Advertisement
prostor bývalého dolu na antracit Etna cca 10 km severně od Českých BudějovicJak zní hlína. jak slunce když se dere na oblohu nebo naopak odchází za obzor? Jak zní Reich, Glass nebo Terry Riley? Jaký zvuk vydávají vaše stehna, hrudník nebo hýžď? Jaké to je stát se na chvíli členem hudebního tělesa a sdílet melodii a rytmus? Jak funguje rezonanční lůžko? Jak se pálí váza? Jak si spolu hrají rodiče a děti za zvuku balalajky? Festival Hýl nabízí koncerty, přednášky workshopy, tvořivé dílny, výstavy, Dj sety i místa pro klid a soustředění. Prostor a program se snažíme zpřístupnit i lidem s postižením, či robátkům a děťátkům různých velikostí. Dorozumíme i s hosty ze zahraničí.
Pro více informací volejte 777647455 Michal, pište [email protected]
Vstupné: jeden den - 400,-, dva dny - 800,-
Předprodej: https://deertone.cz/akce/hyl-festival-leciveho-zvuku-lisov
Konkrétní line up oznámíme brzy.
tady je program na všechny tři dny:
K*ll the Dandies!
K*ll the Dandies! je hudební skupina, která vznikla v Praze v roce 2007, kdy ji založila dvojice La Petite Sonja (vlastním jménem Sonja Kröhn) a Hank Jesus Manchini (vlastním jménem Jindřich Hoch). Stylově vycházejí z post punkových kořenů s inspiracemi garážovým a psychedelickým rockem, s výraznými přesahy do dalších žánrů jako je soul, disco, nebo elektronika.
Krajina Ró
Zakládající člen a kapelník legendární skupiny Jablkoň Michal Němec se obklopil mladými muzikanty a společně založili novou kapelu s názvem Krajina Ró. Prvotním impulzem bylo Němcovo setkání se skladatelem a velkým kytarovým talentem Tomášem Frolíkem. Dva odlišné světy se k sobě dokázaly velmi rychle přiblížit a vzápětí přibrali do party i další dva členy Frolíkovy kapely The BladderStones, osvědčeného baskytaristu Johnny Judla Jr. (hraje i v Jablkoni) a skvělého bubeníka Michaela Noska. Do kapely mezitím přišla Němcova neteř, osobitá zpěvačka a herečka Anna Břenková. Tak vzniklo hudební uskupení, které staví na silném písničkovém základě a zároveň se nebojí experimentovat s hudbou novou, elektronickou i jinou.
Sýček
Sýček je známý jako posel smrti, ale v české alternativní hudbě byl vždy přízviskem pro hudební antižánr krautrock, který tuzemské kapely do svých repertoárů zařazovali jen velmi sporadicky. Motorické bicí, hypnotické melodie, repetitivní struktury, minimalistické texty a heslo méně je více tuto kapelu charakterizovalo od prvních songů. Jejich debutové album „I” (vyšlo u NAAB) bylo v roce 2017 nadšeně přijato hudebními kritiky ( nominace na cenu Vinyla a zařazení do TOP10 českých desek za rok 2017 mezinárodního magazínu Beehype.) Kapela klade velký důraz na české texty, ve kterých se objevují aluze na indiánskou poezii Ladislava Nováka, trapnou poetiku Egona Bondyho, ale i současnou českou poezii v podobě veršů Radka Štěpánka nebo Štěpána Alexandra. Do programu Hýlu Sýček vlétne se svým krautrockovým vzýváním, které fanoušky uvádí do intenzivního transu a výrazně tak přispěje k intenzitě léčivé zvukové lázně jež festival každoročně nabízí.
Marjari
Tvorbu písničkářky Marjari vystihují vrstvy kytarových sekvencí nahraných na looper doprovázené samply. Vše doplňuje zpěvaččin křehký, čistý hlas. Marjari v roce 2022 vydala svou debutovou LP desku Hey Girl, které předcházelo EP Let´s Ride (2021). S kapelou následně odehrála desítky koncertů, rostoucí úspěch u posluchačů potvrdilo vítězství hitparády Startér Radia Wave.
Díky tomuto úspěchu se Marjari dostala na pódia mnoha českých a slovenských klubů (Nová Cvernovka) a festivalů (třeba Metronome, KVIFF, United Islands, Moody Moon Noize, festival Krumlov, Praha žije hudbou, Festival pro židovskou čtvrť Boskovice, Beseda u Bigbítu, aj.), vystoupila také v maďarských klubech Akvárium a Gödör music club,nebo francouzském Bourges.
Roku 2023 vydala singl Only a Dream, který se V celoročních výsledcích česko-slovenské hitparády Velká Sedma umístil na 3. místě. Na Hýlu vystoupí podruhé tentokrát všaks doprovodnou kapelou tvořenou bubeníkem Petrem Heřmanem a baskytaristou a hráčem na syntezátory Martinem Uriánkem. V říjnu 2025 vydala druhé studiové album Setting This Place On Fire. Devět skladeb na pomezí písničkářství, indie a alternativního popu zachycuje období osobního i hudebního zrání autorky, která ve své tvorbě zkoumá hranici mezi intimitou a silou, mezi křehkostí a sebevědomím.
BearCloud
Relativně nový sólo projekt mladého nadaného jablka které nespadlo daleko od ztepilého a plodného stromu jménem Václav Havelka. Šimon má v krvi cit pro prkna, která znamenají svět a je to na něm znát. V klidu, sebevědomě a s nadšením předstupuje před,den ode dne početnější, publikum a představuje svoji osobitou vizi elektronické hudby, v níž se snoubí ambient s taneční rytmy i rockem. Na Hýlu jste ho loni mohli slyšet po boku tatíčka a dvaceti krásných dam v projektu sbor Elpida a také v premiérové spolupráci s Please the Trees.
Guido Möbius /Německo/
Rodilý berlíňan Guido Möbius představí živé vystoupení, které dalece přesahuje jeho studiové nahrávky. Namísto reprodukce skladeb vytváří každý koncert přímo na místě — s pomocí kytary, hlasu, trubky a řetězce efektových pedálů. Veškeré zvuky vznikají a vrství se v reálném čase, otevřeně před publikem, které se stává součástí samotného procesu tvorby.
Jeho hudba propojuje experiment, „ručně vyráběné“ techno, funk, polyrytmii, acidové plochy, zvláštní ruchy i prvky gospelu. Připravené struktury se přirozeně mísí s improvizací a náhodou. Smyčky se rozvíjejí do hypnotických dronů, které mohou být náhle proměněny výrazným rytmem. Každé vystoupení je jiné — přesto je jeho osobitý zvuk, nápaditost a jemný humor okamžitě rozpoznatelný.
XADREX
XADREX شطرنج /šadreš/ je společný projekt producenta, bubeníka a zpěváka Cyrila Kaplana (Vložte kočku, Mutanti hledaj východisko) a hráče na oud, zpěváka a performera Husama Abeda. Propojení melodií komponovaných pro oud s prvky elektronické hudby vytváří intenzivní a pohlcující zvukovou krajinu.
Jejich spolupráce začala v letech 2019–2020 při tvorbě hudby ke dvěma videoartovým projektům Jiřího Žáka. Během této doby si vytvořili společný hudební jazyk, který vyústil v televizně přenášené živé vystoupení během druhé vlny covidových omezení. Po opětovném setkání v roce 2023 XADREX rozšířili svůj zvuk o vokály a výraznější taneční rytmiku. Jejich tvorba dnes propojuje elektronickou post-rockovou atmosféru s prvky world music, indie popu i experimentálního rapu — s důrazem na filmovou hloubku i syrovou energii. Debutové EP 7 vyšlo v březnu 2025 u švédského labelu Ostron Music.
Mr.Twice
Petr Hnilo (ex. Deep Sweden) si po loňském úspěšném představení tvorby Steva Reicha pro letošek připravil set, který se bude věnovat hudebnímu minimalismu šířeji.
Hudebni minimalismus:
Repetitivní, strukturální, modulární nebo periodická hudba. La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich, Phil Glass a další. Termín minimální se týká záměrně použitého omezeného množství prostředků, například rytmických, harmonických nebo melodických prvků.“ La Monte Young. Dva hudební sety pro soustředěný poslech a maximální relaxaci, koncipované dle denní doby a prostoru.
Jiří Suchánek - Soil Choir v.2.4, Příroda jako partitura
Jiří Suchánek je český zvukový a mediální umělec, skladatel a konstruktér zaměřený na interaktivní audio-světelné instalace v přírodních i veřejných prostorech, jako jsou jeskyně, observatoře či mosty. Jeho intermediální tvorba propojuje zvuk, světlo, objekty, mechaniku, elektroniku a kód s pečlivě vybraným prostředím, které chápe jako klíčového spoluautora. Často využívá chaotické a termodynamické procesy pro generování rodící se hudby a vizuálních vzorců a podporuje myšlenku otevřeného, sdíleného autorství. Prostřednictvím sonifikace skutečných jevů zkoumá psychologické, metafyzické a percepční účinky komplexních vibrací. Roku 2018 získal Excellence in Sound Art Award v Hamburku a po obhajobě disertace na JAMU 2020 vyučuje sound art. Pro letošní ročník Hýlu vybral Jiří svou zvukovou instalaci nazvanou Soil Choir v.2.4. Součástí programu bude také jeho přednáška nazvaná Příroda jako partitura
SOIL CHOIR v.2.4 zvuková instalace
Materiály: hlína, ocel, plexisklo, led, kapacitní senzory, reproduktory, mikropočítač Bela, kód - Supercollider
Princip: Tři senzory měří vlhkost půdy v různých hloubkách. Získaná data řídí rychlost pulzace a další parametry digitálně generovaného zvuku, který zní z každého objektu. Vzniká vícehlasý v prostoru strukturovaný polyrytmus, který se mění v závislosti na změnách vlhkosti půdy. Tep hlíny.
Sonifikace přírodních půdních procesů testuje hranice naší pozornosti, trpělivosti a chuti ještě vnímat ultra-pomalé reakce a zkoumá tím i mechanismy naší adaptace. Hudební čas instalace se záměrně odehrává v měřítku, které není pro vnímání sónických změn člověku příliš blízké. Instalace paradoxně používá plastu a elektroniky ke komunikaci v zásadě jinak ekologického tématu. Volba materiálů je chápána jako reflexe současného stavu informování ekologických témat, která většinou probíhají standardně skrze environmentálně poměrně problematické technologie, které dennodenně používáme (vysoká energetická spotřeba internetu a datových služeb, těžké kovy ve spotřební výpočetních jednotkách, nerecyklovatelné materiály, nástup vysokoenergetických AI služeb...). Paradoxní situace, otázka možností, východisek i ambivalence snad jakýchkoliv řešení zůstává tímto gestem pouze označena, ale nevyřešena. Instalaci lze chápat i jako memento současné komplikované situace bio-techno-socio-informačního komplexu.
Video: https://vimeo.com/513553898
https://www.jiri-suchanek.net/en/project/soil-choir/
Přednáška: Příroda jako partitura – naslouchání neslyšitelného
~ zvukové instalace využívající přírodní jevy pro tvorbu
nových zvukových forem
Obsah:
- příroda jako inspirační zdroj umělecké tvorby
- fyzikální děje a proměnlivá příroda jako spoluautor uměleckého díla
- zvukové instalace jako specifické formy intermediálního hudebního díla
- nová média a možnosti kreativního využití starých i nových technologií
pro tvorbu hudebních motivů či netradičních hudebních nástrojů
- přírodní jevy vnímané a použité jako partitura
- snímání přírodních procesů pomocí technologických aparátů:
naslouchání neslyšitelného
- sonifikace a její širší využití v tvorbě
- příklady konkrétních vlastních zvukových instalací
- trvalé zvukové instalace umístěné dlouhodobě v přírodě
- trvanlivost a udržitelnost – problémy a zkušenosti
- možnosti nízko energetických systémů
- využití slunce, větru a jiných obnovitelných zdrojů při napájení trvalých
zvukových instalacích
- otázky vzdělávání v tomto odvětví tvorby
Oliver Vavřina - syntetický slunovrat
"S každým východem slunce vychází i naděje," v tomto duchu vznikl světlocitlivý syntezátor jako klauzurní projekt v ateliéru Time Based Media na FUD UJEP. Na festivalu HÝL proběhne audiovizuální performance s tímto ambientním nástrojem vzdávající hold slunci---Slunce jako hyperobjekt, který propojuje nás všechny, i naše vlastní já napříč časem. Slunce jako něco, na co se můžeme spolehnout. Slunce jako jediný pocit jistoty.Trocha přítomnosti.
Pavel Jasanský - Prožitkové bubnování - rytmem k sobě
Pavel Jasanský patří k předním českým muzikoterapeutům. Zároveň se věnuje výrobě etnických bubnů a melodických perkusí. Na letošní Hýl přijíždí se svým prožitkovým bubnováním nazvaným Rytmem k sobě a tohle můžete očekávat:
Pomocí technik muzikoterapie afrických rytmů a pohybu budeme zkoumat cesty k sobě, k sebevyjádření, dobití energie, uvolnění a seberegulaci.
Hudba je velmi mocný a přirozený nástroje k sebepoznání, přímo ovlivňuje naše emoce, nervovou soustavu a vylučování hormonů v našem mozku.
Společné bubnování uvolňuje nahromaděné napětí, rozvíjí koordinaci, kreativitu a zlepšuje paměť. Během setkání si vyzkoušíme různé druhy bubnů, osvojíme si techniku, základní rytmy, hru na tělo (body-percussion) a zkusíme se sladit při společné hře. Bez předchozích zkušeností a hudebního vzdělání se zábavnou formou dostaneme do společného rytmu.
Čeká vás :
- svobodný pohyb a imaginace
- vycentrování se pomocí rytmu a bodypercussion
- trénink improvizace
- zážitek společného tvoření bez nároků a hodnocení
- dobití energie a praktické techniky relaxace
Alžběta Jasanská
Přední česká muzikoterapeutka, členka sboru Ženy zpěvné, renesanční energická osobnost s dovednostmi v mnoha bohulibých oborech. Na letošní Hýl se Alžběta vydá s plnou zvukovou polní. Můžete se těšit na relaxaci na jejím rezonančním lůžku, na muzikohrátky,na workshop o práci s lidmi s postižením i festivalový secondhand.
MUZIKOHRÁTKY PRO RODINY S DĚTMI
Hudební cesta kolem světa
Muzikoterapeutka a garantovaná členka Muzikoterpeutické asociace ČR s více než desetiletou zkušeností v práci s hudbou a různými i smíšenými kolektivy.
Prožitkové setkání zarámovaná hudbou: v rámci netradičního výletu do světa zvuků a rytmů podporuji přirozenou dětskou hravost a vnímavost, cit pro rytmus, melodii, tóny - jejich délku a výšku. Hry s hudbou a hudebními nástroji rozvíjejí motorické schopnosti dětí, orientaci v prostoru, smysl pro skupinovou spolupráci a schopnost individuální prezentace. Společně využijeme rytmické i melodické nástroje z celého světa. Všichni se s nimi postupně seznámí, zahrají si na ně, něco se o nich dozví. Setkání uzavírá relaxace při živé hudbě.
Doprovodný program:
Hra - Radost - Rodina
Hra inspirovaná konceptem Empower the child. Rodiče s dětmi si budou moci společně zadovádět a užít si společnou dobrodružnou hru v rytmu hudby. Hry které vyzývají k akci, zábavě i příležitosti překonávat sebe sama.
Kovářská dílna pro boomry i mrňata
vyťukej si svůj osobní hřebíček, poznej sílu ohně a jemnost kladiva s mistrem řemesla Přemkem Návarou
Tetovací studio, Nedělní výlet na kolech,
Divadlo pro děti
Občerstvení: autentický indický street food od https://www.indicka.cz/ , farma Návarů - sýry pomazánky, kafe od https://plachycafe.cz/ pivo - Březí koza https://www.brezikoza.cz/
Koupání: koupaliště Borek kousek, Rybník Jamňák kousek
Tripy: Ze Lhotic vede spousta krásných lesních cest ideálních na cyklovýlet
autem: zámek Hluboká 8 min, ZOO Hluboká 9min, České Budějovice 15min, Třeboň 20min
Ubytování: ve vlastních stanech v kempíku za lesíkem, na pódiích, pod širákem nebo v nedalekém Hosíně na faře kostela sv. Petra a Pavla
Děti do 13 let a osoby se zdravotním znevýhodněním vstup zdarma
Pro více informací volejte: 777647455 Michal
—English ----------------------------------------------
HÝL festival of healing sound
Lhotice 46, Lišov, 10 km north of České Budějovice
What does clay sound like? What does the sun sound like as it pushes its way onto the sky — or as it sinks behind the horizon? What do Reich, Glass, or Terry Riley sound like? What sound do your thighs, chest, or hips make?
What is it like to become, for a moment, part of a musical body and share melody and rhythm? How does a resonant bed work? How is a vase fired?
How do parents and children play together to the sound of a balalaika?
Hýl Festival offers concerts, talks, workshops, creative studios, exhibitions, DJ sets, as well as spaces for calm and deep focus.
We strive to make both the space and the program accessible to people with disabilities, as well as to babies and children of all ages and sizes.
We can also communicate with guests from abroad.
For more information, call +420 777 647 455 (Michal) or write to [email protected]
Jiří suchánek
Jiří Suchánek is a Czech sound and media artist, composer, and constructor focused on interactive audio-light installations placed in natural and public spaces such as caves, observatories, and bridges. His intermedial work combines sound, light, objects, mechanics, electronics, and code with carefully chosen environments that act as crucial co-authors. He frequently employs chaotic and thermodynamic processes to generate emerging music and visual patterns while promoting open, shared authorship. Through sonification of real phenomena he explores psychological, metaphysical, and perceptual effects of complex vibrations. He received the Excellence in Sound Art Award in Hamburg 2018 and teaches sound art after defending his dissertation at JAMU in 2020. For the upcoming annual of Hýl festival Jiří has prepared a sound installation called SOIL CHOIR v.2.4 and a lecture with a title Nature as a Score – Listening to the Unheard
Oliver Vavřina – Synthetic Solstice
“With every sunrise, hope rises as well.” In this spirit, a light-sensitive synthesizer was created as a semester project in the Time Based Media studio at FUD UJEP. At the HÝL festival, an audiovisual performance will take place using this ambient instrument, paying tribute to the sun — the sun as a hyperobject that connects all of us, as well as our own selves across time. The sun as something we can rely on. The sun as the only feeling of certainty. A touch of presence.
Mr. Twice
Petr Hnilo (formerly Deep Sweden) has prepared for this year a listening set focused on musical minimalism in a broader perspective, following the successful introduction of Steve Reich’s work last season. Musical minimalism represents repetitive, structural, modular, periodic music associated with composers such as La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich, Phil Glass, and others. The term “minimal” refers to the intentionally limited use of means—rhythmic, harmonic, or melodic elements—designed to create depth through restraint. Two musical sets for attentive listening and maximum relaxation will be conceived according to the time of day and the specific qualities of the space.
BearCloud
A relatively new solo project by a talented young apple that has not fallen far from the tall and fruitful tree named Václav Havelka. Šimon has an innate feeling for the boards that mean the world—the stage—and it clearly shows. Calm, confident, and enthusiastic, he steps before an audience that grows more numerous every day to present his distinctive vision of electronic music, where ambient textures meet dance rhythms and touches of rock energy. At Hýl last year you could hear him alongside his father and twenty wonderful ladies in the choir project Elpida, as well as in a premiere collaboration with Please the Trees. His performances bring an unforced blend of sensitivity and movement, inviting listeners to both relax and gently sway.
XADREX
XADREX شطرنج is a dynamic collaboration between producer, drummer, and vocalist Cyril Kaplan (Vložte kočku, Mutanti hledaj východisko) and oud player, vocalist, and performer Husam Abed. The project brings together melodies composed for the oud with motifs drawn from electronic music, creating an immersive and emotionally charged sonic landscape.
Their collaboration began in 2019–2020 while composing soundtracks for two video art projects by Jiří Žák. During this period, they developed a shared musical language that culminated in a televised live performance during the second wave of the COVID-19 restrictions. Reuniting in 2023, XADREX expanded their sound with vocals and more rhythmically driven arrangements. Their music now blends electronic post-rock atmospheres with elements of world music, indie pop, and experimental rap — balancing cinematic depth with raw energy. Their debut EP 7 was released in March 2025 via the Swedish label Ostron Music.
Guido Möbius (Germany)
Guido Möbius presents a live experience that goes far beyond his studio recordings. Rather than reproducing album tracks, the Berlin-based musician builds each performance from scratch using guitar, voice, trumpet, and a chain of effect pedals. Every sound is created and layered in real time, openly and visibly, inviting the audience into the very process of musical creation.
His sets move fluidly between experimentation, handmade techno, funk, polyrhythms, acid textures, abstract noise, and touches of gospel. Carefully prepared structures merge with improvisation, where chance plays an active role. Loops expand into hypnotic drones, only to be reshaped by sudden rhythmic shifts. No two performances are alike — yet his distinctive sound, wit, and inventiveness make Guido Möbius instantly recognizable.
Marjari
The music of singer-songwriter Marjari is defined by layers of guitar sequences recorded on a looper and accompanied by samples, all complemented by the performer’s fragile and clear voice. In 2022 Marjari released her debut LP Hey Girl, preceded by the EP Let’s Ride (2021). With her band she subsequently played dozens of concerts, and her growing success among listeners was confirmed by winning the Startér chart on Radio Wave.
Thanks to this achievement Marjari appeared on stages of many Czech and Slovak clubs, including Nová Cvernovka, and festivals such as Metronome, KVIFF, United Islands, Moody Moon Noize, Festival Krumlov, Praha žije hudbou, and the Festival for the Jewish Quarter in Boskovice. She has also performed in Hungarian venues Akvárium and Gödör Music Club and in the French city of Bourges.
In 2023 she released the single Only a Dream, which reached 3rd place in the year-end results of the Czech-Slovak hit parade Velká sedma. Marjari will perform at Hýl for the second time, this year accompanied by drummer Petr Heřman and bassist and synthesizer player Martin Uriánek. In October 2025 she released her second studio album Setting This Place On Fire. The nine tracks, balancing between songwriting, indie, and alternative pop, capture a period of personal and musical maturation in which the author explores the boundary between intimacy and strength, fragility and self-confidence.
Sýček
The owl Sýček is known in folklore as a messenger of death, yet in Czech alternative music the name has long referred to the anti-genre of krautrock, which domestic bands have included in their repertoires only rarely. Motorik drums, hypnotic melodies, repetitive structures, minimalist lyrics, and the motto “less is more” have defined the band since its first songs. Their debut album “I” (released by NAAB) was enthusiastically received by critics in 2017, earning a nomination for the Vinyla Award and a place in the TOP10 Czech albums of the year by the international magazine Beehype.
The band places strong emphasis on Czech lyrics that carry allusions to the Indian-inspired poetry of Ladislav Novák, the awkward poetics of Egon Bondy, and contemporary Czech verse, including lines by Radek Štěpánek and Štěpán Alexandr. Sýček will swoop into the Hýl program with its krautrock incantations that lead fans into an intense trance, powerfully contributing to the depth of the healing sound bath the festival offers each year.
Krajina Ró
Michal Němec, founding member and bandleader of the legendary Czech group Jablkoň, surrounded himself with young musicians to establish a new project called Krajina Ró. The initial impulse came from Němec’s meeting with composer and exceptional guitar talent Tomáš Frolík. Although they represented two very different artistic worlds, they quickly found common ground and soon invited two members of Frolík’s band The BladderStones—experienced bassist Johnny Judl Jr., who also performs with Jablkoň, and excellent drummer Michael Nosek. The lineup was later enriched by Anna Břenková, Němec’s niece, a distinctive singer and actress. Together they created a formation built on a strong songwriting foundation that remains open to experimentation with electronic and contemporary musical forms.
K*ll the Dandies!
K*ll the Dandies! is a music band formed in Prague in 2007 by the charismatic duo La Petite Sonja (Sonja Kröhn) and Hank Jesus Manchini (Jindřich Hoch). Stylistically the group draws on strong post-punk foundations, enriched by inspirations from garage and psychedelic rock. Their sound is marked by expressive vocals, darker melodic lines, and driving rhythms that create an intense yet playful atmosphere. Over the years the band has confidently reached beyond its original roots into genres such as soul, disco, and electronic music, blending raw guitar energy with danceable beats and hypnotic moods.
The group is also known for its distinctive visual identity and powerful live performances that feel theatrical and spontaneous at the same time. Each concert becomes a small ritual where irony meets passion and where underground tradition connects with contemporary club culture. K*ll the Dandies! will bring to Hýl their edgy, psychedelic dance, offering listeners both excitement and release within the healing sound bath of the festival.
Pavel Jasanský – By Rhythm to Yourself (Experiential Drumming / Rytmem k sobě)
Pavel Jasanský is one of the leading Czech music therapists and also a maker of ethnic drums and melodic percussion instruments. At this year’s Hýl festival he brings an interactive music-therapy session titled “By Rhythm to Yourself – Rytmem k sobě.”
Using African rhythms, movement, and body-percussion, participants will explore pathways to self-expression, energy renewal, release, and self-regulation. Music is a powerful and natural tool for self-knowledge that directly influences our emotions, nervous system, and the hormonal activity of the brain.
Group drumming helps to discharge accumulated tension, develops coordination and creativity, and supports memory. During the meeting listeners will try different kinds of drums, learn playing technique and basic rhythms, and gradually attune to a shared musical flow. No previous experience or musical education is required—only the willingness to listen and feel the beat.
You will experience:
free movement and imagination
centering through rhythm and body-percussion
training of improvisation
the joy of shared creation without demands or judgement
recharging of energy and practical relaxation techniques
Alžběta Jasanská
A leading Czech music therapist, member of the vocal ensemble Ženy zpěvné, and a vibrant Renaissance personality with skills across many meaningful and life-enriching fields.
At this year’s Hýl Festival, Alžběta arrives with a full sonic arsenal. You can look forward to deep relaxation on her resonance bed, playful musical activities, a workshop on working with people with disabilities, and even a festival second-hand shop.
MUZIKOHRÁTKY for Families with Children
A Musical Journey Around the World
This experiential meeting framed by music takes participants on an unusual journey into the world of sounds and rhythms. Through music, I support children’s natural playfulness and sensitivity, their sense of rhythm, melody, and tones — their length and pitch.
Musical games and hands-on work with instruments develop children’s motor skills, spatial orientation, sense of group cooperation, and ability to express themselves individually.
Together, we will explore rhythmic and melodic instruments from around the world. Everyone will gradually get to know them, play them, and learn something about them.
The session concludes with relaxation accompanied by live music.
Game – Joy – Family
A game inspired by the concept “Empower the Child.” Parents and children will be able to romp together and enjoy an adventurous shared game in the rhythm of music—activities that invite action, fun, and opportunities to overcome oneself.
Theatre for children
Refreshments: Hungarian chimney cake, authentic Indian street food, products from the Návarů Farm – cheeses, spreads, beer from the brewery Březí koza.
Swimming nearby: Borek swimming pool and Jamňák pond, both just a short distance away.
Trips and free time: Many beautiful forest paths lead from Lhotice, ideal for cycling trips.
By car: Hluboká Castle 8 min, Hluboká Zoo 9 min, České Budějovice 15 min, Třeboň 20 min.
Accommodation: in your own tents, on the stages, or outdoors under the open sky. In a nearby rectory of the Church of st Petr and Pavel i Hosín.
For more information please call Michal at 777647455
Advertisement
Event Venue
Lhotice 46, 373 72 Lišov, Česko, Lhotice 46, 373 72 Lišov, Česko, Ceske Budejovice, Czech Republic
Tickets
Concerts, fests, parties, meetups - all the happenings, one place.
