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(ENG BELOW)EN-PULSES DE PRÉSENCE est un cycle de trois weekends pour plonger dans la recherche scénique et rythmique en Circlesongs & Co-Impro, guidés par Giulia Ledda en synergie avec 3 perles de special guests! Une magnifique brochette d’ingrédients de pratique théâtrale, vocale, performative et pédagogique, dans une perspective synesthétique (tous sens dehors!) du ressenti et de l’intuition musicale, du ressenti et de la vibration de la présence …à travers la joie du rythme!
LE POURQUOI ET COMMENT :
En tant qu’expérimentatrice passionnée d’énergie, présence scénique et musicale et de tout ce qui est élan organique soutenu par le rythme, un profond désir créatif m'a méné à construire ce parcours qui est le cycle de stages EN PULSES DE PRÉSENCE.
L’objectif du cycle est de créer un cadre assez complet pour entraîner “ l’être habité.e.s “ à partir des trois portes d’accès, les trois sommets du triangle de la présence scénique:
- le corps (module appelé “corps”),
- l’émotion (module appelé “imaginaires - paysages”),
- la parole (module appelé “discours”)
Tout le long du parcours, une large palette d’outils et couleurs rythmiques sera transmise aux participant.e.s pour leur offrir des pistes d’exploration de leur Jackson Pollock en Circlesongs: mouvement expressif instinctif tout en cognition et maîtrise.
Avec le souhait profond d’arriver, avec la pratique, à savoir surfer entre ces trois points d’accès avec le plus grand Plaisir!
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Pour ce deuxième module, j'ai l'honneur d'être accompagnée par Liane Van De Putte, compagnonne de voyage dans le collectif Labophonique, avec qui je partage en plus du langage en Circlesongs et Co-impro, une passion profonde pour la recherche scénique et une joie immodérée dans la co-construction de cadres poétiques et ludiques pour la plongée en Circlesongs!
2#IMAGINAIRES
Au programme:
-Guided imagery and Music
-Mémoire et Rythme
-Geste graphique et Rythme
-Éxploration de pratiques d’impro provenantes des pédagogies théâtrales de Viola Spolin et du Roy Hart Theatre
-Éxploration de pratiques rythmiques provenantes de différentes cultures musicales (notamment Moyen-Orient, Afrique de l’Ouest, Amérique Latine)
Ce module vise à mener les participant.e.s vers une connexion profonde à son imagination et créativité et vers une réliance entre mémoire physique et acte expressif, où la construction rythmique soit organiquement au service de l'être habité.
Pour avoir un aperçu de nos respectives expériences et formations:
LIANE VAN DE PUTTE Comédienne et musicienne. Elle s'intéresse au corps et à ses moyens d'expression, et son parcours pioche partout pour se nourrir. Elle grandit en apprenant le piano, le chant, le rythme et la danse, continue en se formant en acrobatie et en tissu aé rien, é tudie le thé â tre gestuel de Jacques Lecoq, pousse plus loin la compréhension du corps humain en devenant kinésithérapeute. Sur scène elle explore les polyphonies et les polyrythmes (Elle est cofondatrice du trio vocal Les Divas Dugazon), pratique un thé â tre physique avec la compagnie le Geste qui sauve, la compagnie Charlie, collabore avec l'artiste Sian Able en tant que chanteuse, clavieriste et percussioniste. Membre du collectif d’impro vocale bruxellois Labophonique.
GIULIA LEDDA Artiste issue d'une famille étroitement liée au patrimoine musical et poétique sarde et formée dans des directions multiples: danse; théâtre, chant et musique; photographie et sciences anthropologiques. Actrice professionnelle depuis 2007 en Italie et à l'étranger, elle enrichit sa pratique performative et pédagogique par des nombreaux projets internationaux de théâtre site specific. Ses recherches sont toujours en tension entre l'esthétique des arts de la scène et la contamination entre les arts et les sciences sociales (anthropologie, sociologie). Elle découvre la pratique de la Circlesongs en 2010 grâce au Roy Hart Theatre et l’utilise dépuis comme outil d’exploration de l’expressivité vocale. Master en Théâtre de Communauté à l'Université La Sapienza de Rome, 2013. Active à Bruxelles depuis 2017 en tant que metteur en scène, chanteuse, musicienne de scène, performeuse. Élève B3 en Rythmes et Rythmiques (CRB). En 2022, cofondatrice du collectif d’improvisation vocale Labophonique. En 2023, créatrice de l'espace de pratique de Circlesongs All You Need is Flow au Conservatoire de Bruxelles. Diplômée en Techniques traditionnelles de guérisons par le Son et la Voix avec P.M.Cook (Open Ear Center).
DÉTAILS PRATIQUES:
Ven: 18h – 21h // Sam: 10h – 17h // Dim: 10h – 17h
@Zirk Theatre (Flagey, Bruxelles)
Prix* pour un module: 200 euro - Early birds 175 euro (inscriptions avant le 30 avril)
Prix* forfaitaire pour l’entièreté du cycle: 550 euro - Early birds 475 euro (inscriptions avant le 30 avril)
*Avec possibilité de facturation et possibilité de prix réduit pour étudiant.e.s
Les 3 modules sont indépendants mais une expérience complète est recommandée.
Places limitées à un maximum de 12 participants.
Envoyez votre candidature (2 enregistrements audio/vidéo) à l’adresse: [email protected]
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EN-PULSES DE PRÉSENCE is a cycle of three weekends of scenic and rhythmic research in Circlesongs & Co-Impro, guided by Giulia Ledda in synergy with 3 pearls of special guests! A magnificent palette of ingredients for theatrical, vocal, performative and educational practice, from a synesthetic perspective (all the senses awake!) of musical feeling and intuition, vibratory sensation and presence... through the joy of rhythm!
WHY AND HOW :
As an experimenter with a passion for energy, stage and musical presence and all that is organic momentum supported by rhythm, a deep creative desire led me to build this path that is the IN PULSES OF PRESENCE course cycle.
The aim of the cycle is to create a fairly complete framework for training the "inhabited being" from the three gateways, the three vertices of the triangle of stage presence:
- body
- emotion
- speech
... all the while relying on Rhythm, without which nothing would exist in the universe, let alone an improvisation practice based on the instantaneous creation of obstinatos! (haha!)
Throughout the course, participants will be given a wide range of rhythmic tools and colors to explore their Jackson Pollock in Circlesongs: expressive, instinctive movement with cognition and mastery.
With the profound desire to be able, with practice, to surf between these three access points with the greatest pleasure!
For this second module, I have the honor of being accompanied by Liane Van De Putte, fellow traveler in the Labophonique collective, with whom I share not only the language of Circlesongs and Co-impro, but also a deep passion for scenic research and immoderate joy for the co-construction of poetic and playful frameworks for Circlesongs diving.
2#IMAGINAIRES
On the program:
-Guided imagery and Music
-Memory and Rhythm
-Graphic gesture and rhythm
-Exploration of improv practices from the theatrical pedagogies of Viola Spolin and the Roy Hart Theatre
-Exploring rhythmic practices from different musical cultures (Middle East, West Africa, Latin America)
This module aims to lead participants towards a deep connection with their imagination and creativity and towards a re-connection between physical memory and expressive act, where rhythmic construction is organically at the service of the inhabited being.
For an overview of our respective experiences and training:
LIANE VAN DE PUTTE Actress and musician. She's interested in the body and its means of expression, and her path draws its nourishment from everywhere. She grew up learning piano, singing, rhythm and dance, went on to train in acrobatics and aerial fabric, studied Jacques Lecoq's gestural theater, and furthered her understanding of the human body by becoming a physiotherapist. On stage, she explores polyphony and polyrhythms (she is co-founder of the vocal trio Les Divas Dugazon), performs physical theater with the company Le Geste qui sauve, the company Charlie, and collaborates with artist Sian Able as singer, keyboardist and percussionist.Member of the Brussels-based vocal improv collective Labophonique.
GIULIA LEDDA Artist from a family closely linked to Sardinia's musical and poetic heritage, trained in multiple directions: dance; theater, singing and music; photography and anthropological sciences. Professional actress since 2007 in Italy and abroad, she enriches her performance and teaching practice with numerous international site-specific theater projects. Her research is always in tension between the aesthetics of the performing arts and the contamination between the arts and the social sciences (anthropology, sociology). She discovered Circlesongs in 2010 through the Roy Hart Theatre, and has since used it as a tool for exploring vocal expressivity. Master's degree in Community Theatre from La Sapienza University, Rome, 2013. Active in Brussels since 2017 as a director, singer, stage musician and performer. B3 student in Rhythms and Rhythmics (CRB). In 2022, co-founder of the vocal improvisation collective Labophonique.In 2023, creator of the Circlesongs practice space All You Need is Flow at the Brussels Conservatory. Graduated in Traditional Sound and Voice Healing Techniques with P.M.Cook (Open Ear Center).
PRACTICAL DETAILS:
Fri: 6pm - 9pm // Sat: 10am - 5pm // Sun: 10am - 5pm
@Zirk Theatre (Flagey, Brussels)
Price* for one module: 200 euro - Early birds 175 euro (registration before April 30th)
Package price* for the entire cycle: 550 euro - Early birds 475 euro (registration before April 30th)
*With possibility of invoicing and reduced prices for students.
The 3 modules are independent, but a complete experience is recommended.
Places are limited to a maximum of 12 participants.
Send your application (2 audio/video recordings) to: [email protected]
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Event Venue & Nearby Stays
Place Flagey - Chaussée de Vleurgat 15, Ixelles, Belgium
