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2 séances : - samedi 1er juillet, 20h-22h30
- dimanche 2 juillet, 14h30-17h
RESERVATIONS SUR LA BILLETRIE EN LIGNE :
https://my.weezevent.com/la-mouette-anton-tchekhov
Grand parking sécurisé et gratuit sur place, tout le monde pourra se garer, n'hésitez pas à venir en voiture, scooter, moto, vélo, cheval.
On est à 20 minutes à pieds du métro saint charles.
ANTON TCHECKHOV (1860-1904) et « LA MOUETTE » :
« La libération de toute force brutale et de tout mensonge, de quelque manière qu’ils s’expriment : voilà ce que serait mon programme si j’étais un grand artiste. »
Tout en exerçant sa profession de médecin de campagne et en étant le soutien financier de sa famille, Tchekhov publie plus de 600 œuvres entre 1880 et 1903.
Très soucieux d'aider ses prochains, il a ouvrira dans sa propriété, une école et un dispensaire.
Tchekhov écrivait : « il faut effrayer le public pour qu’il change. »
Les personnages tchekhoviens sont presque toujours au bord de l’explosion.
Tchekhov fait rire, Tchekhov fait peur, Tchekhov émeut.
Il y a dans son théâtre une urgence, pour certains analystes, elle serait le fruit de la conscience aiguë qu’il avait de sa propre mort (il se savait incurablement malade des poumons, et mourra à 44 ans des suites de sa maladie).
Résumé de la pièce :
Il est impossible de résumer la mouette sans trahir le suspense...
Tchekhov en parle ainsi à Souvorine en 1895 :
« Figurez-vous que j’écris une pièce que je ne finirai pas, là non plus, avant la mi-novembre. Je l’écris non sans plaisir, même si je vais à l’encontre de toutes les lois de la scène. Une comédie, quatre rôles de femmes, six d’hommes, quatre actes, un paysage (une vue sur un lac) ; beaucoup de conversations sur la littérature, peu d’action, une tonne d’amour... »
La mouette, Tchaïka en russe évoque « la recherche généralisée de signification, et la notion d’espérance. La mouette, oiseau marin représente l’appel vers un ailleurs, un au-delà, l’envol, la traversée des eaux comme possibilité de renaissance.
Je sais que je risque de choquer beaucoup de spécialistes en émettant l’hypothèse que « La mouette » soit une pièce sur la destruction de l’innocence et sur l’appel à la conversion, à travers le prisme de la vocation artistique.
On a toujours affirmé que Tchekhov ne croyait pas en Dieu, c’est un secret entre Dieu et lui, mais ses pièces ne cessent d’évoquer la quête de sens, et l’appel à une forme de conversion : si l’on veut atteindre la vie haute et lumineuse à laquelle nous sommes promis, nous devons changer notre cœur. Cesser de nous regarder le nombril, prendre de la hauteur « envisager l’éternité » ... c’est bien le mot « éternité » qu’il met dans la bouche de Dorn (personnage de la mouette) quand il tente de « réveiller » ses pairs, l’éternité et non la mort, cela m’a frappée parce qu’en école de théâtre, nous avions pris l’habitude de traduire « éternité » par « mort » or, c’est tout l’inverse et cela change tout le sens de la pièce.
Ainsi Nina, la jeune actrice, dira à l’acte 4 de la pièce :
« Maintenant je sais, je comprends Kostia, que, dans la vie, ce qui compte, ce n’est pas la gloire, pas l’éclat, pas ce dont je rêvais, mais la longue patience, sache porter ta croix, aie la foi, j’ai la foi et j’ai moins mal, et quand je pense à ma vocation, je n’ai plus peur de la vie. »
STYLE :
D’un point de vue du style, Tchekhov a écrit « comédie » en exergue de son texte. Ainsi a-t-on le droit de rire ! voilà la bonne nouvelle !
PERSONNAGES :
Il y a quatre types de personnages dans la pièce, comme quatre manières de répondre aux rêves de bonheur et de gloire présents chez chacun d’entre nous.
1- Ceux qui vivent leurs rêves de gloire : ou bien devrait-on dire, ceux qui vivent en esclave de cette gloire trop humaine ?
Trigorine : écrivain reconnu dont la gloire éblouit la jeune Nina, ne rêve pourtant de silence et de pêche à la ligne. Tourmenté sans relâche par sa vocation artistique, il ne vit qu’à travers le prisme de son art, incapable de rejoindre le monde, il reste toujours comme extérieur aux évènements, même ses sentiments les plus intimes sont « recyclés » en écriture à peine nés en lui, ils n’ont pas le temps de grandir que les voilà consignés et étiquetés pour l’œuvre à venir.
Arkadina : Grande actrice reconnue. Au sommet de sa gloire, Arkadina n’a devant elle que la possibilité du déclin et du temps qui passe, l’imminence de la vieillesse, contre laquelle elle lutte sans relâche, toujours tirée à 4 épingles, fréquentant un homme plus jeune qu’elle et cachant son fils de 23 ans à la campagne.
2- Ceux qui rêvent encore de gloire ayant vécu une vie « indigne de leurs rêves » :
Sorine : vieux frère d’Arkadina, à l’article de la mort, qui rêve de partir vivre en ville et tenter une dernière fois quelque chose de beau...
« Dans le temps, j’ai voulu deux choses avec passion, j’ai voulu me marier et j’ai voulu devenir un homme de lettres, ça n’a pas marché ni dans un cas ni dans l’autre, être ne serait-ce qu’un petit homme de lettres en fin de compte ça fait quand même plaisir. »
Chamraïev : ancien militaire, intendant du domaine, qui est fasciné par les artistes et aurait pu faire une carrière de Chanteur.
Paulina : elle rêve de refaire sa vie avec Dorn, dont elle est l’amante depuis 20 ans.
3- Les jeunes qui rêvent d’une gloire à venir :
Tréplev : fils d’Arkadina la grande actrice, jeune auteur, il voudrait révolutionner le théâtre et changer le monde par son art. il est fou amoureux de Nina qui est sa muse.
Nina : « La mouette » : elle ressemble à cendrillon : c’est une belle jeune fille de 17/20 ans, orpheline de mère et dont le père s’est remarié avec une femme qui la maltraite et dilapide son héritage. Nina rêve de s’extirper de cette vie et de devenir une actrice célèbre. Elle est fascinée par l’écrivain Trigorine qui deviendra ainsi le rival de Tréplev à tous les niveaux, dans le domaine littéraire d’abord, puis dans le cœur de sa mère, et enfin dans celui de sa fiancée.
4- Ceux qui pensent qu’il faut cesser de rêver et « prendre le taureau par les cornes »
Macha : l’autre jeune fille de la pièce. Macha est l’enfant de Chamraïev et Paulina, elle est folle amoureuse de Tréplev en secret. Elle tente sans relâche, par diverses stratégies (autodestruction, mariage avec un homme qu’elle méprise etc.) d’étouffer en elle ces rêves de « princesse de contes de fée » dans lesquels sa mère l’a élevée.
Dorn : médecin de campagne, dans lequel on reconnait le Tchekhov docteur qui aime profondément ses « frères en Christ » comme dit Platonov, et qui s’efforce de les raisonner... Les appelant à élever leur regard : « il serait temps d’envisager l’éternité » dira-t-il a plusieurs reprises.
Medvedenko : maître d’école très pauvre qui doit subvenir aux besoins de toute sa famille, fou amoureux de Macha, il ne comprend pas ces personnages torturés, pour lui quand on a de quoi manger on devrait être heureux...
Le LIEU DE L'ACTION :
L’action se déroule dans un grand domaine au bord d’un lac : la maison de famille de Sorine d’Arkadina et de Tréplev: le frère et la sœur et le fils.
DISTRIBUTION:
IRINA NIKOLAÏEVNA ARKADINA : Comédienne célèbre, mère de Tréplev et amante de Trigorine : ELEONORE GARROUSTE
CONSYANTIN GAVRILOVITCH TREPLEV : Fils d’Arkadina, jeune dramaturge : NICOLAS COSTES
PIOTR NICOLAÏEVITCH SORINE : frère d’Arkadina, oncle bien-aimé de Tréplev, ancien conseiller d’état : MAXIMILIEN DE LA TULLAYE
NINA ZARETCHNAÏA : la mouette, jeune fille qui rêve de devenir actrice : CONSTANCE ARNAULD DES LIONS
ILIA AFANASSIEVITCH CHAMRAÏEV : lieutenant à la retraite, intendant du domaine de Sorine et Arkadina, mari de Paulina, père de Macha : DAVID MARLATRE
PAULINA ANDREÏEVNA : sa femme, amoureuse du médecin, Dorn : ALIX RICHARD DE LA TOUR
MARIA ILLINITCHNA CHAMRAÏEVA : fille de Paulina et Chamraïev, amoureuse de Tréplev : BLANCHE PONROY
BORIS ALEXEÏEVITCH TRIGORINE : Écrivain renommé, compagnon d’Arkadina : DANIEL DUTHOIT
EVGUENI SERGUEÏVETICH DORN : Médecin de campagne, ami de la famille : RICARDO CONCEPTIO PRIETO
SEMIONE SEMIONOVITCH MEDVEDENKO : maître d’école : EDOUARD JACOB
LA TROUPE:
La troupe de Marseille :
Ce groupe de théâtre amateur a vu le jour en février 2022, sous l’impulsion de 2 anciennes étudiantes de philanthropos (institut d’anthropologie situé à Fribourg), qui ayant joué dans mes mises en scène en Suisse (Les 3 sœurs de Tchekhov et Hamlet de Shakespeare), ont eu envie de continuer le voyage (pour ma plus grande joie) dans notre terre d’adoption : Marseille, et ont pour ce faire, sollicité leurs camarades, ces derniers ayant répondu présent en nombre, nous voici.
C’est donc une troupe toute nouvelle née de 14 comédiens amateurs de grande qualité qui présentera en juin le fruit de notre travail autour de La mouette et de Platonov.
Nous avons débuté cette folle aventure l’an dernier avec une adaptation des Démons de Dostoievsky et ce n’était qu’un début !
VERONIQUE EBEL a été reçue au concours de la classe-libre des cours Florent, après des études de philosophie. Elle y a rencontré Sandy Ouvrier, Jean-Pierre Garnier, Benoît Guibert, Françoise Merle, Jean-luc Revol, Jean-Damien Barbin, Eric Génovèse de la comédie Française. Suite à cette rencontre Eric Génovèse la met en scène dans les juives de Robert Garnier.
Véronique se lance dès l’école dans la mise en scène, elle commence par les femmes savantes puis le Misanthrope de Molière tous deux récompensés par l’école : « meilleure mise en scène ».
Le Studio théâtre de la comédie Française lui ouvre ses portes pour répéter en signe de soutien.
Son chemin de vie la conduit ensuite en Provence, où elle collabore pendant 15 ans avec le philosophe et dramaturge Fabrice Hadjadj.
Elle est membre de la compagnie des Apicoles à Paris.
Elle collabore avec l’autrice Julie Villeneuve notamment comme comédienne pour la création en écriture au plateau de « dame Chevale »
Elle découvre le théâtre au présent en collaborant avec Stéphanie Lemonnier sur « une réécriture de nos mondes ».
Par ailleurs, passionnée par la transmission de cette liberté qu’elle a reçue, elle se met vite au service des « jeunes acteurs » qu’elle prépare avec succès aux concours des écoles nationales.
Elle met en scène depuis 11 ans les étudiants de l’institut d’anthropologie « Philanthropos », en 2023, elle y a proposé un travail sur « la fin de l’homme rouge » de Svetlana Alexievitch.
Elle enseigne également la prise de parole en public depuis 11 ans à l’Emd (école de management à Marseille).
LES DATES A RETENIR
SAMEDI 1 JUILLET 20H
DIMANCHE 2 14H30
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Event Venue
Oeuvre Paul Hava 36 rue Belle Vue Marseille, Marseille, France
Tickets
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