldo, Mesaiah, Motrip, Oszibarack, Ina West, Cosovel, Marta Zalewska Orchestra, Albo Inaczej, Justyna Święs, Igo, Fismoll, JIMEK.
Jako solista występował z orkiestrami: NOSPR, Sinfonia Varsovia, Orkiestra Narodowego Forum Muzyki, Aukso, Filharmonia Śląska, Orkiestra kameralna Amadeus, Polska Orkiestra Radiowa, Filharmonia Opolska, Orkiestra Symfoniczna Filharmonii w Szczecinie, WDR Sinfonieorchester Koln, Konzerthausorchester Berlin.
Obecnie związany jest z zespołami; Łona, Webber & The Pimps, Marita Alban Juarez Quartet, Musica negra y blanca, oraz z salsowym kolektywem SalsaCentral. Jest solistą koncertach Radzimira Dębskiego/Jimka.
Jest autorem muzyki do filmów: „Universam Grochów”, reż T. Knittel 2018, „Złota” („Zlota Street”), reż. T. Knittel 2019, „Letters to A”, reż. Wiktoria Szymańska 2019, „Bestie ze Złego”, reż. T. Knittel 2022, „Kobieta z Marmuru”, reż. M. Biziorek 2023.
Ma też w swoim dorobku stworzenie muzyki do reklam telewizyjnych i internetowych oraz kampanii telewizyjnych Fundacji DDS „Uważni rodzice”, Kampanii „Sos Wioski Dziecięce” oraz “Bezsilność”.
Jako wolontariusz, wraz z Radzimirem Dębskim, opiekuje się młodzieżową orkiestrą symfoniczną Getto Classic’s z dzielnicy Korogocho w Nairobi w Kenii - prowadząc warsztaty muzyczne, udzielając lekcji gry na instrumentach i przygotowując młodzież do koncertów.

Fotografie użyte w grafice są autorstwa (od lewej): Marcin Maj, Katarzyna Gał - Bielecka,
2x z archiwum Głogowskich Spotkań Jazzowych, Zuzanna Gąsiorowska.

Karolina Szewc
Prezes Fundacji JazzState
Wasza EntuzJAZZtka

Istnieje możliwość rezerwacji miejsca przy stoliku w cenie 45 zł, w którą wpisany jest welcome drink.
Ilość tych miejsc jest ograniczona.
Rezerwacje przyjmuje Klub SPATiF poprzez swojego Messengera lub drogą mailową:
[email protected]
Organizatorem wydarzenia jest:
Fundacja JazzState
Klub SPATiF