Advertisement
The Rebirth of the Jazzbina Pula14.03.2026. | subota | Pula, Circolo
JAMES BRANDON LEWIS TRIO
James Brandon Lewis - tenor saksofon
Josh Werner - el. bas
Chad Taylor - bubanj
☆
Dvorana Circola će za ovu priliku biti preuređena u pravi klupski prostor (stolovi, slobodna sjedeća i stajaća mjesta, cuga…). što je razlog više da na vrijeme osigurate svoju ulaznicu prije službenog početka pretprodaje. To možete, kao i do sada, učiniti u komentaru, poruci ili na e-mail: [email protected]
JBL: https://jblewis.com
☆
James Brandon Lewis trio - Apple Cores: put do ishodišta
„Saksofonist koji istovremeno utjelovljuje i nadilazi tradiciju“ (The New York Times), James Brandon Lewis danas je jedan od najutjecajnijih glasova suvremenog jazza - glazbenik koji je u nešto više od desetljeća postao ključna figura nove američke impro-jazz scene (aktualni nositelj DownBeatovih titula tenor saksofoniste i jazz umjetnika godine). Njegov rad spaja gospel, blues i R&B s eksplozivnom saksofonskom linijom koja se naslanja na Johna Coltranea, Roberta Aylera i Sonnyja Rollinsa, a da pritom nijne imitator. Naprotiv, Lewis gradi vlastiti jezik, snažan, lirski i duboko duhovan.
Takva estetska i emotivna širina posebno dolazi do izražaja u James Brandon Lewis triju, sastavu koji funkcionira kao živi organizam. Uz Lewisa trio čine i Josh Werner na električnom basu i Chad Taylor na bubnjevima - dva glazbenika čija se poetika savršeno uklapa u njegovu viziju. Werner donosi hipnotičku dub-gravitaciju i dubinu tekstura, dok Taylor gradi ritmičku arhitekturu koja istovremeno nosi i destabilizira, omogućavajući glazbi da se neprestano razvija.
Njihov zajednički rad najjasnije je dokumentiran na najnovijem albumu Apple Cores, remek djelu suvremenog jszza, ploči koja destilira energiju i filozofiju ovog trija. Apple Cores zvuči kao glazba koja se rađa iz hitnosti - kombinacija mantričnog groovea, otvorene improvizacije i snažnog osjećaja komunikacije među glazbenicima. Bas i bubanj tvore gustu, elastičnu mrežu u kojoj Lewisov tenor ne leti sam, već kao dio velikog, povezanog sustava. Upravo zato album odjekuje tako živo: svaka nota djeluje neizbježno, svaka gesta ima težinu.
O njima možda najbolje govori gitarist Marc Ribot, koji kaže: „Sola Jamesa Brandona Lewisa su poput jumbo-jeta. Treba im puno piste da uzlete i slete. Ne zato što su golema po zvuku, tehnici, duši, idejama, energiji i originalnosti, nego zato što nose dragocjeni teret: živu ostavštinu Johna Coltranea. Ne mislim na vještog ‘young liona’ koji reproducira povijesni jazz zvuk, već na umjetnika koji ima hrabrosti preuzeti duhovni izazov - kanalizirati ono što danas treba biti kanalizirano.“
Upravo ta hrabrost - duhovna, glazbena, ljudska - stoji u središtu trija. U izvedbama James Brandon Lewis trija osjeća se istodobno vatra i suptilnost, sirovost i lirika, meditacija i eksplozija. Glazba ne slijedi unaprijed postavljene strukture: ona ih gradi u trenutku, ruši, ponovno uspostavlja. Trio svira kao da traži istinu koja se može doseći samo potpunim predanjem zvuku.
Apple Cores zato nije tek album, nego manifest jedne ideje: da jazz, kada je najživlji, nije forma nego proces - dijalog, istraživanje, potraga. A James Brandon Lewis trio jedan je od onih bendova koji taj proces pretvaraju u iskustvo koje se pamti još dugo nakon što posljednji ton utihne.
☆
Josh Werner (el. bas) - ples na žicama bez zaštitne mreže
Josh Werner jedan je od onih glazbenika čiji rad ne ulazi u prostor jedne scene ili jedne estetike. Rođen 1974. u Milwaukeeju, a formiran u New Yorku, Werner je basist, skladatelj, producent i vizualni umjetnik čiji se opus proteže od dub i reggae glazbe, preko hip-hopa i eksperimentale, pa sve do suvremenog jazza. Njegova karijera svjedoči rijetkoj sposobnosti da se jednako duboko izrazi u potpuno različitim glazbenim svjetovima - i da ih poveže u vlastiti, prepoznatljivi jezik.
Wernerov prvi ozbiljniji korak bio je studij na glasovitom New School u New Yorku, kamo je došao 1996. nakon privatnog školovanja kod legendarnog kontrabasista Richarda Davisa. Taj spoj akademske discipline i otvorenosti njujorške glazbene scene oblikovao ga je kao glazbenika širokog horizonta, spremnog na riskantne i žanrovski neuhvatljive suradnje.
Tijekom godina postao je tražen studijski i koncertni basist, surađujući s imenima koje je teško staviti u istu rečenicu, ali njemu to uspijeva bez napora: od Lee “Scratch” Perryja, Popcaana i Vybz Kartela do članova Wu-Tanga, CocoRosie, Bill Laswella i brojnih drugih. Kao član Roots Tonica - pratećeg benda Matisyahua - bio je suautor albuma Live at Stubb’s (zlatna naklada) i Youth (Grammy nominacija), čime je već rano u karijeri ostavio ozbiljan trag.
No Werner ne postoji samo kao glazbenik unutar tuđih vizija. Njegov solo album Mode for Titan (2020.), koji je ko-producirao Bill Laswell, pokazuje ga u intimnoj, meditativnoj formi: samo bas, bez ritam sekcije, bez zaštitnih mreža. To je glazba prostora, zraka i kontemplacije - dokaz da se bas može pretvoriti u vodeći narativ, u instrument koji stvara pejzaže, ne samo temelje.
U kontekstu JBL trija njegova muzikalnost dolazi do punog izražaja: duboka, centrirana, ali istovremeno otvorena prema eksploraciji, savršena kao kontrapunkt Lewisovoj eruptivnoj energiji i Chad Taylorovoj lucidnoj ritmici. Werner je istovremeno sidro i interpretator, glazbenik koji razumije i groove i slobodu.
Njegova prisutnost na pozornici donosi nešto rijetko - osjećaj da bas nije samo instrument, nego sila koja oblikuje tijek vremena i emocije u glazbi. Bilo da gradi masivne dub linije ili minimalističke strukture, Josh Werner svira s jednakom dozom intenziteta i smirenosti. Upravo zato njegovi nastupi ostavljaju dojam umjetnika koji svaku notu bira s promišljanjem, ali svaku frazu prepušta trenutku.
Josh Werner je glazbenik koji ne slijedi trendove ni žanrove - on ih povezuje i nadilazi. Njegov rad definira hrabrost, dubina i rijetko viđena osjetljivost za zvuk. Koncert s njim nije samo večer glazbe, nego poziv u svijet gdje bas postaje glas, priča i pejzaž.
☆
Chad Edward Taylor (bubanj) -
Chad Edward Taylor jedan je od najvažnijih bubnjara suvremenog jazza, glazbenik čiji se ritmički potpis prepoznaje jednako u tradiciji kao i u radikalnoj improvizaciji. Rođen 1973. u Arizoni, a odrastao u Chicagu, Taylor je od ranog djetinjstva uronjen u raznolike zvukove: klasična glazba koju mu je približio otac, jazz velikani koje je upijao već kao dječak, pa sve do lokalne klupske scene na kojoj je kao tinejdžer počeo svirati. Taj je rani susret s različitim svjetovima oblikovao Taylorov senzibilitet - discipliniran, ali istovremeno spreman na rizik, okrenut tradiciji, ali uvijek s pogledom prema naprijed.
Nakon studija jazza na New School u New Yorku i kasnijeg akademskog usavršavanja na Rutgersu, Taylor se profilirao kao jedan od najšire angažiranih bubnjara svoje generacije. Suosnivač je Chicago Underground kolektiva sa Rob Mazurekom - važnog laboratorija za istraživanje novih oblika jazz glazbe, koji je tijekom godina poprimio brojne formacije i postao jedno od ključnih mjesta suvremene improvizacije. U Chicagu je razvio pristup koji spaja tradiciju avant-jazza, slobodnu improvizaciju i puls grada koji nikada ne miruje.
Taylorova karijera čita se kao karta modernog jazza: surađivao je s Fredom Andersonom, Pharoahom Sandersom, Marcom Ribotom, Henryjem Threadgillom, Jaimie Branch, te već više od desetljeća s Jamesom Brandon Lewisom, jednim od najvažnijih saksofonista današnjice. Bez obzira svira li u duetu, triju, orkestru ili ad-hoc improvizatorskim sastavima, Taylor posjeduje rijetku sposobnost da istovremeno bude arhitekt ritma i katalizator energije. Njegov bubanj nije samo instrument - to je misaoni proces, razgovor i reakcija.
Stilski, Taylor kombinira preciznost i slobodu: groove koji se gradi na povijesnom razumijevanju jazza, ali se nikada ne boji raspasti na fragmente; teksture koje podsjećaju na klasičnu perkusijsku školu, ali su uvijek u službi spontanog stvaranja. Njegov je pristup utemeljen na dubokom slušanju - on ne vodi ansambl autoritetom, već dijalogom.
Na pozornici Chad Taylor je sila koja drži glazbu na okupu, ali joj istovremeno dopušta da se raspadne, preoblikuje i ponovno pronađe. Njegova prisutnost donosi osjećaj da je svaki trenutak važan, svaki udarac dio većeg narativa. Gledati i slušati Taylora znači svjedočiti ritmu koji misli, diše i mijenja smjer - glazbeniku koji bubnjeve koristi kao sredstvo izraza, a ne samo kao izvor pulsa.
Advertisement
Event Venue & Nearby Stays
Circolo "zajednica Talijana Pula", Carrarina ul. 1,Pula, Croatia
Concerts, fests, parties, meetups - all the happenings, one place.
