Name: SOLO BACH
Start: 2025-11-20T19:00:00+02:00
Location: Sala Auditorium - Muzeul National De Arta Al Romaniei

Instrumentele cu claviatură au ocupat un rol esențial în creația instrumentală a lui Johann Sebastian Bach. Orga, clavecinul sau clavicordul au fost pentru el nu doar instrumente indispensabile activității de profesor, interpret, șef de ansamblu sau compozitor ci și un „mediu de expresie” pe care Bach l-a explorat în mod particular.
Dincolo de bine cunoscutele sale concerte pentru unul, două, trei și patru clavecine și ansamblu instrumental, lucrările dedicate acestui instrument - clavecinul (pe care Bach l-a prețuit enorm) - ocupă o paletă stilistică diversă și complexă.
Inspirat în mod special de francezi dar și de italieni, Bach a preluat o serie de tipare specifice celor două școli de compoziție din epoca Barocului muzical. Între acestea, adoptarea caracterului de tip solistic în scriitura dedicată instrumentului se remarcă în mod deosebit.
Recitalul lui Marco Mencoboni propune o incursiune prin genurile clavecinistice preferate de Bach, fie că este vorba de genuri improvizatorice de tipul fanteziei, de genuri „stricte” precum tema cu variațiuni sau de dansurile caracteristice suitei baroce.
Știința deosebită a clavecinistului Marco Mencoboni în abordarea diferențiată a fiecărui gen și înțelegerea exactă a procedeelor retorice și redarea lor fidelă în interpretare fac din acest recital extrem de rafinat un prilej aproape unic de audiție a muzicii de clavecin în București.
În program:
Johann Sebastian Bach (1695 - 1750)
Fantasia în la minor (BWV 922)
Sarabande în re minor (BWV 813)
din „Caiet pentru Anna Magdalena Bach”
Fantasia în la minor (BWV 904)
Sarabande în do minor (BWV 826)
din „Clavier-Übung”
Suita Franceză nr. 2 (BWV 813): Allemande, Courante, Sarabande, Air, Menuet, Gigue
Aria variata alla maniera italiana (BWV 989)
Interpretează:
Marco Mencoboni (Italia) – clavecin solo
Marco Mencoboni este un clavecinist și organist născut în 1961, în Macerata (Italia). A studiat cu Umberto Pineschi, Ton Koopman, Jesper Christensen și Gustav Leonhardt (cu ultimul la Sweelinck Conservatorium Amsterdam pe care l-a absolvit în 1990). Și-a dedicat o mare parte a carierei redescoperirii și interpretării repertoriului de muzică veche din Barocul muzical și din Renașterea muzicală. Munca sa neobosită a dus la redescoperirea multor „bijuterii” muzicale, total uitate. Între acestea pot fi amintite lucrări ale compozitorilor Ignazio Donati, Pietro Pace, Constanzo Porta, Bartolomeo Barbarino, Luigi Battiferri.
Astăzi, ca solist și lider al ansamblului Cantar Lontano, este solicitat pentru a performa în importante festivaluri de muzică veche – Ambronay, Utrecht, Trigonale, Pontoise, Haut, Jurà, Festivalul Ravenna, Festivalul de Operă Rossini și multe altele. Din 1999 este directorul artistic al Festivalului Cantar Lontano. A redescoperit și pus în practică maniera de interpretare vocală „Cantar Lontano”, specifică perioadei secolului al VII-lea. Această modalitate extraordinară se realizează prin plasarea interpreților în diverse locuri din spațiul de concert; efectul sonor creat este unul stereofonicm ce dă senzația că sunetul se aude de pretutindeni. Această practică interpretativă a condus la nevoia transformării sălilor de concert în veritabile teatre muzicale.
Din anul 2010 colaborează cu Pier Luigi Pizzi în proiectul de punere în scenă a lucrărilor lui Monteverdi. Ultima sa realizare se referă la ansamblul orchestral Canalgrande Adriatic Sea, un proiect international ce grupează muzicieni din Italia, Croația, Slovenia, Albania și Grecia.
În anul 2015 a fost ales vicepreședinte al prestigioasei REMA (Rețeaua Europeană de Muzică Veche) iar din anul 2016 a fost invitat să realizeze o serie de videoclipuri documentare despre particularitățile muzicii vechi, pentru Festivalul de Muzică Veche de la Utrecht.
Pentru bilete: https://tinyurl.com/SoloBachFMVB2025