Advertisement
✨ "Księgi niepokoju", "Eden", "Ubu Król", "Schulz: Pętla" - Teatr CHOREA zaprasza na pokazy swoich najlepszych spektakli, realizowane w ramach projektu "Teatr w Mieście/Spotkania. Stałe działania kulturalne".
✨ W 2025 roku Teatr CHOREA rozpoczął realizację 2-letniego projektu "Teatr w Mieście/Spotkania", dzięki dofinansowaniu z budżetu Urzędu Miasta Łodzi, otrzymanemu w konkursie "ŁÓDŹ PEŁNA KULTURY" dla NGO na działania kulturotwórcze. Dzięki projektowi - w 2025 i 2026 roku - mamy możliwość regularnego grania dla łódzkiej publiczności. Prezentujemy nasze najlepsze spektakle zrealizowane w ostatnich latach, a także najnowsze premierowe produkcje. Spektaklom towarzyszą spotkania z artystami i rozmowy z widzami - o sztuce i o roli teatru jako miejscu spotkań i zadawania najważniejszych pytań.
✨ Tytułami, które CHOREA zaprezentuje na początku 2026 roku są:
🎭 Spektakl "Księgi niepokoju. Stanisław / Antoni / Fernando"
data: 22 stycznia 2026 | czwartek | godzina: 12:00
data: 23 stycznia 2026 | piątek | godzina: 19:00
miejsce: Scena, Fabryka Sztuki w Łodzi, budynek C, ul. Tymienieckiego 3
wiek widzów: 7+
czas trwania: 60 minut
bilety: 50 zł - normalny | 40 zł - ulgowy | 30 zł - grupowy, minimum 10 osób
rezerwacja biletów: [email protected], +48 506 103 207
zakup biletów: za pośrednictwem portalu kicket.com: https://kicket.com/embeddables/repertoire?organizerId=553
* Po spektaklu w dniu 22 stycznia, zapraszamy na spotkanie z twórcami.
"Księgi niepokoju. Stanisław / Antoni / Fernando" to spektakl na motywach "Księgi niepokoju" Fernando Pessoa i rozgrywek szachowych, zbudowany na otwartym dialogu pomiędzy mężczyznami różnych generacji - pomiędzy tymi, którzy zaczynają świadome życie, a tymi, którzy próbują je zamknąć. Jest konfrontacją międzypokoleniowych postaw w myśleniu o życiu, jego sensach i wartościach oraz o śmierci. To podróż przez różne stany świadomości, emocje i marzenia. Performerzy rzuceni na planszę wiedzą, że czarno lub biało może być tylko na szachownicy. Stosują różne posunięcia, strategie, stwarzają różne sytuacje, próbując się zrozumieć, poznać i... wygrać. Każdy swoją partię. Do rozgrywek, na scenę, zaproszeni zostali: Stanisław Ginalski, Antoni Wójcik-Urbaniak i Tomasz Rodowicz.
W scenariusz spektaklu, oprócz cytatów z przemyśleń Fernando Pessoa, wpisane zostały dialogujące z nimi teksty - o śmierci, życiu, szachach, wojnie i marzeniach - wymyślone, spisane i realizowane na scenie, przez Stanisława (lat 11) i Antoniego (lat 14).
Twórcy: Teatr CHOREA
Reżyseria: Tomasz Rodowicz
Scenariusz, dramaturgia: Katarzyna Knychalska, Tomasz Rodowicz
Asystentka reżysera: Julia Jakubowska
Kostiumy, scenografia: Jola Królicka
Opracowanie muzyczne: Michał Surosz, Nevena Rodowicz
Tłumaczenie tekstu Fernando Pessoa: Michał Lipszyc
Obsada: Tomasz Rodowicz, Antoni Wójcik-Urbaniak, Stanisław Ginalski
Premiera: 18 sierpnia 2023, Teatr CHOREA, Międzynarodowy Festiwal Teatralny Retroperspektywy
🎭 Spektakl "Eden. Baśń sceniczna w kilku obrazach"
data: 26 lutego 2026 | czwartek | godzina: 12:00
data: 27 lutego 2026 | piątek | godzina: 19:00
miejsce: Scena, Fabryka Sztuki w Łodzi, budynek C, ul. Tymienieckiego 3
wiek widzów: 12+
czas trwania: 60 minut
bilety: 50 zł - normalny | 40 zł - ulgowy | 30 zł - grupowy, minimum 10 osób
rezerwacja biletów: [email protected], +48 506 103 207
zakup biletów: za pośrednictwem portalu kicket.com: https://kicket.com/embeddables/repertoire?organizerId=553
* Po spektaklu w dniu 26 lutego, zapraszamy na spotkanie z twórcami.
* Spektakl w dniu 27 lutego, tłumaczony będzie na Polski Język Migowy - PJM.
Spektakl "Eden. Baśń sceniczna w kilku obrazach" jest spojrzeniem różnych pokoleń na osobiste relacje z naturą. Baśń sceniczna jako formuła spektaklu, ukazuje współczesne doświadczenie zagubienia, utraty poczucia samego siebie, nieokreślonej tęsknoty, ale też doświadczenie poszukiwania i odzyskiwania przestrzeni harmonii i wyciszenia. Jest to zaproszenie do wyprawy w przestrzeń ogrodu, gdzie zmysły na nowo zamieszkają wśród zielonych traw, szumiących drzew, by odnaleźć ukojenie.
Ogród jest tym fragmentem natury, który choć tworzony przez człowieka, pozwala ją odczuć, doświadczyć współistnienia z nią. Sensualne doznanie ogrodu jest w istocie spotkaniem z przyrodą i z samym sobą, i może otwierać na spotkanie z drugim człowiekiem. Zależy nam, by nie poprzestawać na rozpoznawaniu tego, co negatywne, lecz by stworzyć możliwość do przeżywania afirmacji. Sięgamy po osobiste opowieści uczestników projektu, do różnych kontekstów kulturowych - japońskiej sztuki kąpieli leśnych shinrin-yoku, ale także rozważań filozofów i ekologów. Kostiumy i scenografia powstały w duchu zero waste i upcyclingu.
Twórcy: Międzypokoleniowa Grupa Teatralna, Teatr CHOREA
Reżyseria, choreografia, dramaturgia: Janusz Adam Biedrzycki, Magdalena Paszkiewicz, Wiktor Moraczewski
Scenariusz: zespół Międzypokoleniowej Grupy Teatralnej
Kostiumy i scenografia: Kinga Kubiak
Muzyka: Tymoteusz Karaś-Tęcza
Przygotowanie wokalne: Anna Przybyt
Współpraca dramaturgiczna: Katarzyna Wielechowska
Współpraca choreograficzna: Michał Rudkowski
Współpraca warsztatowa: Agnieszka Boruta
Obsada: Natalia Arabska, Barbara Całka-Lisek, Lilianna Filipczak, Barbara Iżeli, Halina Kaczorowska, Alicja Kaźmierska, Zofia Kędra, Magdalena Knyt, Grażyna Kołtonik, Róża Kubasiewicz, Michalina Leszkiewicz, Lucyna Przybylska, Jolanta Szadkowska, Aleksandra Ziomek
Premiera: 6 października 2023, Teatr CHOREA
🎭 Spektakl "Ubu Król"
data: 29 marca 2026 | niedziela | godzina: 19:00
data: 30 marca 2026 | poniedziałek | godzina: 12:00
miejsce: Scena, Fabryka Sztuki w Łodzi, budynek C, ul. Tymienieckiego 3
wiek widzów: 14+
czas trwania: 100 minut
bilety: 50 zł - normalny | 40 zł - ulgowy | 30 zł - grupowy, minimum 10 osób
rezerwacja biletów: [email protected], +48 506 103 207
zakup biletów: za pośrednictwem portalu kicket.com: https://kicket.com/embeddables/repertoire?organizerId=553
* Elementy wrażliwe: wulgarny język, sceny przemocy, sceny o charakterze seksualnym, sceny związane z czynnościami fizjologicznymi, wywołujące obrzydzenie
* Po spektaklu w dniu 30 marca, zapraszamy na spotkanie z twórcami.
Sytuacja polityczna i kontekst historyczny na świecie stały się szczególnie wrażliwe i rozwibrowane. DZIŚ - zdaje się być niebezpieczne i nieprzewidywalne. Znowu zaroiło się od uzurpatorów i tyranów. I choć ci których znamy to już całkiem dorosłe osobniki dokazujące w swoich piaskownicach, to w wylęgarniach czekają nowi... Przywykliśmy… Jak to przywykliśmy…? Dlaczego tak bardzo lubimy i dajemy się omamić tyranom, politycznym oszołomom, psychopatom. W imię naturalnej selekcji dziejowej?
Nasz spektakl stworzony jest w języku, który ma ambicję wynaleźć się na nowo, używając do tego genotypu, jaki dają mu dwie współtworzące projekt sceny - Grupa Coincidentia i Teatr CHOREA. W naszym językowym DNA znajdą się zatem chromosomy teatru formy, lalek i radykalnego teatru punk rockowego, skłonnego do dosłowności i karykatury, oraz teatru ruchu z jego metaforyką i poetyką, zdolną opowiadać między słowami za pomocą ciała i muzyki. Częścią tego języka jest też muzyka realizowana na żywo, poszerzająca formułę teatru o komponent koncertowy.
Naszą intencją jest dokonanie gestu radykalnego poprzez teatr formy - soczysty, napędzany eksperymentem. Odważny i zaangażowany. Alfred Jarry - autor i adoptowany przez nas ojciec pomysłu (adoptowany bez wyraźnej zgody, umarł bowiem młodo w roku 1907), który swoim dziełem wywołał niepokój w swoich czasach - jest dla nas inspiracją i niedościgłym wzorem.
Elementy wrażliwe w spektaklu...? Wulgarny język prawda, obrzydlistwa, ohydna polityka, niewrażliwość społeczna bohaterów, perwersyjne środki wyrazu, brak powagi, absolutna ignorancja wobec estetyki, zamiłowanie do ekskrementów, pornograficzny stosunek do świata, paserstwo, sutenerstwo, ustawki, zbrodnie, mordy, obijanie mordy, zapijanie mordy, zapijanie smutków i tego typu...
Twórcy: Grupa Coincidentia, Teatr CHOREA
Tekst: Alfred Jarry
Reżyseria, scenografia: Konrad Dworakowski
Muzyka: Piotr Klimek
Kostiumy, scenografia: Marika Wojciechowska
Światło i dźwięk: Bogusław Kasperuk
Obsada: Siarhei Artsiomenka (Rotmistrz Bardior), Janusz Adam Biedrzycki (Król Wacław / Królowa Rozamunda), Joanna Chmielecka (Byczysław), Paweł Chomczyk (Ubu), Konrad Dworakowski (Car Aleksy), Dagmara Sowa (Ubica)
Premiera: 8 sierpnia 2025, godzina 20:00, Siedlisko Kultury Solniki 44 / 9 sierpnia 2025, godzina 20:00, 8. Międzynarodowy Festiwal Teatralny w Lesie "Las Fest" / 21-22 sierpnia 2025, Teatr CHOREA, Międzynarodowy Festiwal Teatralny Retroperspektywy
🎭 Spektakl "Schulz: Pętla"
data: 23 kwietnia 2026 | czwartek | godzina: 19:00
data: 24 kwietnia 2026 | piątek | godzina: 12:00
miejsce: Scena, Fabryka Sztuki w Łodzi, budynek C, ul. Tymienieckiego 3
wiek widzów: 14+
czas trwania: 80 minut
bilety: 50 zł - normalny | 40 zł - ulgowy | 30 zł - grupowy, minimum 10 osób
rezerwacja biletów: [email protected], +48 506 103 207
zakup biletów: za pośrednictwem portalu kicket.com: https://kicket.com/embeddables/repertoire?organizerId=553
* Po spektaklu w dniu 24 kwietnia, zapraszamy na spotkanie z twórcami.
"Schulz: Pętla" jest twórczą interpretacją prozy Brunona Schulza, która staje się zarówno punktem wyjścia jak i szkieletem całej historii. Poprzez poszukiwanie i przekraczanie granic pomiędzy ludzkim ciałem a materią, próbujemy wejść w proces twórczy sugerowany przez Jakuba - bohatera opowiadań, w kluczowym dla autora "Traktacie o manekinach". Próbujemy metaforycznie wejść w kompetencje Stwórcy, by wykreować na scenie człowieka "na obraz i podobieństwo manekina" z wszelkimi konsekwencjami tego nadużycia. Nasza uzurpatorska wizja, prowadzi nas przez doświadczenia, które badają konsekwencje tego czynu.
Dotykamy tematu pamięci, tego jak kształtuje naszą fizyczność i jak wpływa na duchowy aspekt naszego bytu. To filozoficzno-poetycka refleksja o naszych ojcach, mitach, naszych kamieniach węgielnych. Nie szukamy odpowiedzi, pytamy. Próbujemy dotrzeć do tego co nas konstytuuje, przyglądamy się temu jak historie indywidualne i nasza wspólna historia nas kształtują. Między słowami Brunona Schulza próbujemy odczytać inspiracje do opowiadania o nas samych i sprawdzamy jak zagęszczają się napięcia pomiędzy nimi. W spektaklu, idąc za sugestią autora, próbujemy przejść proces, który opisuje w manifeście "Mityzacja rzeczywistości". Próbujemy dotrzeć do naszego źródłosłowia, przechodząc ten proces na próbę, wiedząc, że niejednoznaczność wspomnień i wrażeń i tak nam na to nie pozwoli.
Spektakl jest realizacją teorii teatrów równoległych, którą na potrzeby naszej twórczości wcielamy w "Pętli", dążąc do stworzenia osobnych narracji - tej która jest na scenie i tej, którą Wy, widzowie, tworzycie we własnej wyobraźni, posługując się naszymi obrazami i sugestiami.
Twórcy: Teatr CHOREA
Reżyseria: Konrad Dworakowski
Muzyka: Tomasz Krzyżanowski
Projekt scenografii i kostiumów: Konrad Dworakowski
Kostiumy i elementy scenografii: Anna Adamiak
Wykonanie scenografii: Jacek Szumacher, Adam Galicki
Konsultacja choreograficzna: Joanna Jaworska
Wizualizacje: Hollybaba
Obsada: Janusz Adam Biedrzycki, Joanna Chmielecka, Konrad Dworakowski, Michał Jóźwik, Maja Caban, Małgorzata Lipczyńska, Tomasz Rodowicz
Premiera: 18 października 2020, Teatr CHOREA
🔴 ZAKUP / REZERWACJA BILETÓW 🔴
🔻 Bilety normalne i ulgowe można zakupić online, za pośrednictwem portalu kicket.com: https://kicket.com/embeddables/repertoire?organizerId=553, lub klikając przycisk "KUP BILET ONLINE" na stronie: https://www.chorea.com.pl/pl.
🔻 Bilety ulgowe, normalne i grupowe można zarezerwować, od poniedziałku do piątku, od godziny 12:00 do 18:00:
- mailowo: [email protected]
- sms-owo: +48 506 103 207
🔻 W wiadomości mailowej lub sms-owej prosimy podać
- tytuł spektaklu,
- datę spektaklu,
- imię i nazwisko, na które ma być dokonana rezerwacja,
- ilość rezerwowanych biletów oraz czy będą to bilety ulgowe, normalne, czy grupowe.
🔻 Systemu rezerwacji nie prowadzimy w weekendy (soboty i niedziele) oraz w dni świąteczne.
🔻 System rezerwacji biletów zamykamy po wyczerpaniu limitu miejsc, lub o godzinie 18:00 w dniu poprzedzającym wydarzenie.
🔻 Zarezerwowane bilety można zakupić w dniu wydarzenia, najwcześniej godzinę przed jego rozpoczęciem, w szklanym holu w Fabryce Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3.
🔻 Płatność za bilety zakupione w dniu wydarzenia przyjmujemy wyłącznie gotówką.
🔻 Rezerwacje wygasają 15 minut przed rozpoczęciem wydarzenia.
🔻 Do zakupu biletów ulgowych uprawnione są osoby niepełnoletnie (do 18 roku życia), uczniowie, studenci, emeryci, renciści, osoby z niepełnosprawnościami, osoby powyżej 80 roku życia oraz osoby objęte ulgą ustawową.
🔻 Do zakupu biletów grupowych uprawnione są grupy zorganizowane, liczące minimum 10 osób.
⚪️⚪️⚪️
Wydarzenia realizowane w ramach zadania "Teatr w Mieście/Spotkania. Stałe działania kulturalne".
Zadanie "Teatr w Mieście/Spotkania. Stałe działania kulturalne" jest realizowane dzięki dofinansowaniu z budżetu Miasta Łodzi.
Advertisement
Event Venue & Nearby Stays
Teatr CHOREA, Conversacja, ulica bp. Wincentego Tymienieckiego, 90-365 Łódź, Polska, Lodz, Poland
Tickets
Concerts, fests, parties, meetups - all the happenings, one place.
