Advertisement
SZIRTES JÁNOS 70 | Jubileumi kiállítás: +36 Celsius-fok | Anniversary exhibition: +36 Degrees CelsiusMegnyitó időpontja: 2024. december 5. | csütörtök | 19:00 és 21:00 között
Helyszín: Várfok Galéria (1012 Budapest, Várfok u. 11.)
A kiállítás 2024. december 6. és 2025. január 25. között tart nyitva, kedd - szombat 12 és 18 óra között látogatható.
///
Exhibition Opening: Thursday, 5th. December, 2024, between 19.00 and 21.00
Location: Várfok Gallery (11 Várfok st. Budapest, 1012)
The exhibition is open from 6th. December, 2024 until 25th. January, 2025, between 12.00 and 18.00 from Tuesday to Saturday.
------------------------------------------------------------------------
„Szirtes János rendkívül gazdag, komplex életműve több szempontból is a ’80-as, ’90-es években lezajlott nagy művészetszemléleti változás egyik legjelentősebb, legszuggesztívebb magyarországi megnyilvánulásaként értelmezhető. Művészete radikálisan összpontosít alapvető egzisztenciális kérdésekre, az archaikus, ősi félelem leküzdésének örök drámájára és a túlélés, a létben való orientáció lehetséges pályáinak felkutatására, azaz egyfajta antropológiai kérdésfelvetésre. Mindenfajta formalizmust elvetve merészen vegyíti műveiben a különböző narratív tartományokra utaló referenciákat, a mítosz és a mágia birodalmába vezető konnotációkat és ezáltal rendkívül tágas értelmezési kontextusba helyezi tevékenységét.
Szirtes János kezdetektől fogva több művészeti médiumban dolgozott, melyeket egy mély tematikai orientáció fog egységbe. Performance és festészet nemcsak elválaszthatatlanul kapcsolódik egybe Szirtes János művészetében, hanem – jellegzetesen a művészettörténeti korszak alapvető esztétikai irányultságára – olyan koherens és organikus egységet alkotnak, amelyben az antropológiai szenzibilitás természetesen, magától értetődő korlátozatlansággal, drámai erővel és megdöbbentő szuggesztivitással képes megteremteni a maga adekvát megjelenési formáit, melyek az általa obszesszív módon újra és újra megfogalmazott egzisztenciális modellek megtestesülései. Ezekben a modellekben a poszt-utópikus korszak összetett, olykor ambivalens értékszemlélete és az archaikus kultúrák bizonyos elemeinek aktualizálása, a metaforikus jelentésrétegek dinamizálása jelentkezik, sokszor explozív erővel.
Szirtes János immár öt évtizedes, töretlenül és mindenfajta diszkontinuitás nélkül alakuló, rendkívül koherens működése magától értetődően tagozódik a globális művészeti kontextusba, amelyben az általa tematizált egzisztenciális orientáció a par excellence kortárs narrativitás alapvető alkotóelemeként konkretizálódik minden egyes Szirtes János műben, legyen az festmény vagy rajz, installáció vagy performance.
Életművének poétikai hitelessége, az általa tematizált antropológiai orientáció komplexitása rendkívül szuggesztív. Ugyanakkor a műveit telítő, archaikus bizonyosságot sugalló erő permanensen konfrontálódik a sebezhetőség, a sérülékenység, a félelem és a kiszolgáltatottság érzésével, az alapvető egzisztenciális kiszolgáltatottság élményével. Ez a komplexitás, a dinamikus képi narratívában megjelenő mikro-konstellációk sokszínűsége, a mozgalmas és nemegyszer fájdalmas konfliktusok eseményszerűsége teszi Szirtes János művészetét a kortárs magyar művészet egyik legfontosabb, paradigmatikus jelenségévé."
Hegyi Lóránd, 2024
------------------------------------------------------------------------
A Várfok Galéria művészkörének kiemelkedő alkotója, Szirtes János 70. születésnapját nagyszabású egyéni kiállítással ünnepeljük.
A Várfok Galériában megrendezett idei jubileumi kiállításán legújabb, utóbbi két évben készült munkái kerülnek bemutatásra, amelyek az alkotót idézve „figuratívak, de fenntartják az absztrakció jogát”. A Nem vagyok egyedül (2023) című kolorista indíttatású papíralapú sorozatának lágyabb színvilágú, kavargó vonalhálójából sötétebb tónusú antropomorf alakok bontakoznak ki. Az ezüst motívumokkal dekorált alakok díszítettségükben, cifraságukban népi motívumrendszerre emlékeztetnek, amik nem tartoznak kifejezetten egyik etnikai hagyományhoz sem, hanem egyfajta objektíven univerzalizált és szubjektíven átfilterezett, új szimbólumrendszert jelentenek, mely nem áll távol Szirtes egész életművét végigkövető ősi, etnikai, számunkra egzotikus és nem eurocentrikus művészetfelfogástól.
A 2024 nyarán – a legnagyobb hőség közepette – készült +36 Celsius-fok című, szabadabb felfogásban megfestett képeinek és az Aranyköpés | +36 Celsius-fok című festménysorozatának keletkezési körülményei meghatározó jelentőséggel bírnak Szirtes számára. Képalkotó folyamata akciónak, performansznak vagy rítusnak is tekinthető, így képei ezeknek a gesztusoknak és mozgásformáknak, magának az alkotói tevékenységnek a lenyomatát őrzik. A sorozat kiindulópontjának tekinthető 1987-es Aranyköpés I. című vásznán megjelenő aranyszínű, fémes felület domináns szerepet játszik a sorozat folytatását képező, idén készült festményein is, melyek az arany festék alkalmazásának köszönhetően többnézetű kompozíciókká alakulnak.
///
"János Szirtes' extremely rich and complex oeuvre can be understood as one of the most significant and suggestive Hungarian manifestations of the great turn in the perception of art taking place in the 1980s and 1990s. His art radically focuses on fundamental existential questions, on the eternal drama of overcoming the archaic, ancient fear and on looking up the possible paths of survival and orientation in existence, in other words a kind of anthropological inquiring. Rejecting all formalism, in his works he boldly mixes references to different narrative domains, connotations that lead to the realms of myth and magic, thus places his oeuvre in an extremely broad interpretative context.
From the very beginning, János Szirtes has worked in several art mediums, united by a deep thematic orientation. Performance and painting are not only inseparably linked together in the art of János Szirtes, but also – typical of the essential aesthetic orientation of the art historical period – form a coherent and organic entirety in which anthropological sensibility is able to create its own adequate forms of expression with a natural, self-evident unrestraint, dramatic force and astonishing suggestiveness, which are the embodiment of the existential models obsessively formulated over and over by him. In these models, the post-utopian era’s complex, sometimes ambivalent value perception and the actualization of certain elements of archaic cultures, the dynamisation of metaphorical layers of meaning appears, often with explosive force.
János Szirtes' profoundly coherent work, which has been developing uninterruptedly and without any discontinuity for five decades now, is naturally embedded in the global artistic context, in which the existential orientation thematised by him is concretised as an elementary component of the par excellence contemporary narrative in each work of his, whether it is a painting or a drawing, an installation or a performance.
The poetic authenticity of his oeuvre, the complexity of the anthropological orientation he thematises is intensely suggestive. At the same time, the archaic certainty that plenishes his works is a force that is permanently confronted with a feeling of vulnerability, susceptibility, fear and exposure, a fundamental existential experience of exposure. It is this complexity, the diversity of micro-constellations appearing in the dynamic visual narrative, the eventlikeness of dynamic and many times painful conflicts makes János Szirtes' art one of the most important, paradigmatic phenomena of the Hungarian contemporary art scene."
Lóránd Hegyi, 2024
------------------------------------------------------------------------
We are celebrating the 70th birthday of János Szirtes, the outstanding artist of the Várfok Gallery, with a large-scale solo exhibition.
This year's jubilee exhibition at the Várfok Gallery showcases his latest works from the past two years, which, in his words, are ‘figurative but retain the right to abstraction’. In his colourist-inspired series on paper, I am not alone (2023), darker-toned anthropomorphic figures emerge from a softer-coloured swirling grid of lines. Decorated with silver motifs, these figures recall in their ornamentation and elaborateness a system of folk motifs that do not belong specifically to any ethnic tradition, but represent a new, objectively universalised and subjectively filtered system of symbols, close to the ancient, ethnic, for us somewhat exotic and non-Eurocentric conception of art that runs through Szirtes' entire oeuvre.
The circumstances of the creation of the series +36 degrees Celsius, painted in the summer of 2024 in the midst of the greatest heat, and his series of paintings Golden Truth | +36 degrees Celsius are of crucial importance for Szirtes. His process of creation can be viewed an action, a performance or a ritual, and his paintings bear the imprint of these gestures and forms of movement, of the creative activity itself. The starting point of the series is his 1987 canvas, Golden Truth I where a golden, metallic surface is dominant, playing an important role also in the continuation of the series, his works from this year. The use of the gold-dust paint transform each painting into multi-view compositions.
Advertisement
Event Venue & Nearby Stays
Várfok Galéria, Várfok utca 11, Budapest 1012, Magyarország,Budapest, Hungary