Дискуссия «Медиаискусство как практика будущего»

Thu Sep 16 2021 at 06:30 pm to 09:00 pm

Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина | Moscow

The Pushkin State Museum of Fine Arts
Publisher/HostThe Pushkin State Museum of Fine Arts
\u0414\u0438\u0441\u043a\u0443\u0441\u0441\u0438\u044f \u00ab\u041c\u0435\u0434\u0438\u0430\u0438\u0441\u043a\u0443\u0441\u0441\u0442\u0432\u043e \u043a\u0430\u043a \u043f\u0440\u0430\u043a\u0442\u0438\u043a\u0430 \u0431\u0443\u0434\u0443\u0449\u0435\u0433\u043e\u00bb 16 сентября в ГМИИ им. А.С. Пушкина состоится дискуссия, которая завершит образовательный курс «Медиаискусство: практики и оптики», прошедший при поддержке Mastercard на просветительской онлайн-платформе «Академия Пушкинского». В обсуждении примут участие спикеры курса – ведущие российские специалисты в области новых медиа и современных технологий, а также приглашенные эксперты и художники. В завершении пройдет сессия вопросов и ответов.
С мая по сентябрь на просветительской онлайн-платформе «Академия Пушкинского» вышло пять серий образовательного курса, посвященного медиаискусству. Все серии доступны бесплатно в разделе Пушкинский INTRO. В каждом выпуске спикеры динамично представили ключевые произведения и концепции видеоарта, медленного кинематографа, театра, искусства глубоких медиа, цифрового перформанса, сайенс- и нет-арта.
В итоговой дискуссии искусствоведы и теоретики ответят на вопросы о будущем медиаискусства. Что ждет профессию художника, если сейчас каждый человек может создавать фотографии, видео и сложные цифровые проекты на смартфоне? Сможем ли мы через пять лет провести четкую границу между формами искусства, которое сегодня стремится к синтетичности: например, возможно ли будет отличить театр от нет-активизма? Художника от ученого и исследователя? Есть ли вообще необходимость в подобном разделении? Что ждет нас в будущем — обособленность разных направлений или полифоничные междисциплинарные проекты, в которых высказывание художника универсально для театра, кино, музыки, программирования и создания цифровых сред?
В обсуждении участвуют спикеры курса – искусствоведы Ольга Шишко, Анна Буали, Дмитрий Булатов, театральный критик Марина Давыдова, художник и исследователь Алексей Шульгин. Модератор дискуссии – журналист, издатель и преподаватель НИУ ВШЭ Игорь Шулинский.
Вход осуществляется по билету на дискуссию. Держатели карт Mastercard получат возможность бесплатно посетить дискуссию по предварительной регистрации. Более подробная информация о том, как воспользоваться этими привилегиями будет размещена на официальных страницах Mastercard Facebook и Instagram.
Билет на дискуссию: https://tickets.pushkinmuseum.art/event/200BA5C17449378079D1FC82CCB05B6653964292/2021-09-16/18:30
Информация об участниках:
Модератор – Игорь Шулинский, журналист, издатель «Москвич Mag», преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ, ранее был главным редактором журналов «Птюч» и «TimeOut», автор многочисленных статей о современной культуре и романа «Странно пахнет душа» о 1990-х годах в России.
Спикеры:
Ольга Шишко, искусствовед, ведущий российский специалист в области искусства новых медиа, главный куратор направления «Пушкинский ХХI», заведующая отделом кино- и медиаискусства ГМИИ им. А.С. Пушкина, учредитель Центра культуры и искусства «МедиаАртЛаб» (2000), одной из первых организаций, посвященных исследованию медиаискусства в России. Номинант Премии Кандинского (2014), лауреат Премии The Art Newspaper (2015), номинант (2010, 2014, 2017) и лауреат (2016, 2021) Государственной премии в области современного искусства «Инновация».
Анна Буали, искусствовед, куратор в отделе кино- и медиаискусства ГМИИ им. А.С. Пушкина, куратор направления «Новые медиа в современном искусстве» Московской школы современного искусства, преподаватель Высшей школы «Среда обучения». Раннее работала в научном отделе МВО «Манеж». Курировала проекты развития социокультурной политики Технопарка «Сколково» (2017). Финалист программы EUNIC (2017). Лауреат Государственной премии в области современного искусства «Инновация» (2021).
Дмитрий Булатов, художник, теоретик искусства, куратор Балтийского филиала ГМИИ им. А.С. Пушкина. Куратор и организатор выставочных и издательских проектов в области science art и новых медиа. Лауреат Государственной премии в области современного искусства «Инновация» (2008, 2013). Номинант на «Золотую Нику» фестиваля Ars Electronica (2014).
Марина Давыдова, театровед, театральный критик, главный редактор журнала «Театр», арт-директор фестиваля NET. Редактор коллективной монографии «Западно-европейский театр от эпохи Возрождения до рубежа XIX–** веков», автор сборника статей «Конец театральной эпохи (новейшая история русского театра)». Преподавала во ВГИКе и РГГУ, была программным директором крупнейшего театрального фестиваля Европы Wiener Festwochen (2016).
Алексей Шульгин, художник, музыкант, фотограф, куратор, веб-дизайнер, исследователь, пионер российского сетевого искусства. Автор проекта Electroboutique. С 1998 года выступает в дуэте 386dx, где вторым исполнителем является компьютер с процессором. Куратор галереи «Электромузей в Ростокино» объединения «Выставочные залы Москвы». Лауреат Премии Кандинского (2009), его работа была отмечена почетным упоминанием фестиваля Ars Electronica (1997).
Партнер «Академии Пушкинского» — Mastercard

Event Venue & Nearby Stays

Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, Волхонка, 12, Moscow, Russia

Discover more events by tags:

Art in Moscow

Sharing is Caring: