Advertisement
ANIMA (L)dance voice research worskhop on animality
through butoh & embodied listening
with Nelli Poulopoulou
June 5-6-7 | REVMA / Performing Arts Society
For english scroll down…
Το ANIMA (L) είναι ένα ερευνητικό εργαστήριο χορού και φωνής με αφετηρία τη ζωική υπόσταση.
Υπάρχουν αμέτρητα σώματα πέρα από το ανθρώπινο, φέροντας αμέτρητα σχήματα, άπειρους τρόπους κίνησης, αντίληψης και υπαρξης · κοινό χαρακτηριστικό: η κίνηση, η φωνή και η προσοχή τους δεν είναι διαχωρισμένες λειτουργίες, αλλά μια ενιαία κατάσταση ύπαρξης, βιώνουν τον κόσμο άμεσα, ακούγοντας με όλο τους το σώμα. Εκατομμύρια μορφές ζωής—σώματα με διαφορετικές αρχιτεκτονικές, ρυθμούς, και αισθήσεις, υπάρχουν χωρίς να «ερμηνεύουν» τον κόσμο, χωρίς να ονομάζουν,. Γιατί όχι και εμείς;
Η προσέγγιση του ζωικού σώματος πραγματοποιείται μέσα από το butoh και πρακτικές ενσώματης ακρόασης.
Μέσα στο πλαίσιο του butoh, ανοίγεται ένα κινητικό και φωνητικό πεδίο όπου οι ανθρώπινες και προσωπικές συνήθειες αρχίζουν να εξασθενούν, η αντίληψη μετατοπίζεται από τη σκέψη στην αίσθηση, η κίνηση και η φωνή ξεφεύγουν από τη γραμμικότητα και το σώμα επανασυνδέεται με το χώρο και το περιβάλλον ως ένα ζωντανό παλλόμενο σύνολο. Το ζώο δεν προσεγγίζεται ως ρόλος ή μίμηση, αλλά ως κινητική και αντιληπτική κατάσταση. Το butoh ξεπερνά τις τεχνικές αναπαράστασης και εισάγει μια πρακτική μεταμόρφωσης. Δεν ζητά από το σώμα να “κάνει”, αλλά να “συμβεί”, να απωλέσει την πρόθεση, τη μορφή, την ταυτότητα—ώστε να μπορέσει να δεχτεί άλλες ποιότητες ύπαρξης.
Ενσώματη ακρόαση (deep listening) σημαίνει να αντιλαμβάνομαι με όλο μου το σώμα, όχι μόνο να ακούω με τα αυτιά, κατάσταση που την συναντούμε εμφανώς στα ζώα. Στην πράξη σημαίνει ότι η ακρόαση δεν περιορίζεται στον ήχο, αλλά περιλαμβάνει αισθήσεις, δονήσεις, μικροκινήσεις, ρυθμούς. Περιλαμβάνει να «ακούω» τον χώρο, τους άλλους και τον εαυτό μου όχι μόνο μέσω της ακοής, αλλά μέσω της αναπνοής, της έντασης, του βάρους, της κατεύθυνσης και της ενέργειας.
Στις τρεις αυτές συναντήσεις, θα καλλιεργηθεί η ευαισθησία προς το «εξω ανθρώπινο»—μια ύπαρξη που μοιάζει βουβή ή άλογη, αλλά είναι απόλυτα παρούσα και ενεργή. Περισσότερο από το να μιμηθούμε ένα ζώο, μας ενδιαφέρει να αποκαλύψουμε ποιότητες που ήδη υπάρχουν στο δικό μας σώμα όπως το ένστικτο, η διαθεσιμότητα και η εγρήγορση. Μας ενδιαφέρει να εξερευνήσουμε την παρουσία ως κατάσταση και όχι ως αφηγηματική απόδοση, να παράγουμε φωνή όχι με το σκεπτικό της εξήγησης και του λογικού, αλλά ως προέκταση του σώματος. Μας ενδιαφέρει να βιώσουμε την κίνηση και το χορό ως αποτέλεσμα εσωτερικής μετατόπισης και βαθιάς υπαρξιακής απόλαυσης . Σκοπός είναι να αναδυθεί ένα προσωπικό, υβριδικό σώμα—ένα “δικό μας ζώο”: φορέας εμπειριών, μνήμης και φαντασίας, με δική του κινησιολογία, ρυθμό, φωνή και γλώσσα.
Στο εργαστήριο χρησιμοποιούνται πρακτικές ενσώματης ακρόασης, που αναπτύχθηκαν στο πλαίσιο της διαθεματικής δράσης “Ec(h)o Sound”, η οποία διερευνά τους συσχετισμούς που αναδύονται σε ένα πολυεπίπεδο φυσικό–αστικό περιβάλλον, δίνοντας έμφαση στην επίδραση του ήχου στο σώμα και στη δυναμική σχέση μεταξύ ηχοτοπίου και ακροατή. Ιδιαίτερη μνεία και ευχαριστώ για τη συμβολή τους στην ενσώματη και ακουστική έρευνα ,στην @Vasiliki legaki την @Άnna Tzakou και την Vasiliki Tsagari.
Το σεμινάριο απευθύνεται σε χορευτές, performers, ηθοποιούς, μουσικούς, αλλά και σε κάθε άτομο που ενδιαφέρεται για τη βιωματική έρευνα μέσα από το σώμα και τη φωνή και την ακρόαση.
Δεν απαιτείται προηγούμενη εμπειρία, μόνο σωματική διαθεσιμότητα και ανοιχτότητα στη διαδικασία, σε ένα ασφαλές και ερευνητικό περιβάλλον.
* Η λέξη anima σημαίνει ψυχή, πνοή, ζωή—μια έννοια που κάποτε περιλάμβανε όλα τα έμβια όντα, συμπεριλαμβανομένου του ανθρώπου. Η προσθήκη του γράμματος “L” (animal) υπογραμμίζει σήμερα το μη-ανθρώπινο ον. Σε αυτό το εργαστήριο, τα όρια αυτής της διάκρισης αρχίζουν να διαλύονται.
ANIMA (L)
info
5-6–7 Ιουνίου
Ώρες: Παρασκευή 6/6: 19.00-22.00
Σάββατο 7/6: 15.00-19.00
Κυριακή 8/6: 14.00-18.00
Κόστος σεμιναρίου: 100€
early bird έως 18 Μαΐου με κατάθεση προκαταβολής 80€
early bird για φοιτητές ανέργους και μέλη του REVMA 70€
Κρατήσεις θέσεων & πληροφορίες: [email protected]
REVMA/ Performing Arts Society
Σερβίων 8, 1ος όροφος
10441, Αθήνα
Emai: [email protected]
Τηλέφωνο: 2105227961
www.revmaspave.com
FB REVMA
INSTA TO_REVMA
Η Νέλλη Πουλοπούλου είναι σκηνοθέτιδα, performer και εκπαιδεύτρια παραστατικών πρακτικών. Το έργο της είναι διακαλλιτεχνικό, με έμφαση στη σχέση σώματος–τοπίου και στην ανάπτυξη μεθόδων ιδιοδεκτικότητας και υπεραισθητηριακής αντίληψης. Τα τελευταία χρόνια δημιουργεί πολυμεσικές παραστάσεις, συνδυάζοντας φωνή, ποίηση, εικόνα και ηλεκτρονικά ηχητικά μέσα. Απόφοιτος του Θεάτρου Τέχνης, έχει εκπαιδευτεί στο σωματικό θέατρο (ODIN Teatret – Barba & Grotowski practices), στον σύγχρονο χορό, τον αυτοσχεδιασμό, καθώς και σε αφρο-σύγχρονες και αφρικανικές/βραζιλιάνικες μουσικοκινητικές πρακτικές με έμφαση στο τελετουργικό στοιχείο. Από το 2005 έως σήμερα συμμετέχει και οργανώνει το Jinen Butoh στην Αθήνα με τον Atsushi Takenouchi. Έχει συνδημιουργήσει παραστάσεις με την ομάδα Συν+Εργασία και την Αιμιλία Μπουρίτη, διερευνώντας τη σχέση αρχαίας ελληνικής μυθολογίας και Butoh. Έχει συνεργαστεί με θεσμούς όπως το Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου, την Athens Biennale, το Εθνικό Θέατρο Πολωνίας, το Φεστιβάλ Ελλήνων Χορογράφων και το Φεστιβάλ Αισχυλείων, ενώ έχει διδάξει χορό, θέατρο και αυτοσχεδιασμό στο ΕΚΠΑ και στο ΚΠΙΣΝ. Στα πρόσφατα έργα της περιλαμβάνονται: “meta-rινόκερος (in situ performance, Ακαδημία Πλάτωνος), “Ασύμμετρο Έδαφος” (site-specific, Αθήνα),”Ο Κουν στα Εξάρχεια: Κατοχή και Αντίσταση” (περιπατητική performance) και “Au talk “(interactive performance about automatic action). Έχει συγγράψει την τριλογία Ανθρώπινοι Ζωολογικοί Κήποι και παρουσίασε το OXY MWRO (2025), audiovisual performance βασισμένο στην ομώνυμη ποιητική συλλογή.Είναι καλλιτεχνική διευθύντρια του πολιτιστικού οργανισμού REVMA | A Moving Creative Society.
ANIMA (L)
A dance &vocal research workshop on animality through Butoh & embodied listening practices
with Nelli Poulopoulou
June 7–8–9
REVMA / Performing Arts Society
There are countless bodies beyond the human, carrying infinite forms, and endless ways of moving, perceiving, and existing. What they share is this: movement, voice, and attention are not separate functions, but a unified state of being. They experience the world directly, listening with their entire body. Millions of life forms—bodies with different architectures, rhythms, and sensory worlds—exist without “interpreting” the world, without naming it. Why not us?
ANIMA (L) is a research workshop on embodied listening, movement, and voice, grounded in animality. Approaching the animal body opens a kinetic and vocal field in which human and personal habits begin to deconstruct. Perception shifts from thought to sensation, movement and voice move beyond linearity, and the body reconnects with space and environment as a living, vibrating whole.
Across these three sessions, we will cultivate sensitivity toward the “more-than-human”—a presence that may appear silent or irrational, yet is fully present and active. Within the framework of Butoh, the animal is not approached as role or imitation, but as a state of movement and perception. Butoh is not a technique of representation, but a practice of transformation. It does not ask the body to “do,” but to “happen”—to let go of intention, form, and identity, in order to receive other qualities of existence.
We are not interested in imitating an animal, but in revealing qualities already present in our own body: instinct, availability, and the absence of narrative. We explore presence as a state rather than a performance, movement and dance as outcomes of inner displacement, and voice not as a tool of linguistic expression but as an extension of the body. The aim is to give rise to a personal, hybrid body—our “own animal”: a carrier of experience, memory, and imagination, with its own kinesthetic logic, rhythm, voice, and language.
The approach to animality is developed through embodied listening practices, which emerged within the interdisciplinary project “Ec(h)o Sound.” This project explores the relationships that arise within a multilayered natural–urban environment, focusing on the impact of sound on the body and on the dynamic relationship between soundscape and listener.Embodied listening (deep listening) is not simply hearing with the ears—it is perceiving with the entire body. It means that listening is not limited to sound, but includes sensations, vibrations, micro-movements, and rhythms. To “listen” to space, others, and oneself happens not only through hearing, but through breath, weight, direction, tension, and energy.
The workshop is open to:
dancers, performers, actors, musicians, as well as anyone interested in embodied research through body, voice, and listening.
No prior experience is required, only bodily availability and openness to the process, within a safe and research-oriented environment.
The workshop will be held in Greek with English translation, or in English with Greek translation, depending on the participants.
The word anima means soul, breath, life—a concept that once included all living beings, including humans. The addition of the letter “L” (animal) today emphasizes the non-human being. In this workshop, the boundaries of this distinction begin to dissolve.
INFO
June 5–6–7
Friday 5/6: 19:00–22:00
Saturday 6/6: 15:00–19:00
Sunday 7/6: 14:00–18:00
Workshop fee: €100
early bird until May 15 with €80 deposit
early bird for students, unemployed participants & REVMA members: €70
Reservations & info: [email protected] | +30 210 5227961
REVMA / Performing Arts Society
8 Servion Street, 1st floor
10441 Athens, Greece
Email: [email protected]
Tel: +30 210 5227961
www.revmaspave.com
FB: REVMA
IG: TO_REVMA
Nelli Poulopoulou is a director, performer, and educator of performative practices. Her work is interdisciplinary, focusing on the relationship between body and landscape, and on the development of methods of proprioception and heightened sensory perception. In recent years, she has been creating multimedia performances that combine voice, poetry, visual elements, and electronic sound media.
A graduate of the Theatre of Art/Athens, she has trained in physical theatre (ODIN Teatret – Eugenio Barba and Grotowski practices), contemporary dance, improvisation, Afro-contemporary and African/Brazilian music-movement practices, with an emphasis on ritual aspects.
Since 2005, she has been participating in and organizing Jinen Butoh in Athens with Atsushi Takenouchi. She has co-created performances with the group Syn+Ergasia and Aimilia Bouriti, exploring the relationship between ancient Greek mythology and Butoh.
She has collaborated with institutions such as the Athens & Epidaurus Festival, the Athens Biennale, the National Theatre of Poland, the Festival of Greek Choreographers, and the Aeschylia Festival, and has taught dance, theater and improvisation methods at the National and Kapodistrian University of Athens and the Stavros Niarchos Foundation Cultural Center.
Her recent works include: meta-rhinoceros (in situ performance, Plato’s Academy Park), Asymmetrical Ground (site-specific performance, Athens), Koun in Exarchia: Occupation and Resistance (walking performance), and Au talk (interactive performance on automatic action).
She is the author of the trilogy Human Zoos and presented OXY MWRO (2025), an audiovisual performance based on her poetry collection of the same name.
She is the artistic director of the cultural organization REVMA | A Moving Creative Society.
Advertisement
Event Venue
Servion 8, Αθήνα, Σερβίων 8, 104 41 Αθήνα, Ελλάδα, Athens, Greece
Tickets
Concerts, fests, parties, meetups - all the happenings, one place.
