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L’Enfant Sauvage est heureuse d'accueillir Martin Bogren (Agence VU), photographe qui présentera « A Summer of a Thousand Years » ainsi qu'un extrait d'une série inédite du 28 mars au 25 mai 2025.Vernissage le jeudi 27 mars à 18h > 21h
en présence de Martin Bogren
Exposition > 25.05.25 (du jeudi au dimanche de 14h30 à 19h)
Visite commentée de l'exposition avec Martin Bogren le samedi 29 mars à 16h.
FR
« A Summer of a Thousand Years (un été de mille ans) » est le récit fugace d'un été, avec des images qui figurent comme des apparitions, dévorées de lumière et qui semblent au bord de l’effacement et du vertige.
L'œuvre de Martin Bogren se lit comme un conte intemporel, à la fois intime et universel. Il évoque le sentiment « il était une fois » à l'orée d'un bois mystique, où un cerf jette un regard fugace, la mer se mêle à la descente du soleil, et où des créatures presque mythiques passent en coup de vent. Chaque image est un murmure, un baiser furtif, un moment suspendu dans l'équilibre délicat entre la réalité et le rêve.
Après un divorce qui a bouleversé sa vie et la perspective d'un déménagement à Berlin, le monde semble sombrer dans la confusion avec l'apparition de la pandémie en 2020. Au milieu de ce chaos, les paysages sereins du sud de la Suède offrent un refuge inattendu. Chaque jour, sans plan ni projet précis, des moments ont été capturés - des paysages baignés par la lumière du matin, des réflexions intimes sur une nouvelle passion et l'horizon en perpétuel changement.
Ces photographies spontanées, d'abord rassemblées dans un simple livre factice pour un réconfort personnel, ont commencé à se tisser dans un récit d'une signification plus profonde.
Contrairement aux projets structurés précédents, cette collection d'images s'est transformée organiquement, poussée par l'exploration brute et personnelle d'une âme en transition.
Le parcours rapide de la conception à la publication du livre aux éditions l’axolotl (Caroline Bénichou), qui s'est étalé sur une année seulement, reflète un travail d'amour et un dévouement intense.
Martin Bogren présentera également un extrait d'une série inédite dans la seconde salle de la galerie.
EN
"A Summer of a Thousand Years" is the fleeting account of a summer, with images that appear like apparitions, devoured by light, and teetering on the brink of fading into vertigo.
Martin Bogren's work reads like a timeless tale, both intimate and universal. It evokes a sense of "once upon a time" at the edge of a mystical wood, where a deer glances fleetingly, the sea merges with the sun's descent, and almost mythical creatures flit by. Each image is a whisper, a stealthy kiss, a moment suspended in the delicate balance between reality and dream.
After a life-changing divorce and the prospect of moving to Berlin, the world seemed to spiral into confusion with the onset of the pandemic situation in 2020. In the midst of this chaos, the serene landscapes of southern Sweden offered an unexpected refuge. Each day, without a specific plan or project, moments were captured—seascapes bathed in morning light, intimate reflections of a new passion, and the ever-changing horizon.
These spontaneous photographs, initially collected into a simple dummy book for personal solace, began to weave themselves into a narrative of deeper significance. Unlike previous structured projects, this collection of images transformed organically, driven by the raw and personal exploration of a soul in transition. The swift journey from conception to publication, reflects a labor of love and intense dedication, “A Summer of a Thousand Years” at edition l’axolotl (Caroline Bénichou).
Martin Bogren will also present an extract from an unpublished series in the gallery's second room.
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About Martin Bogren
FR
Photographe suédois, Martin Bogren vit à Malmö. (Agence VU')
Dans les années 1990, Martin Bogren développe une approche personnelle de la photographie documentaire en suivant des musiciens et artistes suédois sur scène, en tournée, et en studio. Son premier livre “The Cardigans – Been It”, publié au sommet du succès du groupe en 1996, révèle son travail et lance sa carrière. Cependant, Martin Bogren cherche à aller au-delà des missions et du domaine musical : il se concentre sur un travail photographique plus personnel.
Voyages et rencontres (Notes, 2008, Italia, 2016), joie des premières découvertes (Ocean, 2008), ou spleen adolescent (Lowlands, 2011, Tractors Boys, 2013, Embraces, 2014) : ses œuvres révèlent un vif désir d’éviter l’ennui et de chercher un ailleurs. Il entre en contact avec ses sujets en tant que témoin silencieux, un observateur subtil et bienveillant.
À travers des photographies granuleuses en noir et blanc et aux nuances de gris poussées, il parvient à allier une approche documentaire à une affirmation sensible de sa vision subjective.
« Je pense que la photographie, c'est la recherche. Mais quand nous avons trouvé ce que nous cherchions, nous arrêterons automatiquement de le chercher, n’est-ce pas ? Je ne sais pas ce que je cherche. Probablement une reconnaissance de moi-même chez les autres, et des autres en moi – une communauté avec les autres et une unité. Ce miroir, ce reflet, je crois que c’est un processus continu dans nos vies – avec ou sans l'appareil photo en main. Je crois que cette recherche est la raison principale de notre présence ici, et la photographie peut être une chose merveilleuse pour cela. »
En plus de nombreuses subventions et prix en Suède, son travail est reconnu internationalement et fait partie de plusieurs collections prestigieuses – dont le Fotografiska Museet (Stockholm), le Oregon Art Museum (Portland) et la Bibliothèque nationale de France. Il est l’auteur de plusieurs livres largement acclamés, dont Tractor Boys, Italia et August Song.
EN
swedish photographer, lives in Malmö. (Agence VU')
In the 1990s, Martin Bogren developed a personal approach of documentary photography by following swedish musicians and artists on stage, tour, and studio. His first book “The Cardigans – Been It », published at the top of the group’s success in 1996 , reveals his work and launches his career. Martin Bogren however aims at going beyond assignments and music field : he focuses on more personal photographic work.
Travels encounters, (Notes, 2008, Italia, 2016), joy of first discoveries (Ocean, 2008), or teenage spleen (Lowlandxs, 2011, Tractors boys, 2013, Embraces, 2014) : his works reveal a vivid desire to avoid boredom and to reach an elsewhere. He gets in contact with his subjects as a silent witness, as a subtle and caring observer. Through grainy black-and-white and highly grey nuanced photographs, he succeeds in combining a documentary approach with a sensitive affirmation of his subjective vision.
« I think photography is about searching. But when we have found what we were looking for, we will automatically stop looking for it, right? I don’t know what I’m looking for. Probably a recognition of myself in others, and others in myself – a community with others and a togetherness. This mirroring, this reflection, I believe is an ongoing process in our lives – with or without the camera in our hands. I believe this search is the main reason for us being here and photography can be a wonderful thing for it. »
In addition to numerous grants and prizes in Sweden, his work is recognized internationally and part of several prestigious collections – including the Forografiska Museet (Stockholm), the Oregon Art Museum (Portland) and the Bibliothèque nationale de France. He is the author of several highly acclaimed books, including Tractor Boys, Italia and August Song.
Entrée libre
L'Enfant Sauvage
Rue de l'enseignement 23
1000 Bruxelles
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Event Venue & Nearby Stays
Rue de l'enseignement 23, 1000 Brussels, Belgium, Onderrichtsstraat 23, 1000 Brussel, België,Brussels, Belgium
