Advertisement
(LV)Šajā sarunā ar publiku Džoana La Barbara stāstīs par savu instrumentu – pašas balsi – un tehnikām, kas tai ļāvušas izpildīt, iedvesmot un arī pašai sacerēt nozīmīgus 20. gs. avangarda mūzikas darbus.
Džoana La Barbara ir attīstījusi virkni eksperimentālu vokālo tehniku, kas jau vairākas desmitgades iedvesmo nākamās avangarda vokālistu paaudzes – šeit par piemēru var minēt tādus aizvadīto “Skaņu meža” izlaidumu viesus kā Šārmeina Lī, Dženifera Volša, Odrija Čena, Sofija Jernberga un Maja Ratke. La Barbaras tehniku raksturo īpašs, savam laikam inovatīvs balss radītu skaņu krājums – tas ietver dziedāšanu virselpā, klikšķus, treļļus, elsas, multifoniju un skaņas, kas radītas, ievelkot elpu. Daudzi La Barbaras skaņdarbi strādā arī ar telpu akustiku, elektroniku un daudzkanālu skaņu.
Žurnāls “The Wire” savulaik citējis mākslinieku Kristianu Mārkleju (Christian Marclay) sakām sekojošo: “Džoana La Barbara ir eksperimentālā vokāla karaliene.” Šī paša žurnāla laikmetīgās mūzikas apskatnieks Džūlians Koulijs (Julian Cowley) mūziķes karjeru rezumē sekojoši: “La Barbara ir meklējusi piedzīvojumus amerikāņu mūzikas mežonīgākajās robežjoslās, un viņas radītās kompozīcijas ir tiekušās uz cilvēka balss iespēju robežām.”
Muzikologs Alekss Ross (Alex Ross) izdevumam “The New York Times” rakstījis, ka “La Barbarai ir patiešām skaista balss. [..] Viņa ir iedvesmojusi gūzmu jaunās mūzikas, tostarp Mortona Feldmana un Roberta Ešlija šedevrus.”
Visbeidzot, izdevums “San Francisco Examiner” viņu nodēvējis par “vienu no mūsu laika izcilākajām vokāla virtuozēm”.
La Barbara festivālā “Skaņu mežs” (“Hanzas Peronā”, Hanzas ielā 16A) uzstāsies sestdien, 4. oktobrī.
Pasākumu atbalsta Valsts kultūrkapitāla fonds, Rīgas dome, fonds “Trust for Mutual Understanding” un Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmija.
Pasākums norises vieta: JVLMA Jaunā kamerzāle.
Bezmaksas ieeja.
________________________________________
(ENG)
In this artist talk, one of the most influential vocalists in contemporary experimental music will explore her primary instrument – the voice – and the many innovative techniques that have enabled it to expand the boundaries of modern sound.
Joan La Barbara’s career as a composer, performer, sound artist, and actor explores the human voice as a multi-faceted instrument, expanding traditional boundaries and developing a unique vocabulary of experimental and extended vocal techniques: multiphonics, circular singing, ululation, and glottal clicks that have become her signature sounds, influencing several generations of composers and singers.
“Joan La Barbara has brought her adventures on American contemporary music’s wildest frontiers, while her own compositions and shamanistic ‘sound paintings’ place the soprano voice at the outer limits of human experience,” writes Julian Cowley of The Wire Magazine.
Alex Ross wrote thus in The New York Times: “Unlike many singers specialising in contemporary music, Joan La Barbara has a genuinely beautiful voice. She is also a prolific composer, having pioneered a style of vocal writing in which live voice is super-imposed on recorded tracks. She has inspired a large body of work, including outright masterpieces by Morton Feldman and Robert Ashley.”
La Barbara will perform at the Skaņu Mežs festival (at Hanzas Perons, Hanzas street 16A) on October 4.
This artist talk is supported by the State Culture Capital Foundation of Latvia, Riga municipality, the Trust for Mutual Understanding and Jāzeps Vītols Latvian Academy of Music.
Venue: JVLMA New Chamber Hall.
Free entrance.
Advertisement
Event Venue & Nearby Stays
Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmija, Krišjāņa Barona iela 1, Rīga, LV-1050, Latvija, Riga, Latvia