Advertisement
REDUNDANCesΈνα καινούργιο «μπαλέτο» που δεν χρειάζεται κανείς.
Επιμένοντας στον πειραματισμό με την αναδιατύπωση του μπαλετικού σκηνικού κώδικα, η htmylh παρουσιάζει ένα χορογραφικό κολάζ από διασκευασμένες κλασικές variations.
Ο τίτλος παλινδρομεί ανάμεσα στα «redundant dances» και «redundancies of dance», δηλαδή «περιττοί χοροί» και «περιττολογίες του χορού», και ακουμπά σαρκαστικά τόσο τη συζήτηση περί ωφελιμιστικής και χρήσιμης τέχνης όσο την τάση για συμβολική νοηματοδότηση και αφηγηματική συσχέτιση του έργου τέχνης με τη σύγχρονη ζωή. Ταυτόχρονα, σε έναν χιουμοριστικό τόνο, το έργο αναφέρεται αφενός στην αίσθηση ότι είναι περιττό το να κάνεις κάτι πιο δύσκολο (εν προκειμένω τον χορό) κι αφετέρου στη δυσκολία του να νιώθεις ότι αυτό που κάνεις είναι περιττό.
Το έργο αποτελείται από δεκαέξι διασκευές και εκτυλίσσεται σε τέσσερις πράξεις. Ο συνθέτης, Άντης Σκορδής, ενορχηστρώνει εκ νέου τα ορχηστρικά αποσπάσματα και μας δίνει τις κρουστές εκδοχές τους. Διατηρώντας ευλαβικά τις πρωτότυπες παρτιτούρες, η ομάδα των χορευτών-τριών δοκιμάζεται σε όλους τους συνδυασμούς (σόλι, ντούετα, τρίο, κουαρτέτα και κουιντέτα) με άξονα ένα κατ´ επίφαση λιμπρέτο από το οποίο προκύπτουν και οι ρόλοι: ο Πρίγκιπας, η Παραμάνα, η Μαγείρισσα, ο Βασιλιάς της πάνω χώρας και η Πριγκίπισσα της πάνω χώρας. Η ιδέα των κρουστών διασκευών αποσκοπεί στην αισθητική ανανέωση του γνώριμου ρεπερτορίου, διαταράσσοντας τη σχέση ρυθμού και μελωδίας και τονίζοντας στοιχεία που ενδεχομένως δεν πρωταγωνιστούν στις πρωτότυπες εκδοχές, ενώ το libretto ενοποιεί τα θραύσματα των μπαλέτων και παράλληλα ανοίγει ένα παράθυρο στην φαντασία.
Στην παράσταση χρησιμοποιούνται αποσπάσματα από τα: Études, Ωραία Κοιμωμένη, Καρυοθραύστης, Σύλβια, Η λίμνη των κύκνων, Συλφίδα, Πετρούσκα, Λορέντσια, Ζιζέλ, Ντιάνα και Ακταίων, Ρωμαίος και Ιουλιέτα και Η ιστορία της Μανόν.
Χορογραφία & Λιμπρέτο: Δημήτρης Μυτιληναίος
Χορεύουν: Βεατρίκη Καπνίση / Κωνσταντίνα Μπάρκουλη, Παγώνα Μπουλμπασάκου, Δημήτρης Μυτιληναίος, Σπύρος Ντόγκας, Μυρσίνη Πετρούτσου
Μουσική: Άντης Σκορδής
Φωτισμοί: Δημήτρης Κασιμάτης
Κοστούμια: Ελλάδα Δαμιανού
Παραγωγή: Όλγα Τσατσούλη / htmylh
Επικοινωνία: Ευαγγελία Σκρομπόλα
Ημ/νίες: 27,28/11/2024, 18:30, 21:00
Χώρος: ΠΛΥΦΑ, Κορυτσάς Κορυτσάς 39, Βοτανικός 10447 , Κτίριο: 7Α
Εισιτήρια: https://www.ticketservices.gr/event/redundances/?lang=el
Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.
Με την υποστήριξη της Σχολής Χορού Πωλίνα Γαλοπούλου.
ENG
REDUNDANCes
An original "ballet" that no one really needed.
Insisting on experimenting with the reformulation of the ballet stage code, htmylh now stages a choreographic collage of remixed classical variations.
The title oscillates between "redundant dances" and "redundancies of dance", i.e. "redundant dances" and "redundancies of dance", and touches sarcastically both on the debate regarding utilitarian and useful art and on the tendency for symbolic meaning and narrative association of the work art with modern life. At the same time, in a humorous tone, the work refers on the one hand to the feeling that it is unnecessary to do something more difficult (in this case dancing) and on the other hand to the difficulty of feeling that what one does is unnecessary.
The play consists of sixteen covered variations and unfolds in four acts. The composer, Andis Skordis, re-orchestrates the orchestral passages and gives us their percussive versions. Reverently preserving the original scores, the group is tested in all combinations (soli, duets, trios, quartets and quintets) based on an apparent libretto from which the roles also arise: the Prince, the Maid, the Cook, the King of the Upland and the Princess of the Upland. The idea of percussive covers aims at the aesthetic renewal of the familiar repertoire, disrupting the relationship between rhythm and melody and emphasizing on elements that may not be prominent in the original versions, while the libretto unifies the fragments of the ballets and at the same time opens a window to the imagination.
Excerpts from: Études, Sleeping Beauty, The Nutcracker, Sylvia, Swan Lake, Sylphide, Petrushka, Laurencia, Giselle, Diana and Actaeon, Romeo and Juliet and The Story of Manon are used in the performance.
Choreography & Libretto: Dimitris Mytilinaios
Dancers: Veatriki Kapnisi / Konstantina Barkouli, Pagona Boulbasakou, Dimitris Mytilinaios, Spyros Ntogkas, Myrsini Petroutsou
Music: Andys Skordis
Lighting: Dimitris Kasimatis
Costumes: ElladaDamianou
Production: Olga Tsatsouli / htmylh
Press office and Communication: Evangelia Skrompola
Dates: 27,28/11/2024, 18:30, 21:00
Venue: PLYFA, Koritsas 39, Votanikos 10447, Building: 7A
Tickets: https://www.ticketservices.gr/event/redundances/?lang=en
The show is sponsored by the Ministry of Culture and Sports.
With the support of the Polina Galopoulou Dance School.
Advertisement
Event Venue & Nearby Stays
ΠΛΥΦΑ, Αγίου Όρους 48-50, 104 47 Αθήνα, Ελλάδα,Athens, Greece
Tickets