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《Dyssica Ave.: Connecting People 黛西卡大道：科技的溫度》工作坊＋講座六連發報名連結：https://forms.gle/9CSZPfLY8rptsUxX7
｜地點｜星空間（台北市大同區承德路一段41巷16號）
/// 工作坊 /// **請自備『相機』**
｜日期｜5/23（日）14:00-18:00
｜講者｜汪正翔
｜主題｜當代攝影中的兩種溫度——私攝影與冷面攝影
｜活動內容｜
1）專題講座：當代攝影中的兩種溫度
2）私攝影實作：學員將分享生命故事，同時交由別人拍攝
3）冷面攝影實作：學員將應用冷面攝影技巧，拍攝「無聊」的照片
4）成果發表與討論
簡介：科技藝術對於大眾而言彷彿一個遙遠的存在，但事實上攝影術曾經就是一種嶄新的科技，攝影術滲透到日常生活的過程某種程度上預示了科技藝術未來可能的命運。本展覽計畫將舉辦攝影工作坊。透過這個一般大眾最熟悉的「科技」媒材。我們將實作兩種截然不同溫度的攝影：「冷面攝影」（deadpan photography）與私攝影。
汪正翔，1981年生，台北人，台灣大學歷史研究所碩士，後赴美攻讀藝術攝影。創作以攝影為媒材，主要探究觀念藝術之後攝影與藝術之關係。現從攝影教學、評論與創作。著有《那些不美的台灣風景》台北：田園，2015。個展經歷：《Ice Black Lake》，台北，覓空間，2020。《台北民宿藏畫》，台北，Onfoto Gallery，2020。《台灣聖山》，台北，MOCA Cube，2019。《To Thomas Ruff》，紐約。456 Gallery，2016。
/// 講座六連發 ///
6/4（五）19:00-21:00
講者｜朱峰誼
講題｜當代藝術創作裡鬼神顯現的技術追問
海德格在〈技術的追問〉裡認為技術是一種「解蔽」方式，一種 clearing、revealing，一種理解世界的方式；好比「現代科技」揭露了現代人們僅將地球與自然世界視為可以立即探勘、開採、利用的儲備物的意識型態。本講座將從近期當代藝術創作裡鬼神顯現的感官再現技術與認知建構技術出發，探討當代藝術如何再現與建構我們所熟悉與不熟悉的鬼神世界，以及這些再現與建構背後的各種意涵。
朱峰誼，獨立策展人。英國牛津大學東方研究所博士畢業，主要研究領域為認同政治、國族主義、意識型態、論述分析。曾擔任牛津大學聖安東尼學院台灣研究學程召集人、中研院社會學研究所博士後研究員。現為獨立策展人，以意識型態研究、政治社會學及宗教社會學角度切入策展主題。近期策展有「聖化的迷思：政治、身體美學、國族統制」（尼泊爾加德滿都，2019）、「共和之後：第六屆南韓水原國際攝影節台灣策展單元」（南韓水原市，2019）、「重返神性：作為一位無神論的有神論者」（台北水谷，2019）、「倒置理型動物園：想像人性的終極他者」（2020台灣美術雙年展禽獸不如平行展）、「跨維度傳導：藝術、科技、神秘主義的共時相會」（高雄市立圖書館總館，2020）。
6/5（六）16:00-18:00
講者｜曹存慧
講題｜靠北生物藝術：基因工程在藝術創作上的應用與挑戰
曹存慧，生物藝術家/基因工程師。自澳洲昆士蘭理工大學熱帶作物研究群組（現納入未來環境研究所）博士畢業後，於2009年至2018年間，先後在中研院農生中心，台大資工所與生化所、臺大醫院精神醫學部與基因醫學部等處，從事基因工程、次世代定序與轉錄體學等相關科學研究工作。現任教於清華大學藝術學院，負責該校生物藝術實驗室運作。作品「芥面」「有我在™」「療刺」「愛@窒息」等，使用生物科技、（類）醫療行為、活體材料等，討論科學局限、感知的可曲變性、以及對人身的挾制與管控。
6/6（日）16:00-18:00
講者｜陳佳音
講題｜NFT，藝術創作者該關心什麼？
NFT近日成為話題，許多人期待這為不再火熱的藝術交易市場注入了強心針，但也有人認為這只是短暫的風潮一下子就會過去。但是或許我們應該從創作者的角度先來思考這個問題，對於創作者而言應該關心什麼？
陳佳音，關注當代藝術、科技與商業間的交會，策展、評論、創辦SCREEN線上誌
6/11（五）19:00-21:00
講者｜林運鴻
講題｜拆解科幻文類：一種「符號中心」的「科技敘事」
現代文明普遍信仰「實證主義」，相信物質世界有自己的客觀規律。但也有人認為「科技始終來人性」，即便努力探索自然科學的真理，人類的知識仍然是「社會建構」。就此而言，無論是文學或電影中的科幻想像，往往隱含兩種互相矛盾的觀點：它使用「敘事技巧」來編織「科學知識」，並且允許「現實」與「符號」之間存在曖昧關係──我們或許可以把「科幻」當成一種擁有特權的文藝類型，並且思考「科技」與「人文」之間的跨界可能。
林運鴻，文字工作者。熱愛通俗文化、喜歡人文社科書籍，也關心不美好不正義的現實。發表見於「鳴人堂」、「博客來OKAPI」、「Openbook閱讀誌」、「報導者」、《春山文藝》、《聯合文學》等。
6/12（六）16:00-18:00
講者｜許鈞宜
講題｜無人稱的機器之眼：技術與存有的問題視域
主要試圖從人類與機器影像之關係出發，並聚焦在「飛行」的視覺經驗上，從最早於熱氣球上的照相攝影、來到導彈上的前置鏡頭，其中不僅意味著技術的演進、更有著美學從機械技術的熱切追求來到批判的轉向。由機器影像所具有的無人稱特性，我們也將可能反思當今在由眾多飛行器的鳥瞰構成之「垂直視域」（vertical horizon）中的存有問題。
許鈞宜，現為臺北藝術大學美術學系博士生，主要研究聚焦於影像、技術與感知等問題。
6/13（日）16:00-18:00
講者｜徐明瀚
講題｜歧路影廳：藝術空間中的動態影像呈現
如果在藝術空間，一部影片的映演，會創造出什麼樣的新鮮知覺？是如同走進了一條直線的迷宮，還是小徑不斷分岔的花園？狹義的電影/動畫/錄像轉譯為廣義的動態影像，並在白立方與黑盒子交相作用下，也產生了感覺前沿的灰色地帶。這類作品會改變空間的外顯感受，也會被空間改變其內在意涵。
本次講座將為大家介紹國內、外知名的錄像藝術家與電影導演的作品，是如何走入美術館、畫廊、替代空間等藝術場域，並在有限的空間中，打造出觀者意識的延異歧路，以及整體時間感的無限遞迴。
徐明瀚，電影與藝術評論人。國立台北藝術大學美術學系藝術學博士，近年來於師大東亞學系、北藝大美術學系、輔大影像傳播學系、實踐大學媒體傳達設計學系擔任兼任教師。現任台灣影評人協會副理事長（2018～），主編《誰怕艾未未》，曾任《Fa電影欣賞》執行主編。策展項目包括「光譜的稜線」當代藝術聯展（2014關渡美術館，獲第13屆台新藝術獎第四季提名）、「工餘」公共放映(2016香港ParaSite藝術空間)、「光離作用」(2016台灣當代一年展影展區)等。主持有個人網站「綠洲藝影」。長期發表期刊文化評論，以及受邀講演活動。
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展覽活動頁面：https://fb.me/e/1n2va78d
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**工作坊＋講座六連發統籌：汪正翔**
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《Dyssica Ave.: Connecting People 黛西卡大道：科技的溫度》
｜展期 Duration｜2021年5月1日 (六) - 2021年5月22日 (六)
｜開幕 Opening｜2021年5月1日 (六) 15:00
｜地點 Venue｜誠空間：台北市松山區民生東路三段113巷7弄10號B1F
｜開放時間｜週三至週日13:00~19:00（週一、二休館）免費入場 Free admission
｜策展人 Curator｜周佩穎 Patrice Chou
｜藝術家 Artists｜Karla Kracht、Shaheer Zazai、鄧雯馨 Wen-Hsin Teng (aka海星星)、詹雨樹 Raintree Chan、林羅伯 Robert Lin
｜主辦單位 Organizer｜台亞客有限公司
｜贊助單位 Sponsor｜財團法人國家文化藝術基金會 National Culture and Arts Foundation
｜特別感謝 Special Thanks｜We ART The World、星空間 Hsin'Space、Muzi Art、Patel Brown Gallery
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Event Venue & Nearby Stays
星空間 Hsin'Space, 大同區承德路一段41巷16號, Taipei, Taiwan 10351, Taiwan